20. Grüne Villen (1959)
Diese exotische MGM-Romanze unter der Regie von Hepburns damaligem Ehemann Mel Ferrer war tatsächlich ihr erster großer Flop. Anthony Perkins spielt einen venezolanischen Flüchtling, dessen Leben von Rima, dem Dschungelmädchen, gerettet wird: Hepburn in einer wilden Pixie-Tunika, geschmückt mit einem Rehkitz und unterstützt von einer braunen Gesichtsbesetzung.
19. Blutlinie (1979)
Hepburn war jetzt wirklich zu reif für diese Art von naiver Rolle; In einer trashigen Adaption von Sidney Sheldon erbt sie ein Pharmaimperium und wird in ganz Europa bedroht. Nicht so viel Spaß, wie es sich anhört, aber zur Entschädigung gehören eine All-Star-Besetzung von Verdächtigen und eine Ennio Morricone-Partitur.
18. Sie lachten alle (1981)
Hepburn wurde zum letzten Mal in Peter Bogdanovichs leichtgewichtiger Romcom im Indie-Stil an die Spitze gerückt. Ben Gazzara folgt ihr eine Stunde lang durch die Straßen von New York, bevor wir sie überhaupt sprechen hören, und der Film wurde durch den Mord an der armen Dorothy Stratten, einer von Hepburns Co-Stars, zunichte gemacht.
17. Die Unvergebenen (1960)
Die Tochter eines texanischen Ranchers entpuppt sich als Kiowa, was zu Reibereien zwischen ihrer Adoptivfamilie, lokalen Eiferern und dem Stamm führt, der ihre Rückkehr fordert. Hepburn wird in John Hustons mürrischem Western im Grunde als Indianer fehlbesetzt; Schlimmer noch, sie brach sich während der Produktion bei einem schweren Reitunfall den Rücken.
16. Immer (1989)
Hepburn, in blendend weißem Zopfmuster, repräsentiert buchstäblich den Himmel in Steven Spielbergs Remake von A Guy Named Joe, einem Film, der Sie garantiert zum Blubbern bringt. Der letzte Filmauftritt des Stars war kaum mehr als ein Cameo, aber was für ein Cameo! Bonuspunkte für die Spende ihres gesamten Gehalts von 1 Million Dollar an Unicef.
15. Die Kinderstunde (1961)
Gut gemeintes, aber veraltetes Melodram nach Lillian Hellmans Stück These Three über zwei Lehrerinnen (gespielt von Hepburn und Shirley MacLaine), deren Leben ruiniert wird, als eine Schülerin das Gerücht verbreitet, sie seien Lesben. „Der Grund, warum ich mich für Audrey entschieden habe, ist, dass sie so sauber und gesund ist“, sagte der Regisseur, William Wyler. „Ich will keine Brüste darin.“
14. Liebe am Nachmittag (1957)
Hepburn spielt die Cello spielende Tochter eines Privatdetektivs, der einen millionenschweren Playboy in Billy Wilders elegantem, Lubitsch-ähnlichem Romcom-Set in Paris bezaubert. Aber der 27-jährige Altersunterschied zwischen den Hauptdarstellern, der dadurch noch verschärft wurde, dass Gary Cooper bereits Anzeichen seiner unheilbaren Krankheit zeigte, erwies sich selbst für zeitgenössische Zuschauer als unangenehm.
13. Meine schöne Dame (1964)
Julie-Andrews-Fans waren wütend, als die Original-Eliza Doolittle vom Broadway von den Produzenten des Films brüskiert wurde, aber Hepburn ist ein charmanter Cockney-Guttersnipe und sieht in Cecil Beatons Kostümen fabelhaft aus. Ihre Songs mussten synchronisiert werden, obwohl Co-Star Rex Harrison dies durfte Sprechstimme seinen Weg durch die Musiknummern.
12. Krieg und Frieden (1956)
King Vidors literarisches Epos, das in Italien gedreht wurde, ist vielleicht nicht die beste Adaption von Tolstois Roman, aber es hat eine gute Filmmusik von Nino Rota und eine wunderschöne Kameraführung von Jack Cardiff. Das Drehbuch ist klobig und die Schauspielerei ein Mischmasch aus gegensätzlichen Stilen, aber Hepburn gibt als Natasha eine glänzende Star-Performance ab.
11. Sabrina (1954)
Hepburn verzaubert als Tochter des Chauffeurs, die in den Sohn der Arbeitgeber ihres Vaters verliebt ist. Humphrey Bogart spielt den Bruder, der versucht, dieses Match zu scheitern, indem er sie für sich selbst umwirbt, aber der Altersunterschied von 29 Jahren zwischen ihnen bedeutet, dass Wilders romantische Komödie im Nachhinein etwas eklig erscheint.
10. Frühstück bei Tiffany (1961)
Truman Capote sah Marilyn Monroe als Heldin seiner Novelle vor, aber die Bowdler-Filmrolle ging an Hepburn, den Photoplay als „völlig un-Marilyn Monroeish“ bezeichnet hatte. Mickey Rooneys japanische Karikatur ist ein Schock, und ich werde Holly niemals verzeihen, dass sie ihre Katze in den Regen geworfen hat, aber Hepburn ist eine Ikone des zeitlosen Chic in ihrem kleinen schwarzen Givenchy-Kleid.
9. Paris, wenn es brutzelt (1964)
Hepburn spielt eine Schreibkraft, die angeheuert wurde, um einem Drehbuchautor (William Holden) zu helfen, seine Frist einzuhalten, in einer Dekonstruktion von Filmklischees, die bei seiner Veröffentlichung verrissen wurde. George Axelrod, der Charlie Kaufman seiner Zeit, schrieb das Drehbuch, das vollgepackt ist mit Insider-Witzen, Genre-Riffs und Superstar-Auftritten, und Hepburn ist als Comic-Femme Fatale überraschend witzig und sexy.
8. Wie man eine Million stiehlt (1966)
Was für ein Spaß, Hepburn endlich mit einem altersgerechten Hauptdarsteller in einem Schrank verstecken zu sehen. Peter O’Toole spielt den eleganten Einbrecher, den sie anheuert, um ihr zu helfen, eine gefälschte Cellini-Statuette zu stehlen. Wylers niedlicher Paris-Set-Caper erreicht nicht die Höhen von Charade, denen es eindeutig nachempfunden ist, aber es ist sehenswert für Audreys ultramodische Givenchy-Outfits und Charlady-Verkleidung.
7. Die Geschichte der Nonne (1959)
Hepburns beste Auftritte sind diejenigen, bei denen sie nicht zu spielen scheint, aber der Höhepunkt ihrer selbstbewussten „ernsten“ Arbeit ist die Titelrolle in Fred Zinnemanns Film über eine belgische Nonne, deren Glaube von der Krankenpflege im Kongo auf verschiedene Weise auf die Probe gestellt wird , Peter Finch als gutaussehender, aber agnostischer Arzt und die Besetzung Belgiens durch die Nazis.
6. Warte bis es dunkel wird (1967)
Hepburn spielt in diesem spannenden Thriller, der nie ganz über seine Bühnenursprünge hinausgeht, eine blinde Frau. Alan Arkin spielt es als Bösewicht, der versucht, eine mit Heroin gefüllte Puppe in ihrem Besitz in die Hände zu bekommen, indem er sich in verrückte Verkleidungen kleidet.
5. Zwei für die Straße (1967)
In einem Auftauchen für die Bücher ist Hepburn sieben Jahre älter als Albert Finney, der Schauspieler, der hier als ihr Ehemann gecastet wurde. Sie tauscht Givenchy gegen fetzige Carnaby-Street-Klamotten in Stanley Donens raffiniertem Beziehungsdrama, das geschickt von Frederic Raphael geschrieben wurde, über ein unglücklich verheiratetes Paar, das durch Frankreich nach Süden fährt, mit Rückblenden, die zeigen, wie das Paar dieselbe Reise in glücklicheren Zeiten unternimmt.
4. Römischer Feiertag (1953)
„Sie war absolut bezaubernd, und wir sagten ‚Das ist das Mädchen!’“, sagte Wyler über die Wahl von Hepburn für die Rolle, die ihr einen Oscar als beste Hauptdarstellerin einbrachte und sie zum Star machte. Prinzessin Ann hat die offiziellen Pflichten so satt, dass sie mit dem amerikanischen Journalisten Gregory Peck (nur 13 Jahre älter als Hepburn) nach Rom geht, eine Vespa fährt und sich die Haare schneiden lässt.
3. Rotkehlchen und Marian (1976)
Ein Treffen von Filmlegenden mittleren Alters; Hepburn ist praktisch im gleichen Alter wie Sean Connery, ihr Liebesinteresse an Richard Lesters bittersüßem Robin-Hood-Coda. Maid Marian ist jetzt Äbtissin und immer noch verärgert darüber, dass Robin sie sitzen ließ, um zu den Kreuzzügen zu gehen. Jeder ist älter, aber nicht unbedingt weiser in dieser ironischen, elegischen Romanze mit einer herzzerreißenden Auflösung.
2. Lustiges Gesicht (1957)
Hepburn spielt in Donens entzückendem Musical eine blaustrumpfige Buchhändlerin, die ein schickes Makeover bekommt (obwohl sie von Anfang an absolut schick aussieht). Fred Astaire, 30 Jahre älter als seine Hauptdarstellerin, aber immer noch flink auf seinen Nadeln, spielt den Avedon-artigen Fotografen, der sie zu einem Mode-Shooting nach Paris entführt. Und die Musik ist großartig: Think Pink! Bonjour Paris! Grundumsatz!
1. Scharade (1963)
Es ist der beste Hitchcock-Film, den Hitchcock nie gemacht hat: Donens tadelloser romantischer Thriller zeigt die in Givenchy gekleidete Hepburn von ihrer entzückendsten Seite, mit Cary Grant (25 Jahre älter als sie, aber hey, es ist Cary Grant!) als der höfliche mysteriöse Mann, der sie rettet MacGuffin-Jagd-Schläger. Niemand flieht so hübsch um sein Leben wie Audrey, und Paris hat noch nie schöner ausgesehen.