Regisseur Edgar Wrights Baby-Fahrer spielte in der Gegenwart, aber nostalgisch für die Vergangenheit, während sein Nachfolger Letzte Nacht in Soho verfolgt die genaue gegenteilige Herangehensweise an diese Formel. Edgar Wrights Karriere hat den Helmer in vielen Genres gesehen, mit Letzte Nacht in Sohoo sein erster Ausflug ins Grauen. Jedoch, Letzte Nacht in Soho verdankt seinen 2017er Action/Thriller/Romantik eine kreative Schuld Baby-Fahrer, da der Horror die Formel des früheren Hits umkehrt.
Baby-Fahrer war ein unkomplizierter Verfolgungsfilm mit einer heroischen, moralisch aufrichtigen Hauptrolle, einem süßen Liebesinteresse und einigen zeichentrickfilmartig bösen Bösewichten. Im starken Kontrast, Letzte Nacht in Soho ist eine moralisch trübe Geschichte, in der niemand ganz gut oder ganz schlecht ist und nichts so ist, wie es scheint. Ironischerweise ist der Giallo-beeinflusste Letzte Nacht in Soho spielt in den oft idealisierten 60er Jahren, während die idealisierte Handlung von Baby Driver in der Gegenwart spielt.
Mit seinem Throwback-Soundtrack, der einfachen Geschichte und den breiten Charakteren Baby-Fahrer erinnert an eine frühere Ära des alten Hollywood-Filmemachens, obwohl sie in der Gegenwart spielt. Die Geschichte eines wohlmeinenden Fluchtfahrers, der seinem kriminellen Leben entkam, indem er sich verliebte, Baby-Fahrer war in seiner Schwarz-Weiß-Moral fast zu übertrieben. Der Held ging am Ende sogar ins Gefängnis, um für seine Verbrechen zu bezahlen, bevor er in ein glückliches Ende fuhr, wo im Gegensatz dazu die chaotischen und moralisch komplexen Charaktere von Letzte Nacht in Soho leben in einem London der 60er Jahre, das sich allmählich als Labyrinth aus Kriminalität und Grausamkeit entpuppt, obwohl die Zeit eine oft romantisierte Umgebung ist.
Woher Baby-Fahrer schöpfte aus einer idealisierten Vergangenheit trotz seiner zeitgenössischen Umgebung, Letzte Nacht in Soho weigert sich, die Vergangenheit zu verherrlichen, obwohl sie größtenteils in den 60er Jahren spielt. Es wäre verständlich, dass ein Film, der im London der 60er spielt, die Zeit als eine Ära der freien Liebe und des Verständnisses darstellt, während zeitgenössische Krimis, die in Amerika spielen, selten so sonnig und optimistisch sind wie Baby-Fahrer. Wrights zwei Filme verfolgen jedoch gegensätzliche Herangehensweisen an dieselbe Idee einer romantisierten Vergangenheit, mit Baby-Fahrer Bringt die alte Hollywood-Moral und den Ton in die Gegenwart, während Letzte Nacht in Soho bringt zeitgenössische soziale Sitten zurück in die 60er Jahre.
Das verdrehte Ende von Letzte Nacht in Soho lässt die Zuschauer unsicher, wie sehr sie sich in einen Mörder einfühlen sollen, nachdem sie die Brutalität gesehen haben, die sie vor ihrem ersten Mord erlitten haben, während die süße Coda von Baby-Fahrer schlug vor, dass gutes Benehmen immer belohnt wird. Während Baby-Fahrer bekräftigt die Ideale von Hays Code Hollywood, Letzte Nacht in Soho verwendet die Einstellung der Hays-Code-Ära, um sie zu verkomplizieren und zu dekonstruieren. So fungiert Wrights späterer Horrorfilm als dunkler Spiegel seines schlichten Verfolgungsjagd-Thrillers, wobei beide die gleichen Themen aus gegensätzlichen Perspektiven aufgreifen. Letzte Nacht in Soho‘s nostalgische Vergangenheit wird von der Realität gemildert, während Baby-Fahrer‘s zeitgenössische Realität wird durch eine nostalgische Linse gefiltert.