FBeim ersten ihrer vier Besuche in der Albert Hall in diesem Sommer wurde das BBC National Orchestra of Wales dirigiert Ariane Matiach, die ihr Proms-Debüt gab. Auf CD hat Matiakh gezeigt, was für eine überzeugende Dirigentin illustrativer Musik sie sein kann, und jedes der drei Werke in diesem Konzert hatte sein eigenes Programm, darunter eines, das seine Uraufführung erhielt, das sich um den Lebenszyklus einer Honigbienenkolonie drehte.
Das war Sally Beamishs Hive, ein Harfenkonzert mit Ausnahme des Namens, geschrieben für Catrin Fink wer war hier der Solist. Seine vier unterschiedlichen Bewegungen entsprechen den Jahreszeiten, beginnend mit der Winterruhe, wenn sich die Bienen zusammendrängen, um eine konstante Temperatur in ihrem Stock aufrechtzuerhalten, über die allmählichen Frühlingsbewegungen und die hektische Suche nach Nektar bis hin zum Höhepunkt der Sommerschwärme , mit dem Erscheinen einer neuen Königin und ihrem Paarungsflug, und schließlich zurück zur Ruhe des Herbstes, wenn sich die Kolonie erneut auf den Winter vorbereitet.
Die Solo-Harfe leitet die lebendigen Beschwörungen dieser Ereignisse, umrahmt von sanftem Summen und Dröhnen der Eröffnung und des Schlusses; es führt, dominiert aber nie, denn der Rest des Orchesters wird auf ähnlich lebendige Weise behandelt. Das musikalische Material selbst ist nie besonders einprägsam oder auffällig, aber es ist alles mit großem Können und Klarheit zusammengestellt und sicherlich ein effektives Vehikel für Finchs Virtuosität und für die Präzision von BBCNOWs Spiel.
Hive wurde gefolgt von Rimsky-Korsakov Scheherazade, die symphonische Suite, die weniger russisch als französisch klingt, wie sie von Matiakh geprägt wurde, mit ihrem wunderbar feinen Ohr für die Texturen und Farben der Partitur. Sie hatte mit einem weiteren Tausend-und-einer-Nacht-Werk begonnen – der „Märchen-Ouvertüre“ ist alles, was von den Plänen des jungen Ravel für eine Oper zum Thema überliefert ist. Was an seiner Shéhérazade so interessant ist, sind nicht die offensichtlichen Einflüsse – Borodin und Rimsky-Korsakov sowie Debussy – sondern ihre Einblicke in den kommenden Komponisten; die Welt von Ma Mère l’Oye und Daphnis et Chloé scheint plötzlich gar nicht mehr so weit entfernt.