Ausstellung der Woche
Josef Beuys: 40 Jahre Zeichnen
Zeichnungen und Aquarelle, die die Mythen und Träume hinter den Skulpturen dieses großen Künstlers enthüllen.
Thaddäus Ropac, Londonvom 19. Januar bis 22. März.
Auch zeigen
Londoner Kunstmesse
Eine nahbare Kunstmesse mit einem breiten Angebot an Galerien, nicht nur den coolen.
Zentrum für Geschäftsdesign, London18. bis 22. Januar.
Rebell Rebell
Soheila Sokhanvaris juwelenbesetzte Gemälde feiern Frauen, die vor der Revolution von 1979 im Iran Stars waren – und trauern um ihr Schicksal.
Die Kurve, Barbicanbis 26. Februar.
Peter Liverside
Fluxus-Stil Vorschläge, die getippt und dann umgesetzt werden, bestimmen, was dieser Künstler am Ende hat.
Kate MacGarry, Londonbis 18. Februar.
Sahej Rahal: Mythenmaschine
Mythische Welten, die mit digitaler Technologie geschaffen und durch Skulpturen verwirklicht wurden. Wie Avatar für Kunstliebhaber.
Ostsee, Gatesheadbis 12. Februar.
Bild der Woche
Das Amon Carter Museum in Fort Worth, Texas, präsentiert eine der ersten großen Übersichten über die lebendige und herausfordernde Arbeit indigener Fotografen von heute. Die Ausstellung „Speaking with Light“ zeigt Werke von mehr als 30 bahnbrechenden Künstlern, darunter Zig Jackson, der dieses Foto gemacht hat. Weitere Fotos finden Sie hier.
Was wir gelernt haben
Die Online-Auktion von Banksy für die Ukraine wurde von Russland ins Visier genommen
In einer Klage wurde behauptet, dass ein in den USA ausgestelltes Gemälde von Van Gogh gestohlen wurde
William Hogarths Arbeiten an den Wänden eines Londoner Krankenhauses sollen restauriert werden
Das moderne Großbritannien wurde in all seiner vielfältigen Pracht ausgestellt
Ein spanischer Künstler hat das letzte Jahrzehnt damit verbracht, Gebäude zu sticken
Eine neue Ausstellung versammelt die gewagte Arbeit eines Künstlers, der Nazideutschland überwunden hat
Der wahre Grund, warum Künstlerinnen eine katzenartige Muse lieben
George Westrens schillernde Außenseiterkunst wäre beinahe in einem Container gelandet
Die Kunst sicherte das Überleben von Karla Dickens
Meisterwerk der Woche
Rachel de Ruvigny, Gräfin von Southampton, als Fortune, circa 1638 von Anthony Van Dyck
Die Gräfin von Southampton wird hier als Gott im Himmel dargestellt, aber es ist mehr blasphemisch als das. Das glitzernde Blau ihres fließenden Kleides erhebt Anspruch auf die traditionelle Farbe, die die Jungfrau Maria in Renaissance-Gemälden trägt. Dieser ätherische Farbton wird durch göttliche goldene Strahlen, die aus den Wolken brechen, und die reflektierende silberne Kugel, auf der sie ihren Arm ruht, unverschämt hervorgehoben. Zu ihren Füßen befindet sich ein Schädel, um zu zeigen, dass sie den Tod besiegt hat: Es könnte bedeuten, dass sie posthum gemalt wurde, also ist dies ihr Sieg im Jenseits. Diese üppigen Ausstattungen sind die Essenz des Barock, des verschwenderischen, aufgeladenen Stils, der die Kunst im 17. Jahrhundert groß und mutig machte. Rachel de Ruvigny hat die Extravaganz einer Statue von Bernini oder einer mythologischen Szene von Rubens. Doch all dieser Fantasie steht eine bodenständige Direktheit gegenüber. Ihr Gesicht ist salzig und unverblümt und echt und fesselt Sie mit gerissenem Witz.
Fitzwilliam-Museum, Cambridge
Nicht vergessen
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