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Lucasfilm / Pixar
Star Wars und Findet Nemo: Eine Vision der nahen Zukunft?
Laut einem führenden Produzenten, Drehbuchautor und Gewerkschaftsführer werden sich bald große Änderungen der Arbeitspraktiken in der britischen Film- und Fernsehbranche auf unseren Bildschirmen niederschlagen.
Emmerdale; Eine der populären Shows, die seit März aufgrund der Covid-19-Pandemie ins Stocken geraten ist, startete diese Woche ihre "schrittweise Rückkehr zum Filmen", wobei strenge neue Richtlinien zur sozialen Distanzierung von Episoden eingehalten wurden, in denen Charaktere gezeigt werden, die sich mit Lockdown befassen.
Die neue Ära wird laut Pakt-Gewerkschaftschef John McVay große "Herausforderungen" darstellen, aber er unterstützt seine Kollegen dabei, sich "kreativ" zu ihnen zu erheben und weiterhin "ehrgeizig" und "innovativ" zu sein.
"Wir müssen kreativ ändern, was wir tun", sagt McVay, dessen Organisation 550 unabhängige Fernseh-, Film- und Kreativunternehmen vertritt.
"Wenn Sie eine Szene für EastEnders haben und jeder auf dem Albert Square ist, um jemandes Geburtstag zu feiern … können Sie das [jetzt] nicht wirklich tun. Das sind also physische Produktions-, Geschäfts- und kreative Herausforderungen, die wir haben werden navigieren."
"Ich würde denken, wenn Sie sich auf Seifen freuen, haben Sie vielleicht viel mehr Szenen, in denen es keine große Party gibt, aber vielleicht eine einzigartige Geschichte über einen alleinerziehenden Elternteil", fügt er hinzu.
'Eingesperrt und abgesperrt'
Während Seifen sich anpassen müssen und aktuelle Shows durch die Verwendung von Videokonferenzsoftware durcheinander geraten müssen; größere Produktionen werden in der schönen neuen Welt noch schwieriger zu realisieren sein.
Der Drehbuchautor und Autor Ewan Morrison, der an Drehbüchern für aktuelle Dramen wie Netflixs The Outlaw King sowie Cold Call und American Blackout gearbeitet hat, ist der Meinung, dass intelligente Filmemacher jetzt darüber nachdenken sollten, Dinge zu machen, die "keine Außenstellen betreffen und" Abgüsse von Hunderten ".
Und dass Fernsehproduzenten auch Sendungen bevorzugen, die in "eingesperrten und gesperrten Studios" oder an "abgelegenen Orten" gedreht wurden.
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ITV
Die Arbeiten am neu eingeschränkten Emmerdale-Set sind im Gange, während Coronation Street und EastEnders nächsten Monat folgen werden
"Erwarten Sie also im nächsten Jahr viele Dramen, die im Weltraum, unter dem Meer oder in surrealen geschlossenen Umgebungen – wie abgelegenen Inseln – gedreht werden", prognostiziert der RTS-Preisträger.
"Es ist ideal für Horrorfilme wie The Platform, Cube und Saw.
"Und natürlich können Animationen jetzt auch von zu Hause aus erstellt werden. Erwarten Sie also eine Renaissance bei Animationen mit großem Budget."
"Als würde man eine Armee bewegen"
Ebenfalls von zu Hause aus wird die Postproduktion der vierten Serie von The Crown durchgeführt, nachdem die Dreharbeiten vor der Krise sicher "in der Tasche" waren, erzählt Produzent Andy Harries der BBC.
Harries sagt, er sei "nicht überzeugt", dass es möglich sein wird, große Fernsehdramen auf sozial distanzierte Weise richtig zu filmen, da sie einer Militäroperation ähneln.
"Es ist sehr schwierig, ein großes Filmteam mit einer großen Anzahl von Schauspielern zusammenzustellen und es an Orten zu bewegen", sagt er.
"Es ist, als würde man eine Armee bewegen, und man kann eine Armee nicht für jede einzelne Person in einem Abstand von zwei Metern bewegen."
Der Filmchef, der anerkennt, dass britische Crews "darauf bedacht sind, wieder an die Arbeit zu gehen", gibt zu, dass er nicht glaubt, dass das Filmen, wie sie es kennen, wieder möglich sein wird, bis "irgendeine Art von Heilung oder Impfstoff verfügbar ist".
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Netflix
Olivia Colman und Tobias Menzies spielen in der dritten Staffel von The Crown die Königin und den Herzog von Edinburgh
Sein Team von Left Bank Pictures arbeitet derzeit genau daran, wie die Verfilmung des Robert Harris-Romans The Fear Index gedreht werden soll, von dem sie bereits beschlossen haben, dass er nun von Europa nach London ziehen muss.
Die Geschichte handelt von einem Ehepaar, das die Frage aufgeworfen hat: "Wie bekommt man [auf dem Bildschirm] Intimität in der 'neuen Normalität', die plausibel ist?", Fügt Harries hinzu.
"Du willst in einem Jahr nicht mehr ein Drama sehen, nachdem alles vorbei ist und sagen: 'Das ist ein bisschen lächerlich, sie küssen sich nicht einmal, sie sind meilenweit voneinander entfernt!' – es ist schwierig".
"Bedenken hinsichtlich der Versicherung"
Dann gibt es das noch schwierigere Problem der Coronavirus-Versicherung oder das derzeitige Fehlen, von dem Harries und McVay zustimmen, dass es ein großes Hindernis für die Produktion darstellt, zusammen mit der Fütterung und dem Transport von Crews zum und vom Set.
Eine DCMS-Sprecherin der Regierung erklärte gegenüber der BBC, sie arbeite "eng mit dem Bildschirmsektor zusammen, um das volle Ausmaß der Bedenken hinsichtlich der Versicherung zu verstehen und Möglichkeiten zu erkunden, wie sie effektiv angegangen werden können".
Die meisten unabhängigen Produktionsfirmen, so McVay, arbeiten mit genügend Ersparnissen, um sich drei bis sechs Monate ohne Arbeit zu ernähren, und sind daher "nervös", dass dieses Geld "am Ende ausbrennt", insbesondere im Falle einer zweiten Spitze / Sperrung .
Als führender Beitrag zur britischen Wirtschaft sollte die Film- und Fernsehbranche vorerst Steuergutschriften für Forschung und Entwicklung erhalten, um erstklassige "Ideen für die Rückkehr des Marktes" zu haben.
"Wir haben einige der besten technischen Crews, die besten Schauspieler, die besten Autoren, die besten Regisseure", fügt McVay hinzu.
"All das ist ein wunderbarer glücklicher Unfall, der in den letzten 20 Jahren in Großbritannien passiert ist, und wir wollen uns nicht davon zurückziehen, da dies eine hart umkämpfte Position war."
"Marvel and the BBC"
Ein solches Talent, Morrison, befürchtet jedoch, dass ein Schritt zu einem "erhöhten Statismus" sowohl in der Politik als auch in der Kultur nach dem Virus "etwa die Hälfte der kleinen Fernseh- und Filmproduktionsfirmen ausmerzen" wird, und führen dazu, dass weit weniger kühne und originelle Inhalte erstellt werden.
Die Kinos in Japan wurden letzte Woche wiedereröffnet und zeigen Klassiker wie Ben-Hur, Wizard of Oz und Blade Runner, nachdem viele Filmemacher ihre neuesten Veröffentlichungen als Reaktion auf die Krise verzögert oder online debütiert hatten.
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Getty Images
Ewan Morrison hat an Skripten für Netflixs The Outlaw King sowie für Cold Call und American Blackout gearbeitet
"Da die Finanzen aller jetzt viel gefährdeter und angespannter sind, kann ich mir leider vorstellen, dass wir bei der Wahl der Programminbetriebnahme viel Konservativismus und sehr wenig Risikobereitschaft sehen werden", sagt Morrison.
"Es gibt einfach kein freies Geld, um Risiken einzugehen, also werden wir noch mehr Remakes und sichere Namen sehen."
"Wir werden am Ende die einzigen zwei monetisierbaren Formen der Kultur haben", fährt er fort. "Von Unternehmen finanzierte Hollywood-Franchise-Unternehmen und staatlich finanzierte Kultur, finanziert durch gedrucktes Geld".
Mit anderen Worten: "Wir werden Marvel und die BBC haben … Superkapitalismus und Super Estate."
Es ist vielleicht keine Überraschung, dass Filme über fiktive Viren wie Contagion und Romane wie Albert Camus 'The Plague während des Lockdowns populärer geworden sind, da die Leute versuchen, sich mit der aktuellen Situation vertraut zu machen.
Morrison, dessen Arbeit – einschließlich des kürzlich erschienenen schottischen Fiction-Buches der Jahressiegerin Nina X – Themen wie Kontrolle, Freiheit, Utopie und Globalisierung; findet es erinnert an Dystopien wie 1984 und Farenheit 451, wo "übermächtige Staaten Sprache und Verhalten kontrollieren".
Das viel diskutierte chinesische Social-Credit-Score-System und die bald in Großbritannien eingeführte App zur Kontaktverfolgung, um die Ausbreitung zu stoppen, erinnern ihn auch an die Black Mirror-Episode Nosedive. in einer Welt, in der sich die Menschen für jede Interaktion gegenseitig bewerten, was sich dann auf ihren sozioökonomischen Status auswirkt.
Positiv zu vermerken ist, dass eine längere Quarantänezeit es "Menschen, die normalerweise für" The Man "arbeiten, ermöglicht hat, für sich selbst kreativ zu sein", was zu einer potenziellen neuen Ernte britischer Stars sowie zu einem "Super" geführt hat Fülle der freien Kultur "online.
Aber diese Phase wird nur von kurzer Dauer sein, stellt er sich vor, und sie werden nicht unbedingt die Stars des Bildschirms sein.
"Poesie, Malerei, Musik, diese Dinge werden gedeihen, aber Kunstformen, die viel Kapital erfordern, wie Film und Fernsehen, werden dieser Fülle neuer Talente nicht ausgesetzt sein."
"Schreiben Sie uns nicht ab"
McVay beschreibt die Pandemie als die "schlimmste Erfahrung" in seinen rund 40 Jahren im Geschäft, aber er hofft, dass neue in Großbritannien produzierte Programme und Filme weiterhin florieren werden.
Er zitiert das jüngste Drama Normal People von BBC Three, das in Irland von Element Pictures produziert wurde, als Beispiel für "großartigen Inhalt", der den Menschen in dieser schwierigen Zeit wichtig war.
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BBC / Element / Enda Bowe
Marianne und Connell in der TV-Adaption von Sally Rooneys Roman Normal People
Er bringt uns nicht nur weiterhin Neuigkeiten und Features über alles, was mit Viren zu tun hat, sondern hofft auch, dass die "einfallsreichen" Content-Macher des Landes Wege finden, um Einschränkungen zu umgehen, und sich eine "großartige britische Komödie und Dinge einfallen lassen, die nichts mit Covid-19 zu tun haben." ".
"Schreiben Sie uns nicht ab", warnt er. "Ich habe großes Vertrauen in den Einfallsreichtum und die Kreativität der Menschen in Großbritannien.
"Wir wollen Dinge machen und wir werden Wege finden, dies zu tun."