Willy Hudsons „queeres Science-Fiction-Epos“ hat ein interstellares Thema und raketengetriebene Energie, auch wenn es letztlich am Boden bleibt. Eine Trennung von einem Freund zu Beginn bringt einen Bruch in Nasa-Größe in Hudsons Leben, als er nach Hause zu seinen christlichen Eltern zurückkehrt und sich an die Homophobie erinnert, die von Kirchenältesten aufgetischt wird und ihn mit einer dauerhaften Schande gebrandmarkt hat.
Unter der Regie von Zach James ist dies eine verrückte Show, aber ihr DIY-Geist schlägt mit einer zu diffusen und unzusammenhängenden Erzählung in Widerspenstigkeit um. Mondähnliche Folienklumpen sind über das von Anna Orton entworfene Set verstreut, zusammen mit Schlauchbooten und Weltraumbildern (später auch Penisse), die über einen Haufen von Fernsehgeräten schweben, die trotz allem vage an Kenny Everetts Videoshow aus den 1980er Jahren erinnern Futurismus.
Es ist skurril und verrückt, aber Hudsons Geschichte – eine davon, inmitten des Traumas der homophoben religiösen Rhetorik herauszukommen – profitiert nicht von ihrem intergalaktischen Rahmen, der stattdessen eine zu ablenkende Einbildung zu sein scheint. Hauptsächlich als Monolog konstruiert (mehr zu sagen würde bedeuten, das überraschende Ende zu verraten), ist die Eröffnung mit einem brutal lustigen Riff vielversprechend, als Hudson schwört, den Instagram-Account seines Ex, seine Nummer, seine andere Nummer und seine „Schwanzbilder“ zu löschen “.
Aber seine Kraft schmilzt dahin, wenn Hudson tanzt, sich auszieht, singt (manchmal falsch) und uns zurück zu den Familienaufführungen von Doctor Who führt. Seine Performance hat etwas Punkiges und er hat jede Menge natürliches, jungenhaftes Charisma, das ihn überaus sehenswert macht. Einiges davon ist entzückend verrückt – er isst in einer Szene etwas, das wie eine ganze Mango aussieht. Aber in anderen Momenten ist es anstrengend, wenn er zum Beispiel mit seinem jugendlichen Schwarm Robbie Williams davon spricht, zu masturbieren, und das Publikum um eine Socke bittet, die zu einer tanzenden Marionette wird. Es folgt ein Mitsingen, das sich wie Kneipenunterhaltung anfühlt.
Es gibt auch rätselhafte Lücken in der Geschichte: Er wird aus nicht ersichtlichen Gründen blutverschmiert, und sein Vater, der verzweifelt versucht, ihn in seinen Teenagerjahren hetero zu machen, ist am Ende ein Verbündeter, aber wir erfahren nicht, wie und wie warum diese wichtige Änderung passiert ist.
Als Hudson die Launen loslässt, taucht ein anderer, stärkerer Ton auf: Eine Szene handelt von einer Abrechnung mit einem Kirchenältesten, der beabsichtigt, Hudson mit Gas anzuzünden. Diese Momente bieten Nuggets von Kraft, Poesie und Schmerz und zeigen, welches Potenzial in dieser Produktion steckt, wenn sie nur mehr Disziplin, Fokus und Form hätte.