Die zweite Staffel von In Arbeit ist in vollem Gange, und die brutal ehrliche Showtime-Komödie scheut sich nicht, die ganz realen Ereignisse des letzten Jahres in Angriff zu nehmen. Von COVID-Beschränkungen bis hin zur Black Lives Matter-Bewegung musste die Hauptdarstellerin der Serie Abby (gespielt von und teilweise basierend auf Mitschöpferin Abby McEnany) sowohl mit den äußeren Kräften, die ihr Leben beeinflussen, als auch mit der Art und Weise, wie sich ihre eigenen Vorurteile und Erfahrungen geformt haben, zurechtkommen wer sie heute ist.
In der Episode “Oh Say Can You See” von letzter Woche beschwor Abby eine Vision ihres langjährigen Schwarms Vincent D’Onofrio herauf – insbesondere ihn als Robert Goren in Law & Order: Kriminelle Absicht – um ihr zu helfen, die Gründe für den Selbstmordversuch ihres Vaters aufzuarbeiten. Diese Woche ruft sie ihn im “FTP” noch einmal auf, aber in einem ganz anderen Kontext: Polizeigewalt und Anti-Blackness auf systemischer Ebene.
D’Onofrio sprach mit Bildschirm-Rant über seine Rolle in der Serie, die Zusammenarbeit mit Abby und der Schöpferin Lilly Wachowski und die Bedeutung der Überprüfung der Polizeiverfahren unter dem Blickwinkel des Rassismus – ganz zu schweigen von seinem Gruß an Draufgänger Fans, die kommen, um zu sehen, wie er zum MCU zurückkehrt.
Screen Rant: Ich liebe In Arbeit, daher war es schön zu sehen, dass Sie einen besonderen Auftritt hatten. Wie war deine Reaktion, als Abby und Lilly dich zum ersten Mal wegen des Projekts ansprachen?
Vincent D’Onofrio: Nun, ich wusste nicht viel darüber. Ich wusste, dass die beiden etwas taten, aber ich wusste nicht, was es genau war. Sie haben es mir in ihren ersten E-Mails ziemlich genau erklärt. Ich sagte: “Natürlich”, weil es mir eine wundervolle Sache zu sein schien, und dann ging es nur darum, den richtigen Zeitpunkt dafür zu finden.
Bei COVID und all den Jobs, die ich mache, war es ein bisschen schwierig herauszufinden, wie und wann. Aber irgendwann stimmten unsere Zeitpläne überein, weil sie ihre Saison beendet hatten, aber noch zusätzliche Dreharbeiten zu erledigen hatten. Während dieser zusätzlichen Dreharbeiten konnte ich nach Chicago fahren, kurz bevor ich die Stadt für einen weiteren Film verließ, also hat es perfekt geklappt.
Ich war geschmeichelt, dass die beiden wollten, dass ich kam und es tat. Ich habe es einfach geliebt, eine Geschichte über die LGBTQ-Community zu unterstützen und auch über Menschen, die an psychischen Erkrankungen und Depressionen leiden. Das sind alles Sachen, an denen ich immer beteiligt war [throughout] meine ganze Karriere, also macht das alles für mich absolut Sinn.
Ich liebe es, wie viele Schichten es gibt, was im Wesentlichen nur ein Cameo ist. Sie haben eine weitere Szene in dieser nächsten Episode, und Sie haben so viele Ebenen, die die ikonische Rolle von Bobby Goren nachstellen, über den Witz hinaus, dass Abby in Sie verknallt ist. Wie war es für Sie, nach so vielen Jahren in diese Schuhe zu schlüpfen?
Vincent D’Onofrio: Ich muss sagen, dass ich mich darauf gefreut habe. Ich wusste nicht genau, was ich tun würde, aber ich wusste, dass es ziemlich schnell zurückkommen würde. Vor allem, weil sie viel Zeit investiert haben, um die Kleidung zu finden: Der Mantel und alles ist dem, was ich verwendet habe, sehr ähnlich.
Als ich mich wie er angezogen hatte, erinnerte mich der Dialog an den Tonfall [of Law & Order]. Ich muss sagen, es war viel einfacher, als ich dachte, dass ich einfach auf seine Art zu sprechen und in die Kadenz zurückfallen, in der er spricht. Er war ein ganz besonderer Charakter. Ich wusste nicht, dass ich es tun würde, aber ich bin darauf zurückgefallen.
Die Tonverschiebung zwischen Episode 7 und Ihrem Auftritt in Episode 8 ist beeindruckend. Ohne spezifische Spoiler wissen wir, dass sich Abby mit dem Rassismus in ihrer eigenen Vergangenheit abgefunden hat. Wie ist es als Polizist, sich mit Bobbys Rolle und der Entwicklung der Herangehensweise an wichtige Themen in Krimiserien auseinanderzusetzen?
Vincent D’Onofrio: Die Sache ist, dass man so etwas jetzt ohne diesen Kontext nicht machen kann – man kann es einfach nicht. Das hilft sehr, denn die Wahrheit klingelt immer am lautesten. Sie können es nicht leugnen, und wenn Sie es tun, schießen Sie sich selbst in den Fuß.
Es ist ein perfektes Szenario, und es ist nicht schwer, hineinzufallen und es zu verstehen und zu verstehen, warum wir es tun. Wenn ich Goren spiele, weiß ich, dass er ein sehr emotionaler Charakter war, der seine eigenen Probleme hatte. Aber er war kein Rassist, und Kate Erbes Charakter Eames auch nicht.
Wir haben uns mit schmutzigen Polizisten beschäftigt, und wir haben uns in der Show ein paar Mal mit Rassismus auseinandergesetzt, aber die Kombination aus Polizisten und Rassismus wurde nie wirklich direkt behandelt. Daher war es schön, das Gespräch mit ihr zu führen. Ich werde nichts verderben, aber es war schön, dieses Gespräch in der Folge zu führen.
Wenn es um diese Probleme geht, gibt es keine Möglichkeit, sie zu vermeiden. Sie können nicht, es ist wichtig. Und es ist falsch, wenn du es nicht tust [tackle them].
Um es leichter zu machen, ich weiß, dass Abby deine Arbeit wirklich respektiert und sehr aufgeregt war, dich am Set zu haben. Wie war es für Sie, sie zu treffen und gemeinsam an diesen Szenen zu arbeiten?
Vincent D’Onofrio: Sie hat so viel Energie und sie ist so eine interessante Person. Es war wirklich einfach herrlich, mit ihr und Lilly zusammen zu sein. Sie waren sehr nett und wir haben die ganze Zeit, als wir am Set waren, nur geredet.
Es war das erste Mal, dass ich Abby traf, aber wir sind einfach alle hineingefallen, als würden wir uns schon seit Jahren kennen. Es war [a] sehr schönes und familiäres Gefühl, und es war ein sehr kreativer Tag, den wir zusammen verbracht haben.
Gibt es angesichts der Tatsache, wie leicht Sie wieder in Robert Goren hineinschlüpfen konnten, noch andere Charaktere, die Sie noch einmal besuchen möchten – nur für den Fall, dass Abby wieder Vincent D’Onofrio braucht?
Vincent D’Onofrio: Das ist schon komisch. Ich kann mir nicht vorstellen… Einige davon wären ihr zu gruselig.
Aber für solche Shows genieße ich es wirklich, Sachen zu machen, die für mich out of the box sind. Ich bin immer für alles offen, was gut geschrieben ist und tolle Leute dahinterstecken. Ich würde jeden Charakter, den ich gemacht habe, einbringen und ihn für jemanden wiederholen, wenn ich dachte, dass es funktionierte, und sie dachten, es funktionierte.
ich weiß das In Arbeit hat einige Second City Alaune und macht viel Improvisation. Hast du daran teilgenommen oder hat es hauptsächlich von der Seite aus funktioniert?
Vincent D’Onofrio: Wir haben mit den Zeilen auf der Seite gearbeitet. Wir haben die Zeilen geändert und im Laufe der Zeit ein wenig geändert. Aber die beiden sind sehr kreativ, und sie sind beide Schriftsteller. Wir konnten einfach am Set stehen und uns bessere Linien ausdenken, um uns gegenseitig zuzuwerfen, und wir sahen, was passte, bis wir die richtigen fanden.
Ich würde es nicht Improvisation nennen, obwohl ich das gerne mache. Aber ich habe es nicht in der Show gemacht. Wir haben uns im Grunde an das Drehbuch gehalten, und wenn wir das Gefühl hatten, dass es kleine Probleme in den Dialogen gibt, haben wir es genau dort begradigt. Es ist ziemlich einfach, wenn Sie drei Leute haben, die schon so lange im Geschäft sind.
Da Sie die Chance haben, diese Rolle noch einmal zu übernehmen, was sticht Sie nach einem Jahrzehnt am meisten an ihm heraus?
Vincent D’Onofrio: Ich denke, wir haben es so gemacht. Es ist nicht nur er; Ich denke, wir haben eine wirklich interessante Show gemacht, wenn man bedenkt, wo wir sie gemacht haben und die Firma, die wir bekannt gaben. Wir lebten in diesem Law & Order [universe]: Damals gab es drei Shows, und es waren sehr strukturierte Shows, von denen ich denke, dass sie alle auf ihre Art gut waren.
Ich denke für Kate und [me], der Text bei uns war ganz anders, also haben wir eine etwas andere Show gemacht. Ich bin wirklich stolz auf Kate und all die großartigen Autoren, die wir hatten, und ich bin wirklich stolz darauf, diesen Charakter von Goren erfunden zu haben. Er war nur in Bezug auf den Kontext, in dem er arbeitete, auf der Seite, aber der Rest blieb mir überlassen. Ich denke sehr gerne an ihn zurück. Ich glaube, ich habe neun Staffeln lang einen guten Charakter geschaffen.
Ich weiß, dass die Fans Spaß daran hatten, darüber zu spekulieren, ob Wilson Fisk in die MCU zurückkehrt Falkenauge oder Spider Man, die Sie hoffentlich als Kompliment für Ihre Arbeit auffassen.
Vincent D’Onofrio: Ich nehme es als Kompliment. Ich möchte diesen Charakter unbedingt noch einmal spielen. Ich liebe diesen Charakter. Ich muss nur warten, bis Marvel mich fragt. Ich denke, es ist ganz klar, dass ich das tun würde, und die Fans wissen, dass ich die Chance nutzen würde, wieder zu spielen. Ich muss nur gefragt werden.
Was ist es, das Sie als Autor und Schöpfer im Allgemeinen dazu inspiriert, an Bord eines Projekts zu springen?
Vincent D’Onofrio: Es ist zuerst das Schreiben und dann auch, wer daran beteiligt ist – wer produziert es, wer führt Regie, welche anderen Schauspieler werden daran beteiligt sein. Aber zuerst ist es das Schreiben.
Als junger Schauspieler denkst du, dass es nur um deine Leistung geht und darauf konzentrierst du dich. Aber dann merkt man im Laufe der Jahre schnell, dass man keine Leistung hat, es sei denn, das Schreiben ist großartig. Und so fängst du an, zu wissen, wer die besten Autoren sind, gute Texte zu schreiben und zu wissen, wie man ein Skript analysiert. Und was ein gutes Skript ist oder was kein gutes Skript ist, kommt immer auf das Schreiben zurück.
Bei Wilson Fisk gibt es zum Beispiel keine Aufführung von mir, die nicht zuerst geschrieben wurde. Es war einfach toll [work] von allen Autoren, die jede Saison gemacht haben. Sie waren alle auf ihre Art großartig. Ich habe diese Skripte nie angerührt. Ich habe den Dialog nie verändert; Ich habe nie darum gebeten, den Dialog zu ändern. Es war alles da, die ganze Zeit. Und das ist selten. Vor allem in der ersten und in der dritten Staffel würde ich mich darauf freuen, das Drehbuch zu knacken und zu lesen.
Was kommt als nächstes für dich? Worauf freust du dich am meisten, entweder als Schauspieler oder Schöpfer?
Vincent D’Onofrio: Es gibt ein paar Dinge, die wir entwickeln. Ich versuche, einen Film zusammenzustellen, den Mark Ruffalo produziert; Das versuche ich als Regisseur zusammenzubringen. Das geht langsam, aber es wird passieren.
Was die Arbeit angeht, ist The Eyes of Tammy Faye gerade herausgekommen. Godfather of Harlem wird im Januar oder Februar wieder starten; Ich denke, es gibt noch ein paar Staffeln davon. Und dann gibt es da draußen ein paar Projekte, über die ich nicht wirklich sprechen darf.
Ich habe einen Netflix-Film mit Sandra Bullock namens The Unforgiveable gemacht, und ich habe ein paar Projekte in Australien. Ich werde nach Australien zurückkehren, um ein paar Nachforschungen über ein anderes Projekt anzustellen, das sie von mir verlangen. Ich bin die ganze Zeit beschäftigt.
Ich schneide einen Film, den ich für George RR Martin gedreht habe, [Night of the Cooters]. Wir sind mit den Dreharbeiten fertig, und ich habe tatsächlich geschnitten. Trioscope ist das Unternehmen, und es ist ein Film, der mit Schauspielern und Requisiten gedreht wurde, aber alles andere ist Greenscreen. Alles außer den Pferden. Wir haben das Ganze in der Greenscreen-Welt gedreht, also werden Trioscope – die großartige Leute mit einem großartigen Team sind – die gesamte Grafik und die gesamte CGI-Arbeit darin übernehmen.
Neue Folgen von In Arbeit Premiere jeden Sonntag um 23 Uhr EST auf Showtime.