Die 10 größten Plot Twists des Films 2021

2021 war ein riesiges Jahr für Filme, und damit kommt eine unvermeidliche Welle von Filmen, die das Drehbuch umdrehen und die Erwartungen des Publikums auf unterhaltsame und ansprechende Weise untergraben. Ob riesige Sommer-Blockbuster, ruhige Independent-Filme oder solche, die direkt zum Streaming gingen, das letzte Jahr war voller Überraschungen.

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Aber so aufregend und schockierend Handlungswechsel oft auch sind, es steckt viel Arbeit dahinter, damit sie funktionieren. Sie müssen sinnvoll sein, aber nicht vorhersehbar – oder schockierend, ohne jemals zu weit hergeholt zu sein. Es ist einfach, einen Handlungswechsel als billiges Handlungsmittel zu verwenden, aber wenn sie effektiv ausgeführt werden, können sie äußerst lohnend sein.

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Das letzte Ultimatum (Spirale: Aus dem Buch der Säge)


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Der Gesehen Franchise ist eines, das zum Synonym für seine schockierenden Wendungen im letzten Akt und das letzte Ultimatum des Jigsaw-Killers in diesem Jahr geworden ist Spiral war absolut schockierend und aufregend. Nachdem Detective Banks beschließt, seinen Vater zu retten, anstatt den Mörder zur Strecke zu bringen, stürmt die Polizei in den Raum und erschießt seinen Vater, wobei sie ihn für den Verdächtigen hält.

Abgesehen davon, dass es sich um eine aufregend anzusehende Sequenz handelt, hat diese Wendung auch viel über die dunklen Themen der Polizeibrutalität und der Erstellung von Rassenprofilen zu sagen, die zu so gefährlichen Problemen in der Gesellschaft werden. Der Film setzt sich auf effektive und bewegende Weise mit diesem Thema auseinander und nutzt seine letzte Wendung, um sein Publikum zu schockieren, damit es die Folgen dieser sozialen Ungerechtigkeit aus erster Hand miterlebt.


Wiesel lebt (The Suicide Squad)


Wiesel in der Suicide Squad-Credits-Szene

Nach der Eröffnungssequenz von James Gunn Das Selbstmordkommando sah, wie viele Lieblingsfiguren der Fans getötet wurden, bevor die Geschichte überhaupt richtig begonnen hatte, wurde klar, dass absolut niemand in diesem filmischen Blutbad sicher war. Eine lustige Szene am Ende des Films offenbarte dem Publikum jedoch, dass Weasel tatsächlich überlebt hatte.

Weasel hatte vielleicht nicht viel Zeit auf der Leinwand, aber sein ungewöhnliches Aussehen und sein urkomisches Verhalten reichten aus, um das Publikum bis zu seiner angeblichen Todesszene zu beeindrucken – was seine Rückkehr umso unterhaltsamer und amüsanter macht. Sein Überleben bedeutet auch, dass der Charakter in der Fortsetzung von The Suicide Squad zurückkehren kann, falls und wenn dies geschieht.


Ikaris ist ein Bösewicht (Eternals)


Richard Madden Ikaris Twist Eternals

Für alle, die mit der Comic-Geschichte nicht vertraut sind, bevor sie sich auf den Weg machen Ewige, Die Enthüllung, dass die zentrale Figur Ikaris tatsächlich ein Bösewicht ist, mag eine scharfe Überraschung gewesen sein. Sein charmantes Wesen und seine unbestreitbare Chemie mit dem Rest der Besetzung hätten ihn vielleicht vertrauenswürdig erscheinen lassen, aber es wird schnell klar, dass seine Absichten woanders liegen.

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Die Wendung ist völlig unerwartet und fügt der ohnehin schon komplexen Erzählung des Films eine ganz andere Ebene hinzu, indem sie die Geschichte in einen explosiven und meditativen dritten Akt vorantreibt, der dem Publikum einige der interessantesten und ausgereiftesten Ideen gab, die wir in letzter Zeit im MCU gesehen haben .


Sandies wahre Identität (Letzte Nacht in Soho)


Letzte Nacht in Soho

Die Komödien von Edgar Wright gehören zu den lustigsten und unterhaltsamsten der Branche, aber Letzte Nacht in Soho bewies, dass sein Auge für den Thriller ebenso scharf ist. Der Film enthüllt in seinem letzten Akt, dass die mysteriöse Sandie viel unheimlicher ist, als wir zunächst dachten – und tatsächlich der größte Killer des Films ist.

Diese Enthüllung stellt den Film komplett auf den Kopf und die Einsätze schießen für jeden einzelnen Charakter plötzlich in die Höhe. Völlig unerwartet – vor allem wegen der talentierten und charmanten Darbietung von Anya Taylor Joy, aber auch wegen der Botschaft, die innerhalb des Films um die historische Ausbeutung von Frauen zum Vorschein kommt.


Gabriel taucht auf (bösartig)


James Wans Maligne Es war vielleicht nicht die Art von Film, die das Publikum im heutigen Horrorklima erwartete, aber es ist nicht zu leugnen, dass es sich um eine extrem mutige und gewagte Geschichte handelt, und die Wendung der Handlung im letzten Akt des Films ist geradezu schockierend. Nachdem man für den gesamten Film von dem imaginären „Gabriel“ gehört hat, findet schließlich die Enthüllung statt, dass Gabriel tatsächlich der Zwillingsbruder der Protagonistin Maddie ist, der als empfindungsfähiger Tumor geboren wurde, der nach einer Verletzung erwacht ist.

Was diese Wendung in der Handlung auszeichnet, ist, wie kühn und abgefahren sie ist, sich weigert, die Erwartungen des Publikums zu erfüllen, und sich stattdessen dafür entscheidet, ein Erlebnis zu schaffen, das so unglaublich unterhaltsam ist, dass es fast unmöglich ist, es nicht zu genießen. Es ist möglicherweise eine der unvorhersehbarsten Wendungen auf dieser Liste, und es birgt ein Rätsel, das das Publikum von Anfang an im Unklaren lässt.

Flucht aus Trent und Maddox (alt)


Es gibt nur wenige Menschen, deren Arbeit zu einem Synonym für erzählerische Wendungen geworden ist wie M. Night Shyamalan und sein neuester Thriller Alt ist nicht anders. Mit dem beunruhigend düsteren Konzept eines Strandes, an dem man schnell alt werden kann, gelingt es ihm, eine Geschichte zu entwerfen, die ihre letzte Wendung nutzt, um eine wichtige Geschichte über wissenschaftliche Tests und den Wert des menschlichen Lebens zu erzählen.

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Es ist das völlige Fehlen von Hinweisen, das macht Alt‘s Wendung so schockierend, und während das bei einem Film wie diesem oft frustrierend sein kann, macht seine gut entwickelte Ausführung der Wendung das definitiv wieder wett. Wir sind so in das Leben dieser Charaktere verstrickt, dass wir uns fühlen, als wären wir mit ihnen an diesem Strand, und deshalb ist die Dunkelheit der Realität ein noch größerer Schock.

Peter ermordet Phil (Die Macht des Hundes)


Peter schaut in The Power of the Dog in den Spiegel

Die Unterdrückung der Männlichkeit ist eines der zentralen Themen in Jane Campions Werk Die Macht des Hundes, und das schockierende Ende des Films trägt viel dazu bei, diese Idee aufrechtzuerhalten. Als sich herausstellt, dass Peters Beziehung zu Phil nichts weiter war als ein Ansporn für Peter, sich ihm zu nähern und seinen Mentor zu ermorden, wird überdeutlich, dass niemand in diesem Film so ist, wie er scheint.

Das Drehbuch von Jane Campion wirkt Wunder, wenn es darum geht, ihre Ideen zu entwickeln, und die letzte Wendung der Geschichte hebt wirklich all die kleinen Hinweise hervor, die sie in der Erzählung platziert hat. Es zeigt alle ihre Charaktere in einem neuen Licht und wird besonders effektiv, wenn man sich den Film noch einmal ansieht und die Hintergedanken aller bemerkt.


Trinity hat Kräfte (The Matrix: Resurrections)


Trinity schaut in der Garage in The Matrix Resurrections nach vorne

Nachdem sich die ursprüngliche Trilogie so stark auf Neos Status als „der Eine“ konzentriert hatte, war es erfrischend zu sehen Die Matrix-Auferstehungen Werfen Sie einen ganzheitlicheren Blick auf das Konzept durch den Charakter von Trinity. Als sich in den Schlussszenen des Films herausstellt, dass sie die Kraft des Fliegens hat, stellen die beiden schnell fest, dass Neos anomale Fähigkeiten irgendwie auf Trinity übertragen wurden.

Was diese Wendung so effektiv macht, ist, wie leicht sie sich in das Erbe des Originals einfügt Matrix Filme. “The One” war nie mehr als das Ergebnis einer technischen Anomalie, daher macht es durchaus Sinn, dass Trinity diese Fähigkeiten auch in sich tragen und für sich nutzen kann, insbesondere in einem Film, der sich so stark auf die emotionale Verbindung zwischen ihnen konzentriert die beiden Charaktere.

James Bond ist infiziert (Keine Zeit zu sterben)


Bond blickt kurz vor seinem Tod in No Time to Die auf

Obwohl er für einen Großteil der Amtszeit des Charakters unantastbar erschien, Keine Zeit zu sterben beweist schließlich, dass James Bond nur ein Mensch ist, indem er ihn zwingt, sich mit seiner eigenen Sterblichkeit auseinanderzusetzen. Die schockierende Wendung von Bonds Tod war eine der unerwartetsten des Jahres, wird aber der gesamten Reise der Figur wirklich gerecht.

James Bond zu töten macht überraschend viel Sinn für seinen Charakterbogen – sein Lebensstil war nie mit dem traditionellen Familienleben vereinbar, aber seine Entwicklung als Mann hat einen Punkt erreicht, an dem er bereit ist, den Mantel von 007 hinter sich zu lassen. Es ist ein herzzerreißendes Finale, aber eines, das die Tür zu Daniel Craigs Lauf als Charakter fest schließt.

Der Kaiser verrät Haus Atreides (Düne)


Die schockierendste aller Wendungen im Sci-Fi-Spektakel Düne muss der Einsatz imperialer Truppen auf Arrakis sein, um Haus Harkonnen dabei zu helfen, Haus Atreides zu besiegen. Es markiert einen großen Wendepunkt in der Erzählung und repräsentiert alles, was am Führungsstil des Imperators falsch ist.

Der Konflikt zwischen dem Haus Atreides und dem Imperium zieht sich tief durch Herberts Roman und markiert ein Thema, das mit ziemlicher Sicherheit in Villeneuves Fortsetzung von Bedeutung sein wird Düne. Indem er es hier auf eine so wirkungsvolle und aufschlussreiche Weise vorstellt, baut er ein gewisses Maß an Besorgnis für das auf, was in der Zukunft kommen könnte.

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