Brown Girls von Daphne Palasi Andreades Bewertung – aufgezogen von Queens | Fiktion

vSchon früh, in einem Kapitel mit dem Titel „Musical Chairs“, wird uns gesagt, dass Lehrer an einer New Yorker Schule braune Mädchen nicht unterscheiden können. Sie rufen Nadira an, starren aber Anjali an; Sie bitten Michaela, eine Frage zu beantworten, nur um Naz den Markierungsstift zu geben. „Wir stehen, wenn unsere Namen aufgerufen werden, und unsere Lehrer bleiben verwirrt stehen.“ Nadira ist Pakistanerin, Anjali Guyanerin, Michaela Haitianerin und Naz’ Familie stammt aus der Elfenbeinküste. Die Schüler lachen ihre Lehrer aus, denken aber: „Ihr Körper gehört nicht mir ist nicht mein ist nicht mein. Und doch.” Und doch. In Daphne Palasi Andreades’ ausgelassenem und ansteckendem Debütroman werden solche Impulse, Identitäten zu vereinfachen oder sich auf Stereotype zu stützen, verworfen und dann zu Staub zerlegt.

Eine weitgehend handlungslose Coming-of-Age-Geschichte über eine Gruppe von Freunden und eine Liebeserklärung an eine Gemeinde und eine Stadt, Brown Girls ist angesiedelt in „the dregs of Queens“ und in acht Teilen erzählt, die aus Vignetten und kurzen Sätzen bestehen. Sie bewegen sich auf ziemlich lineare Weise vom Mädchen- zum Erwachsenenalter und sogar ins Jenseits, während sie die ganze Zeit auf den Wellen von Erfolgen und Misserfolgen, Hoffnungen und Tragödien reiten, dies könnten die Lebensgeschichten von jedem sein. Aber es sind die besonderen Mikroaggressionen, denen die Mädchen ausgesetzt sind, und die daraus resultierenden kollektiven Bindungen, die sie auszeichnen.

Mit 10 „wissen die namensgebenden braunen Mädchen schon, wie man brav ist“ und wie man auf dem Weg zur Schule den „Boulevard des Todes“ überquert. Mit 15 lernen sie, „sich die U-Bahn-Linien einzuprägen, als wären sie die Adern, die durch unseren Körper laufen“. Sie bemerken, dass die Augen der braunen Jungen beginnen, über ihre Körper zu wandern. Mit 16 oder 17 werden sie beim Abendessen mit den Familien ihrer weißen Freunde „plötzlich zu Botschaftern von Nationen der Dritten Welt“.

Die Ehrgeizigeren gehen weiter zu Ivy Leagues – wo „wir nicht wie irgendjemand in diesen Büchern aussehen. Und niemand sieht aus wie wir“ – und andere auf kleine und manchmal keine Jobs. In Einkaufszentren werden sie des Diebstahls beschuldigt; bei meist weißen Partys gelten sie als Helfer. Später unternehmen sie touristische Reisen ins „Mutterland (Vaterland?)“, in Länder in ganz Asien und Afrika. Immer kehren sie zueinander und zu ihren „versteckten, peripheren“ Häusern in Queens zurück, wo ihre Freundschaft und ihr Feminismus geboren wurden.

Belletristikautoren haben oft den kollektiven Erzähler verwendet. Kürzlich hatten wir das mysteriöse Summen von Moskitos in Namwali Serpells The Old Drift, die griechischen Chorstimmen der Fans eines Rockstars in Sarvat Hasins The Giant Dark und eine Triade von Kapiteln, die die kollektiven Erfahrungen von Einwanderern in NoViolet Bulawayos We festhalten Benötigen Sie neue Namen. Meist aus der Perspektive des Pluralpronomen „wir“ erzählt, liest sich Brown Girls wie ein Rap-Song, wie eine Hymne. Erhebe dich, heißt es, zu den pflichtbewussten Töchtern, die auf die Gebote ihrer Mütter hören und wissen, dass sie niemals widersprechen dürfen, zu den „guten Einwanderern“, die gelernt haben, den Kopf unten zu halten. Stehen Sie auf und hinterfragen Sie Ihre Geschichte und Ihr Vermächtnis, den Kolonialismus und den Lehrplan, den alltäglichen Sexismus und Rassismus, Ihren Platz in der Welt und wer Sie wirklich sind.

Am Anfang des Romans wird uns gesagt, dass diese braunen Mädchen für diejenigen, die es wirklich wissen wollen, die Farbe von 7-Eleven Root Beer, die Farbe von Sand am Rockaway Beach, die Farbe von Erdnussbutter usw. haben. By am Ende – egal wer oder wo sie sind – sie wissen, dass es keinen (einen) Ort wie zu Hause gibt; „In diesen Körpern zu existieren bedeutet, viele Welten in uns zu halten“. Auch Brown Girls birgt Welten in seinen Seiten.