Gloria hat sich auf dem dachboden eingerichtet. Für immer. Ihre Tochter ist nach Australien abgehauen, mit ihrem Mann kommt sie kaum noch ins Gespräch und der Truthahn hat ihre Mutter „ermordet“. Victoria Willings neuestes Stück strotzt vor der gleichen toten Dunkelheit wie ihre bahnbrechende Show. Frühjahrsoffensive. Es wird von einem scharfen Sinn für Humor und Wahrhaftigkeit zusammengehalten, könnte aber etwas mehr Feuer im Bauch vertragen.
Umringt von Staub und Geröll, sitzt Gloria in einem sparsamen Set von Alys Whitehead auf einem Liegestuhl, ihre Tageslichtlampe voll aufgedreht. Sie ist eine Frau im Dauerurlaub von der Realität. Debra Baker tut gut daran, Licht und Schatten in die zentrale Rolle zu bringen, aber sie ist ein wenig gedämpft. Während Gloria eindeutig mit Depressionen zu kämpfen hat, ist sie auch eine Ex-Punkerin mit einem bösartigen Temperament, die mehr als fähig ist, man spürt (in allzu kurzen Blicken), alles niederzubrennen, wenn sie sich nur aufraffen und das Streichholz anzünden würde .
Der Dialog fühlt sich nie so lebendig an wie Glorias Monologe, aber es gibt flüchtige Momente der Einsicht: die hässlichen Liaisons mit dem grässlichen linken Nachbarn Daniel, gespielt mit glühender Selbstgefälligkeit von Lucas Hare; die zarten Funken der Zuneigung zu Glorias ausgebranntem Ehemann Graham (Kevin N. Golding); die unverblümte Beziehung mit der osteuropäischen besten Freundin Magda, mit beißender Präzision von Izabella Urbanowicz vorgetragen.
Die Szenen werden durch eine immer komplexer werdende Handlung miteinander verbunden, und die Energie von Marie McCarthys Inszenierung steigt nie über ein fleißiges Summen hinaus. Das ist eine Schande, denn hier sind einige provokative Ideen enthalten – insbesondere darüber, wie Frauen sich vor aller Augen verborgen fühlen können, verloren im Herzen ihres eigenen Zuhauses.