ich Ich spreche mit dem finnischen Filmemacher Juho Kuosmanen, Regisseur des preisgekrönten neuen Films Compartment No 6, unter ganz anderen Bedingungen als bei unserer letzten Begegnung beim Londoner Filmfestival im vergangenen Herbst. Das war ein geschwätziges persönliches Gespräch über diesen Film in der freundlich chaotischen Umgebung seiner zentralen Londoner Vertriebsfirma. Jetzt sind es unsere beiden gedämpften Gesichter Seite an Seite auf einem Computerbildschirm, während wir uns mit der Tatsache befassen, dass der Ausdruck „Dritter Weltkrieg“ früher im Wesentlichen eine komische Phrase, ein Kategoriefehler oder ein Stück absichtlich ironischer numerischer Falschheit war wie „sechster Sinn“ oder „fünfter Reiter der Apokalypse“.
Abteil Nr. 6 spielt im Frühjahr 1998, der Ära, die laut Kuosmanen Russlands hoffnungsvoller Moment war, als Boris Nemzow das Amt des Präsidenten von Boris Jelzin hätte übernehmen können. Laura, gespielt von Seidi Haarla, ist eine einsame finnische Archäologiestudentin, die über eine Affäre mit ihrem Professor in Moskau hinwegkommt und eine kolossal lange und beschwerliche Zugfahrt nach Murmansk im abgelegenen Nordwesten Russlands unternimmt, um dort Felszeichnungen zu studieren. Sie setzt sich in das schmuddelige Abteil Nr. 6 und findet sich Ljoha gegenüber, gespielt von Yuriy Borisov, einem betrunkenen und unausstehlichen Russen, der sofort anfängt, sie zu belästigen. Er sieht schrecklich aus. Er ist schrecklich. Und doch wird nach diesem Treffen-Uncute klar, dass er vielleicht nicht so schrecklich ist. Es ist ein wunderbarer und durch und durch fesselnder Film, dessen romantisches Element bis zum Ende ihrer epischen Zugreise komplex und schwer fassbar bleibt.
Abteil Nr. 6 hat angesichts der aktuellen Ereignisse eine neue Bedeutung erlangt: Ein typisch ungehobelter Russe bedroht jemanden aus einem verletzlichen Nachbarland, der aber als Einzelner eine Art Erlösung erlangt. Kuosmanen, der eine Flüchtlingsfamilie aus Charkiw bei sich aufgenommen hat, ist düster: „Ich habe Kollegen und Freunde in der Ukraine und in Russland“, sagt er. „Einige sind noch in Kiew, andere sind weitergezogen. Unsere russische Koproduzentin Natalia Drozd hat Russland verlassen, weil sie eine ausgesprochene Putin-Gegnerin ist.
„Mein Hauptgefühl über den Krieg ist eine Quelle der Frustration. Denn es ist nichts Neues darin. Dieser Krieg dauert seit acht Jahren an. Das sollte nicht überraschen.“
Was die Russenhaftigkeit seines Films betrifft, so ist das ein schwieriges Thema. „Das kam in Russland sehr gut an. Sie waren erstaunt, dass ein ausländischer Filmemacher Russland und die Russen so wohlwollend darstellen konnte. Weil den Russen immer wieder von paranoiden Nationalisten über Russophobie erzählt wird und dass alle Ausländer eine Bedrohung darstellen.“
Vor dem Krieg drehte sich unsere globale Besorgnis um Covid und den Lockdown; Bei unserem ersten Treffen gesteht Kuosmanen, dass ihm das nichts ausmacht. „Gerade am Ende der Dreharbeiten wurde die Grenze zwischen Finnland und Russland geschlossen und wir mussten nach Hause gehen. Ich musste zwei Wochen in Isolation verbringen. Ich liebte es! Wenn man zwei Monate in intensivem Kontakt mit Menschen verbracht hat, fühlt es sich so schön an, allein zu sein. Wir waren in der glücklichen Lage, die Dreharbeiten rechtzeitig fertigzustellen. Ich war fast genervt, so viel Glück zu haben. Außerdem verlor der russische Rubel an Wert, sodass wir etwas davon profitierten.“
Er sagt, die Idee für das Abteil Nr. 6 sei ihm vor etwa 10 Jahren gekommen. „Ich habe den Roman entdeckt [by Finnish artist and author Rosa Liksom] und ich konnte diese Szenen wirklich sehen und riechen. Ich war viel in Russland unterwegs. Ich habe viele Bilder gemacht. Viele kräftige Farben. Starke Texturen.
„Der finnische Filmhistoriker Peter von Bagh, einer meiner Lehrer, schrieb ein Buch mit dem Titel Junassa oder Im Zug, über Filme, die in Zügen spielen. Es muss ein Einfluss gewesen sein. Er war verrückt nach Filmen und verrückt nach Zügen! Ich liebe Züge. Es ist die beste Art zu reisen, besonders in Russland, weil man diese langen Reisen macht und interessante Leute trifft. Man spricht einfach nicht mit Leuten auf Flugreisen.“
Kritiker nennen den Film die finnische Antwort auf Before Sunrise – die US-Indie-Filmreihe von Richard Linklater mit Julie Delpy und Ethan Hawke, die auf einer Zugreise durch Europa eine zufällige Liebesbeziehung haben. Fühlt er sich beim Linklater-Vergleich wohl? „Ich liebe diese Filme, das stört mich überhaupt nicht!“, sagt er lachend. „Das Größte, was ich von ihnen bekommen habe, war die Idee, dass nichts passieren kann und es trotzdem interessant ist. Aber der offensichtlichere Einfluss war Lost in Translation.“ Dies ist Sofia Coppolas Film über Charaktere, gespielt von Bill Murray und Scarlett Johansson in Tokio, die in ihrer Einsamkeit eine Verbindung finden. „Du fühlst dich so glücklich für sie, aber gleichzeitig hoffst du wirklich, dass sie keinen Sex haben.“
Vor Abteil Nr. 6 drehte Kuosmanen eine ziemlich erstaunliche Box-Film-Slash-Romantik-Komödie, die auf einer wahren Begebenheit basiert: Der glücklichste Tag im Leben von Olli Mäki, gezeigt bei den Filmfestspielen von Cannes. Mäki war ein finnischer Boxer, der 1962 das Land elektrisierte, indem er eine Chance auf den Weltmeistertitel im Federgewicht bekam und auf heimischem Rasen gegen den besuchenden amerikanischen Meister Davey Moore kämpfte. Er wurde schrecklich geschlagen, aber es war der glücklichste Tag seines Lebens, weil er die Liebe gefunden hatte.
„Mäki war eine Allegorie der Situation, die ich durchmachte“, sagt Kuosmanen fröhlich und erklärt, dass er sich wie der finnische Außenseiter fühlte, der versuchte, alle im brutalen Boxring von Cannes zu beeindrucken und gegen die Besten der Welt anzutreten . Aber er war ein wiederkehrender Gewinner in Cannes, erhielt einen Preis in der Sektion Cinéfondation für einen frühen Kurzfilm und zuletzt den Grand Prix für Compartment No 6 im Jahr 2021. Das Erklimmen der Stufen des roten Teppichs war ein beängstigender Moment: „Du fühlst dich wie du gehöre nicht dorthin, denn das ist für die Sterne. Aber dann merkt man, dass das alles nur das wahre Leben ist und der rote Teppich so ein kleiner Teil davon ist.“
In seinen beiden Filmen geht es um Finnland, das gegen die Großmächte antritt, schlage ich vor. Zum einen die USA, zum anderen Russland. Er nickt: „Finnland ist sich immer sehr bewusst, was Menschen in der Welt über Finnland denken. Wir gehören nicht zu Skandinavien – wir sind immer der dumme kleine Bruder von ihnen. Vielleicht versuchst du in Finnland immer, größer zu sein als du bist.“
Am Ende sind beides Liebesgeschichten. Ist er ein Romantiker? „Ich bin romantisch und ich bin nostalgisch. Beides würde ich lieber sagen, ich bin es nicht. Aber ich habe gelernt, es zu akzeptieren.“ Jetzt arbeitet er an einem weiteren romantischen Drama aus der finnischen Geschichte: einer Geschichte über die feministische Autorin Minna Cant.
Kuosmanen erzählt mir, dass er nach einer langen kreativen Reise zum Kino gekommen ist, auf der er im Fernsehen, Theater und sogar in der Oper gearbeitet hat, aber letztendlich sind diese für ihn dem Kino untergeordnet. „Film ist viel ernster. Ich mache mir Sorgen, dass ich es vielleicht zu sehr liebe!“