Ähnlich wie 2022 Der Batman oder der kommende Scorcese-Film Mörder des Blumenmondes, Filmadaptionen von gedrucktem Material weisen normalerweise eine Vielzahl von Änderungen auf. Aber, 2001: Eine Weltraum-Odyssee ist ein anderer Fall, da Regisseur Stanley Kubrick und Science-Fiction-Autor Arthur C. Clarke tatsächlich zusammen an der Blaupause der Geschichte gearbeitet haben, bevor sie sich in ihre eigenen Geschichten vertieften.
Das Projekt wurde von Kubrick konzipiert, der Clarke kontaktierte, um ihm zu helfen, in der Hoffnung, einen Science-Fiction-Film zu schaffen, der objektiv gut und frei von kitschigen Klischees ist, was in dokumentiert ist Die Entstehung von Kubricks 2001 geschrieben von Jérôme Agel. Also arbeiteten die beiden zusammen an dem, was zu den nackten Knochen wurde 2001: Eine Weltraum-Odyssee. Daher mag es überraschen, dass es trotz der gemeinsamen Geschichte so viele wichtige Unterschiede zwischen den beiden Medien gibt.
Sowohl in Clarkes Buch als auch in Kubricks Film ist die ikonische Anfangsszene von 2001: Eine Weltraum-Odyssee dreht sich um eine Menschenaffenkolonie. In Clarkes Version wird die Affenkolonie jedoch detaillierter angegeben und erklärt. Der Kopfaffe hat sogar einen Namen im Buch: Moon-Watcher. Der POV von Moon-Watcher wird gezeigt und gibt dem Leser mehr Informationen über den Charakter sowie über die prähistorische Man-Ape-Gesellschaft.
Hypnotisiert von dem vibrierenden Monolithen knüpft Moon-Watcher den allerersten Knoten mit einem Grashalm, und es werden Werkzeuge entwickelt, mit denen ein Rivale gejagt und schließlich getötet werden kann. Clarke beschreibt, dass die Gedanken der Affen von dem Monolithen studiert, untersucht und kontrolliert werden.
Da Kubrick sorgfältig auf Ästhetik achtete, brauchte er einen Monolithen, der sich gut fotografieren ließ, und die Beschreibung des Monolithen im Buch ließ sich nicht gut auf die große Leinwand übertragen. In dem Buch wird der Monolith mit einem Größenverhältnis von 1:4:9 beschrieben und besteht aus einem transparenten Kristall.
Das Monolith-Erscheinungsbild ist im Buch kleiner, da das beschriebene Verhältnis zu einer dicken, breiten und gedrungenen Struktur führen würde. In Kubricks Version wurde das Monolith-Erscheinungsbild größer gemacht, um auf dem Bildschirm imposanter zu erscheinen, mit einer hohen und dünnen Form und einer schwarzen, matten Oberfläche, wie in a Weit Artikel.
Das Ziel des Monolithen wird in dem Buch als die Methode angegeben, die eine außerirdische Zivilisation verwendet, um Informationen über andere Zivilisationen zu erhalten und gleichzeitig die Entwicklung intelligenten Lebens zu fördern.
Ergo, der Grund, warum die Man-Apes in der Lage sind, Werkzeuge zu entwickeln und nach dem Erscheinen des Monolithen von einer Nahrungssuche-Gesellschaft zu einer Jäger-Sammler-Gesellschaft zu werden. Im Film wird jedoch nie explizit offenbart, was der Monolith tut oder was er ist.
Die Geschichte der menschlichen Zivilisation wird in Clarkes Buch ausgestellt, ausgehend vom prähistorischen Menschen und detailliert die Veränderungen, die die Spezies Sapien im Laufe der Zeit durchgemacht hat. Dieser Teil des Buches entspricht eher einem wissenschaftlichen Lehrbuch, da Clarke über die evolutionären und physiologischen Veränderungen schreibt, die die Sapiens durchlaufen haben, um Sprache und höhere Funktionen zu ermöglichen.
Die Entwicklung der vom Menschen hergestellten Waffen wird erklärt, zusammen mit der Theorie, dass die Entwicklung stärkerer Waffen durch den Menschen es ihm ermöglicht hat, die Welt zu beherrschen. Angesichts der erhöhten Gefahr, die jeder Fortschritt in der Waffentechnik mit sich bringt, leben die Menschen jedoch von einer geliehenen Zeit. Im Film ist dieser Abschnitt des Buches nicht vorhanden und springt von der prähistorischen Ära bis 2001.
In dem Buch soll die Raummannschaft zum Planeten Saturn reisen. Doch im Film ist das Ziel Jupiter. Der Wechsel von Saturn zu Jupiter war Kubricks Entscheidung, da er und sein Leiter für Spezialeffekte sich nicht sicher waren, wie sie ein realistisches Modell der Saturnringe erstellen sollten, wie in a Starlog-Magazin Artikel.
Die Zuschauer sollten jedoch bedenken, dass alle Effekte im Film, einschließlich der äußerst realistischen Darstellung des Weltraums, praktische Effekte waren (dh: Modelle, Effekte in der Kamera). Mit anderen Worten, überhaupt kein CGI. Um mit der genauen Darstellung des Weltraums Schritt zu halten, wurde der Zielplanet in einen einfacher zu replizierenden Planeten geändert. Infolgedessen halten die Spezialeffekte des Films bis heute an.
Sowohl im Roman als auch im Film sagt HAL 9000 voraus, dass es eine 100-prozentige Wahrscheinlichkeit eines Satellitenausfalls gibt. Die Vorhersage von HAL stellt sich als falsch heraus, was Bowman und Poole veranlasst, die Wirksamkeit von HAL in Frage zu stellen. Die Art und Weise, wie Poole und Bowman mit HALs Fehler umgehen, unterscheidet sich jedoch von Buch zu Film. In dem Buch diskutieren Bowman und Poole respektvoll den Fehler vor HAL und behandeln HAL als Kollegen, wenn sie über den Snafu sprechen.
Im Gegensatz dazu treffen sich Bowman und Poole im Film privat, um HAL zu besprechen, außer dass sich herausstellt, dass HAL Lippen lesen kann, also planen Bowman und Poole, HAL vom Stromnetz zu trennen. Diese Änderung für den Film wurde höchstwahrscheinlich vorgenommen, um beim Publikum Spannung und Misstrauen gegenüber HAL zu erzeugen.
HALs falsche Vorhersage eines Satellitenausfalls verwirrt alle Beteiligten und verursacht Spannungen zwischen HAL, Bowman und Poole. In dem Film wird der Grund für HALs Fehler nie erklärt und bleibt mehrdeutig, damit sich das Publikum darüber wundern kann.
In dem Buch wird jedoch die Ursache für das Versagen von HAL beschrieben, wodurch sichergestellt wird, dass keine Fragen darüber gestellt werden, was für HAL schief gelaufen ist, um eine falsche Vorhersage zu treffen. HAL hat eine Fehlfunktion, da der A. I angewiesen wurde, über den Zweck der Mission zu lügen, aber seine Aufgabe als Computer besteht darin, immer genaue Informationen zu liefern, was einen internen Konflikt verursacht, der einer Psychose bei einem Menschen ähnelt.
Wohl eine der berühmtesten Szenen von 2001: Eine Weltraum-Odyssee, endet der Film damit, dass Bowman in einen Strudel gezogen wird und durch Räume mit farbenfrohen kosmologischen Prismen reist, bis er in einem verzierten Raum landet. In dem Raum begegnet sich Bowman in verschiedenen Altersstufen. Am Fußende des Bettes erscheint ein Monolith und als Bowman danach greift, wird ein Fötus gezeigt, der neben der Erde im Weltraum schwebt.
In dem Buch betritt Bowman jedoch ein unbekanntes Sternensystem, wo er eine interstellare Schaltstation, Raumschiffe, Ruinen alter Zivilisationen und Lebensformen sieht, die auf dem Planeten eines Doppelsternsystems leben. In einer Hotelsuite schläft Bowman ein und wacht auf, um ein unsterbliches „Sternenkind“ zu werden, das leben und durch den Weltraum reisen kann. Die letzte Szene des Buches zeigt Bowman, jetzt Sternenkind, wie er zur Erde zurückkehrt und einen Atomsprengkopf zur Detonation bringt.
2001, das Buch, hat viele erhabene Science-Fiction-Themen. Clarke sprach über die Themen Evolution, Weltraumforschung, künstliche Intelligenz, die Erfahrungen/Technologien der Raumfahrt und die Gefahren von Atomkrieg und -technologie. In dem Film, der oft als Kubricks bester angesehen wird, werden die meisten Themen des Romans tatsächlich berührt.
Die Themen aus dem Roman werden im Film jedoch entweder zweideutig dargestellt (Evolution, Gefahren der Technologie), nicht sehr ausführlich behandelt (Erfahrung/Technologien der Raumfahrt, künstliche Intelligenz, Weltraumforschung) oder ganz ignoriert (Gefahren der nuklearen Krieg).
Das Buch gibt klare Erklärungen zu den dargestellten Charakteren, Ereignissen und Technologien. Sogar die orbitale Mechanik der Raumfahrt wird erklärt, was dem Leser ein tiefes Verständnis für die Ausstattung der Geschichte vermittelt 2001: Eine Weltraum-Odyssee fühlen sich ausgereift und echt an. Darüber hinaus hat der Roman eine traditionelle Erzählstruktur mit Dialog und Exposition.
Im Gegensatz dazu hat der Film weniger eine narrative Struktur und fungiert als visuelles Erlebnis. Wie im Buch erzählt Der Filmregisseur als Superstargeht es Kubricks Film weniger darum, die Geschichte zerebral zu erzählen, sondern eher emotional, da Kubick wollte, dass die nonverbale visuelle Erfahrung des Films das innere Bewusstsein des Zuschauers berührt, ähnlich wie Musik oder ein Gemälde.