Quentin Tarantino ist einer der einflussreichsten Filmemacher der Branche und hat dem „Tarantino-Effekt“ Platz gemacht, der je nach Kontext zwei Definitionen hat. Tarantino hat sich dank seines charakteristischen visuellen und narrativen Stils das Lob und den Respekt des Publikums und der Kritiker verdient, obwohl er und seine Werke auch von Kontroversen umgeben waren, hauptsächlich aufgrund der großen Dosis Gewalt in jedem seiner Filme.
Quentin Tarantinos Karriere als Filmemacher begann 1992 mit dem Krimi Reservoir Dogsder ein Erfolg bei den Kritikern wurde und zu einem Klassiker des Independent-Films wurde, aber sein großer Durchbruch kam zwei Jahre später mit Schundliteratur, ein weiterer Krimi mit der Besonderheit, nichtlinear erzählt zu werden. Seitdem hat Tarantino in seinen Filmen verschiedene Genres erkundet – von Kampfkünsten mit Bill töten mit schlitzen Todesbeweis und sogar alternative Versionen historischer Ereignisse mit Inglourious Basterds und Es war einmal in Hollywood – was ihn zusammen mit seiner Meisterschaft im Schreiben von Dialogen, seinem unverwechselbaren visuellen Stil und seiner gleichbleibenden Qualität zu einem Publikumsliebling gemacht hat.
Infolgedessen ist Tarantino auch einer der einflussreichsten Filmemacher des modernen Kinos geworden, der andere inspiriert und auch die Art und Weise, wie Geschichten erzählt werden, und Hollywood-Filme im Allgemeinen verändert hat. Dies hat dem Begriff des „Tarantino-Effekts“ Platz gemacht, der je nach Kontext zwei verschiedene Bedeutungen hat – und hier ist, was der „Tarantino-Effekt“ ist und wie er Hollywood verändert hat.
Wie oben erwähnt, zeichnen sich Quentin Tarantinos Werke durch ihren sehr eigenartigen narrativen und visuellen Stil aus, und obwohl diese der Schlüssel zu seiner Popularität und seinem Erfolg waren, haben sie auch viel Kritik und Kontroversen hervorgerufen. Tarantinos Filme zeigen grafische Gewalt, und die meisten seiner Filme wurden aus diesem Grund in verschiedenen Ländern verboten, aber er hat seine Verwendung von Blut und Gewaltszenen bei verschiedenen Gelegenheiten verteidigt. Eines der prägendsten Elemente der meisten Filme von Tarantino ist die Verwendung einer nichtlinearen Struktur, insbesondere in Schundliteraturwo die Segmente nicht in der richtigen Reihenfolge präsentiert werden, obwohl er es auch auf subtilere Weise in Filmen wie verwendet hat Reservoir Dogs und Die hasserfüllten Acht indem Szenen aus der Vergangenheit mit gegenwärtigen Handlungen vermischt werden. Diese zeitliche Verschiebung wurde von Kritikern als „Tarantino-Effekt“ bezeichnet.
Andere Elemente, die zum „Tarantino-Effekt“ beitragen, sind das Hinzufügen vieler popkultureller Referenzen, die Kreation seiner eigenen Produkte und Marken, die in fast jedem seiner Filme auftauchen, die mexikanische Pattsituation, eine unglaubliche Menge an Nahaufnahmen von Füßen, Kofferaufnahmen, Kameen von Tarantino selbst und ein dunkler Sinn für Humor. Der „Tarantino-Effekt“ hat im Laufe der Jahre viele andere Filmemacher beeinflusst, aber es gibt auch eine andere Definition des Begriffs, die nichts mit dem narrativen und visuellen Stil eines Films zu tun hat, sondern mehr mit der Entwicklung von Tarantinos Werken.
Wie oben erwähnt, begann Tarantinos Karriere mit Reservoir Dogsein viel kleinerer Film als nachfolgende Projekte wie Es war einmal in Hollywoodund während Tarantinos Werke eine konstante Qualität hatten und sie alle seinen charakteristischen Stil haben, bezieht sich der „Tarantino-Effekt“ auch auf den Übergang von Low-Budget-Filmen zu Hollywood-Hits. Reservoir Dogs wurde mit einem niedrigen Budget gedreht, und Harvey Keitel war der Schlüssel zum Realisieren des Films, als er sich als Co-Produzent anmeldete, damit Tarantino und Produzent Lawrence Bender die benötigte Finanzierung viel einfacher finden konnten. Reservoir Dogs wurde mit einem Budget von 1,2 Millionen Dollar gedreht und wurde zu einem der größten Independent-Filme aller Zeiten.
Der Erfolg von Reservoir Dogs hat Tarantino viele Türen geöffnet und seinen nächsten Film finanziert, Schundliteraturwar einfacher, ein Budget von 8 Millionen Dollar zu bekommen. Schundliteratur war Tarantinos erster großer kommerzieller Hit, der weltweit rund 213 Millionen US-Dollar einbrachte und den Beginn von Tarantinos Übergang zu Hollywood-Filmen markierte, obwohl es sich immer noch um eine allmähliche Veränderung handelte. Tarantinos bisher größte Budgetproduktion ist Django Unchained mit 100 Millionen Dollar und es ist auch sein Film mit den höchsten Einnahmen, aber sein größter kritischer Erfolg seither Schundliteratur ist Es war einmal in Hollywood. Tarantinos Übergang von Low-Budget- zu Hollywood-Filmen spiegelte sich auch in der Besetzung seiner Filme wider, da er die Gelegenheit bekam, mit einigen der beliebtesten Schauspieler der Branche wie Robert De Niro, Brad Pitt und Leonardo DiCaprio zusammenzuarbeiten , und obwohl er diese große Veränderung vorgenommen hat, sind die Qualität und der Stil seiner Filme konstant geblieben – im Grunde wurde der „Tarantino-Effekt“ nicht allzu sehr vom „Tarantino-Effekt“ beeinflusst.
Der „Tarantino-Effekt“ hat Hollywood-Filme sowohl in Bezug auf die Erzählung als auch auf die Wirkung des unabhängigen Kinos in Hollywood beeinflusst. Verschiedene Regisseure wurden von den Werken Tarantinos und seinem Stil beeinflusst, hauptsächlich durch die wechselnden Zeitlinien, die stilisierte Gewalt, die Hommage an Filme in ihren Filmen und das Hinzufügen einer Reihe von Popkultur-Referenzen, die Teil der Geschichte werden, anstatt nur Ostereier zu sein die Zuschauer. Einige Beispiele für Tarantinos Einfluss auf Hollywood-Filme in Bezug auf den narrativen und visuellen Stil (und ob beabsichtigt oder nicht) sind Christopher Nolans Erinnerung und Michel Gondrys Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistesdas eine nichtlineare Struktur verwendete, und Joe Carnahans Rauchende Asse Gewalt wurde stark von Tarantinos Filmen beeinflusst, während andere subtiler darin waren, wie der „Tarantino-Effekt“ ihre Werke beeinflusst hat. Natürlich gab es auch viele Filmemacher, die durch den „Tarantino-Effekt“ gegangen sind und von Low-Budget-Filmen zu Hollywood-Filmen gesprungen sind, obwohl diese Übergänge nicht immer so glatt sind wie bei Tarantino.
Der Einfluss des „Tarantino-Effekts“ in Bezug auf den visuellen und narrativen Stil wird angesichts seiner Auswirkungen auf die Filmgeschichte sicherlich noch viele Jahre anhalten, aber wenn es um den Übergang von Low-Budget- zu Hollywood-Hits geht, durchlaufen Filmemacher möglicherweise nicht die „ Tarantino-Effekt“ so einfach wie andere in der Vergangenheit. Die Filmindustrie wird derzeit von Franchises einiger der größten Studios wie Disneys Marvel Cinematic Universe und Warner Bros. dominiert.“ DC Extended Universe, die auch starke Marketingkampagnen haben, die letztendlich die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich ziehen und es kleineren Produktionen erschweren, ein Publikum zu finden. Das heißt natürlich nicht, dass Filmemacher, die an Low-Budget-Projekten arbeiten, nicht auch ihre große Hollywood-Pause haben können Quentin Tarantino tat, aber die Konkurrenz ist jetzt viel härter, und der „Tarantino-Effekt“ tritt nicht mehr so leicht und oft auf wie früher.