Wo die X-Men gedieh, starb die Justice League Screen Rant

Lassen Sie sich von bahnbrechenden Comics wie Marvels inspirieren X-Men, DC Comics machte sich daran, eine neue Gruppe jüngerer, hipperer Helden zu schaffen, um die wechselnde Fangemeinde anzusprechen. Wo X-Men Comics und ihre jungen Charaktere blühten jedoch das Neue auf Justice League of America erlitt einen langsamen Tod.

Mitten in den turbulenten 1980er Jahren hatte DC Comics ein Problem. Die Geschichten und Comics, auf die zahlreiche Schriftsteller und Künstler seit ihrer Entstehung gemeinsam aufgebaut hatten, sackten unter dem enormen Gewicht ihrer eigenen verworrenen Handlungsstränge zusammen. Die eigentliche Natur des Comic-Geschichtenerzählens – mit Neustarts, Umschreibungen und Recons sowie mehreren zusammenfallenden Geschichten – war zu viel geworden. DC brauchte einen frischen Charakter und ein frisches Team, das getrennt und durch frühere Comics nicht zu kompliziert war. So, Gerechtigkeitsliga‘s Detroit-Ära wurde ins Leben gerufen.

Verwandte: Die geheimen Anforderungen der Justice League für die Mitgliedschaft enthüllt

Das neue Gerechtigkeitsliga würde von dem oft entlassenen Aquaman angeführt werden und Charaktere enthalten, die zuvor als “B-Liste” galten, wie Ralph Dibny alias Elongated Man, Mari McCabe alias Vixen und Zatanna. Dem Kader wurden zwei neue Charaktere hinzugefügt, die speziell für jüngere Leser entwickelt wurden – ein Breakdance-Ex-Gang-Anführer namens Paco Ramone, alias Vibe, und die junge, illusionswirksame Ausreißerin Cindy Reynolds, alias Gypsy. „Gerry [Conway] Ich war fest davon überzeugt, dass eine neue ‚JLA‘ eine jüngere, hippere Aufstellung brauchte, um die Zeit widerzuspiegeln.“ erklärte Chuck Patton, einer der Mitschöpfer des Teams der Justice League Detroit, in ein 2018 Interview mit DC in den 80ern. Er fuhr fort, dass das Kreativteam wollte „Den gleichen jugendlichen Geist einzufangen, aus dem Hits gemacht wurden X-Men und Teen Titans. ”

Die neue Justice League war jung, multikulturell und fest in den Ängsten und Sorgen der 1980er Jahre verwurzelt. Detroit kämpfte zu dieser Zeit. Wer an Detroit denkt, denkt an Bilder aus den 1980er Jahren und an Sätze wie „Murder Capital“. Wirtschaftliche Unfälle, die Schließung von Fabriken und der „weiße Flug“ der 1960er und 70er Jahre hatten die Landschaft der Stadt verändert und sie für einen Zustrom von Verbrechen im Zusammenhang mit Drogen und Banden anfällig gemacht, da die verarmte Bevölkerung Schwierigkeiten hatte, durchzukommen. Die Einrichtung der Justice League in der Stadt gab ihr ein Gefühl der Unmittelbarkeit, wobei die Comics die Präsenz der Stadt in der amerikanischen Psyche nutzten.

Das Detroit-Team sollte jedoch nicht von Dauer sein. Der Lauf dauerte etwas mehr als zwei Jahre, bevor die Gruppe nach dem Tod mehrerer Mitglieder auseinanderbrach und DC seine Aufmerksamkeit wieder der ursprünglichen Justice League zuwandte. Die Charaktere der Detroit-Ära sind zwar interessant, haben es aber nicht geschafft, für ihre jugendlichen Charaktere die gleiche Aufmerksamkeit zu gewinnen oder den gleichen Erfolg zu erzielen wie Teen Titans oder X-Men. Der Schlüssel zum Verständnis, warum ein Comic mit einer interessanten, multikulturellen Besetzung nicht gewachsen ist, liegt nicht in der Kunst, sondern in der Geschichte und dem Schreiben.

Verwandte: Die andere Geschichte des DC-Universums Revisits 80s Black Lightning

Im selben Interview von 2018 über die Schaffung der neuen Charaktere erklärte Patton, dass er wollte „Wen auch immer [they] kam auf die Idee, ein starkes, urbanes ethnisches “bodenständiges” Gefühl zu haben, das sich widerspiegeln würde [his] eigenen Hintergrund.“ Der Schriftsteller und Mitschöpfer Gerry Conway zog jedoch den Einfluss der populären Medien, einschließlich der viel verspotteten Breakin ‘2: Elektrisches Boogaloo und West Side Story beim Schreiben der neuen Zeichen. Die potenzielle Diskrepanz zwischen den Erfahrungen der beiden Männer bedeutet, dass Conways Schreiben als Stereotyp gelesen werden kann, mit Charakteren wie dem Latino Paco Ramone, die mit starken Akzenten geschrieben wurden, die für das moderne Publikum bestenfalls eindimensional erscheinen können. “Ich wünschte wirklich, wir hätten viel Spielerei vermieden oder sie viel weniger klischeehaft gespielt”. sagte Patton. “Ich teile die Verantwortung in meinem Teil, aber ich fühlte mich immer unwohl mit Vibes Akzent.”

Charaktere auf Teile und Mechanismen zu reduzieren und ihnen eine Annäherung an eine Kultur zu verpassen, sorgte für eindimensionale und vergessene Charaktere. Schon seit X-Men‘s Schöpfung haben die Comics die Charaktere verwendet, um metaphorisch Probleme im Zusammenhang mit LGBTQ+-Erfahrungen und Rassismus anzusprechen, was für die vielfältigen Charaktere der Detroit-Ära gleichermaßen sinnvoll gewesen wäre Gerechtigkeitsliga. Wo jedoch X-Men zeichnet sich im Allgemeinen dadurch aus, Charaktere und Subkulturen nachdenklich darzustellen, Charaktere in Gerechtigkeitsliga fühlte sich an wie ein Häkchen in einer Kiste, das für eine weiß getünchte Idee von Vielfalt der 1980er Jahre zählte. Während X-MenDie Mutanten hatten Raum für Wachstum und die Fähigkeit, sich in echte Menschen zu verwandeln. Vibe und Gypsy waren in ihrem Potenzial begrenzt und füllten Rollen aus, die sich auf Beschreibungen einer Welt wie „ethnisch“ und „urban“ reduzieren ließen.

Das Konzept für die Die Detroit-Ära der Justice League war eine erstaunliche Kreation, die viel Raum zum Bauen ließ. Heutzutage sind die Charaktere von Vibe und Gypsy gewachsen und dank neuer Comic-Ersteller und der Popularität von Fernsehsendungen wie . zu echten, interessanten Charakteren geworden Der Blitz. Die Arbeit, die Schriftsteller und Illustratoren heute in Comics sehen können, blickt sowohl mit Liebe als auch mit kritischem Blick auf Comics der Vergangenheit zurück und versucht, bessere Charaktere zu entwickeln und vielfältigere Geschichten für ein wachsendes Comic-Publikum zu erzählen. Die Charaktere sind für einige wirklich so beliebt geworden wie Teen Titans und X-Men. Es ist jedoch eine Schande, dass diese beiden so lange gebraucht haben, um eine Fangemeinde aufzubauen, die auf reduktiver Charakterisierung basiert, und viele Fans sich fragen, was hätte sein können – wenn die Zeiten anders gewesen wären, wenn das Kreativteam hätte arbeiten können zusammen, und wenn Vibe und Gypsy in den 1980er Jahren in Detroit ihren Tag in der Sonne verbracht hatten.

Weiter: The Flash: Vibe ist DCs mächtigster Metahuman in The Comics The

Quelle: DC in den 80ern