Die vergessenen Stars des Goldenen Zeitalters der malischen Fotografie

Die vergessenen Stars des Goldenen Zeitalters der malischen Fotografie – CNN Style

Anerkennung: Mit freundlicher Genehmigung von Adama Kouyat / Black Shades Project
Die vergessenen Stars des Goldenen Zeitalters der malischen Fotografie
Geschrieben von Helen Jennings
Helen Jennings ist Redaktionsleiterin von Nataal Media, einer Redaktionsplattform, die afrikanische Kreativität feiert.
Malis goldenes Zeitalter der Studiofotografie des 20. Jahrhunderts konzentriert sich oft ausschließlich auf die Arbeiten von Seydou Keïta und Malick Sidibé, deren eindrucksvolle Schwarz-Weiß-Bilder in der Kunstwelt gefragt sind. Aber diese besondere Zeit in der Geschichte des westafrikanischen Landes, kurz vor und nach seiner Unabhängigkeit von Frankreich im Jahr 1960, führte zu vielen anderen Fotografen, die gleichermaßen zeitgenössische Aufmerksamkeit verdienen.
Eingeben Schwarzschatten-Projekte. Die Wanderausstellungsplattform zur Feier der afrikanischen Fotografie mit Schwerpunkt auf Malis reichem Archiv wurde im vergangenen Jahr von der marokkanischen Kunstberaterin Myriem Baadi gegründet, um ansonsten unbekannten Künstlern Sichtbarkeit zu verleihen und die Nuancen der fotografischen Linie Afrikas zu veranschaulichen.
"Nati Misseni (Fine Braid)" (1983) von Youssouf Sogodogo
Als Gründer von Nataal MediaAls redaktionelle Plattform zur Feier der afrikanischen Kreativität habe ich den Fortschritt der Black Shade-Projekte seit ihrem Start in London im vergangenen Herbst mit einer Ausstellung von Werken von Youssouf Sogodogo aufmerksam verfolgt. Der malische Fotograf wurde 1955 geboren und ging in den 1980er Jahren in die Fotografie. Derzeit ist er Direktor des einflussreichen Cadre de Promotion für die Bildung und Fotografie (CFP) in der malischen Hauptstadt Bamako und hat viel ausgestellt, wenn auch nicht in den letzten zehn Jahren. Black Shade Projects präsentierte seine Serie "Tresses du Mali", die die komplizierten Frisuren der Frauen des Landes enthüllt. Die zeitlose Qualität und universelle Anziehungskraft der Arbeit war der perfekte Ausgangspunkt für Baadis Plattform.
"Black Shade Projects beabsichtigt, die malische Fotografie über die bekannten Namen hinaus zu präsentieren, indem nicht nur die Archive dieser Veteranen aufbewahrt werden, sondern auch ein ausführliches Gespräch mit dem Bestreben gefördert wird, Kunstsammlungen zu erweitern und zu diversifizieren", sagte sie in einem Interview für Nataal zum Zeitpunkt des Starts. "Es erzählt die facettenreichen Geschichten Afrikas durch eine authentischere Erzählung."
Black Shades Projekt
"Jeune fille élégante (Elegante junge Dame)" (1967) von Adama Kouyaté Anerkennung: Mit freundlicher Genehmigung von Adama Kouyaté / Black Shades Project
Die zweite Show von Black Shade Projects, "Ihre Augen, sie lügen nie", wurde kürzlich im afrikanischen Salon AFRƎEculture während der inoffiziellen Kunstwoche in Marrakesch Ende Februar abgeschlossen. Diesmal waren zwei Fotografen zu sehen.
Abdourahmane Sakaly, der aus dem Senegal stammte und 1946 nach Bamako zog, wurde einer der bekanntesten Fotografen der Stadt der 1960er Jahre. Adama Kouyaté wuchs im Dorf Bougouni in Mali auf, lernte bei dem damals bekannten Fotografen Bakary Doumbia in Bamako und eröffnete Studios in Städten in ganz Mali und in Bouaké an der Elfenbeinküste. (Er starb wenige Tage vor der Ausstellung im Alter von 92 Jahren, die die erste internationale Ausstellung dieser spezifischen Werke darstellte.)
Black Shades Projekt
"Jeune fille amoureuse (Junge Dame in der Liebe)" (1969) von Adama Kouyaté
"Ihre Augen, sie lügen nie" konzentrierte sich auf die empathischen Porträts dieser Künstlerinnen von weiblichen Darstellern, die in einer Zeit der Hoffnung, der Moderne und des sozialen und kulturellen Wandels aufgenommen wurden. Jedes Bild ist eine arrangierte Szene, in der Frauen – jung und alt, Familie und Freunde – entspannt, verführerisch und selbstbewusst erscheinen. Manchmal mysteriös, manchmal stark, projizieren sie Agentur und strahlen Eleganz aus.
"Es ist eine Show über Frauen. Aber genauer gesagt geht es um den Blick dieser Frauen – wie sie uns erlauben, sie anzusehen und zurückblicken", erklärte Baadi in Marrakesch. "Es geht nicht um den Körper oder darum, wie sie aussehen. Ihre Absicht wird durch ihren Blick gefühlt. Ich wollte diese Künstler, die Schlüsselfiguren in dieser Nischenfotografiebewegung sind, repräsentieren und ihre Fotografien verwenden, um eine tiefere, vielschichtigere Erzählung zu vermitteln Wir fragen: 'Wer sind diese Frauen?' "
Black Shades Projekt
"Jeunes copines (Young Friends)" (1962) von Abdourahmane Sakaly
Lisa Anderson, Gründerin der Plattform Black British Art, die die Ausstellung kuratierte, erklärte weiter: "Diese Fotografien beleuchten die Anmut und Kreativität afrikanischer Frauen in einer Zeit postkolonialer Unabhängigkeit in Mali und der afrikanischen Diaspora", schrieb sie in einem Email. "Die Frauen dieser Porträts ließen sie nehmen, um ihren individuellen Ausdruck des Stils zu feiern, und verschmolzen oft traditionelle Mode mit westlichen Elementen.
"Diese kraftvollen Momente wurden als Methoden der Flucht und Freiheit genutzt", fuhr sie fort. "Wir werden nie die Umstände kennen, die sie ins Studio geführt haben, aber durch diese Ausstellung konnten wir diese Fotografien als kulturelle Schätze ehren."
Black Shade Projects hat auch die Textil- und Performancekünstlerin Enam Gbewonyo, die Gründerin des Kollektivs Black British Female Artist, sowie die Malerin und Performancekünstlerin Adelaide Damoah eingeladen, auf die Archive der Künstler zu antworten, die sie durch ihre eigenen Arbeiten ausgestellt haben. Dieser kreative Dialog verleiht dem neuen Publikum weitere Relevanz und Bedeutung.
"Porträt einer Frau mit schöner Frisur (Porträt einer Frau mit einer schönen Frisur)" (1963) von Abdourahmane Sakaly Anerkennung: Mit freundlicher Genehmigung von Abdourahmane Sakaly / Black Shades Project
Während Baadi sich auf zukünftige Ausstellungen vorbereitet, hofft sie, dass die Pioniere, die sie fördert, neue Fotografie auf dem Kontinent und darüber hinaus befeuern werden.
"Ihre umfangreichen Kataloge und künstlerischen Innovationen haben den Weg für vielfältigere kulturelle Praktiken geebnet, die auch künftige Generationen ansprechen und inspirieren werden", sagte sie.
Bild oben: "On est ensemble (Wir sind zusammen)" (1967) von Adama Kouyaté