T.Der Regisseur John Sheedys Coming-of-Age-Film H is For Happiness – adaptiert aus Barry Jonsbergs Roman My Life As a Alphabet – wird auf freudig helle Weise fotografiert, als ob er von der Ästhetik gekochter Lollies oder regenbogenfarbener Cupcakes inspiriert wäre. Das saftige, unwiderstehliche Aussehen des Films erinnert an das Kind im Erwachsenenalter, während seine Erzählung – über ein eigenwilliges 12-jähriges Mädchen, das die Probleme der Welt lösen will, einschließlich und insbesondere derjenigen in ihrer eigenen Familie – den Erwachsenen im Kind hervorruft . Es gibt viel für Jugendliche, über die sie nachdenken können, ohne das Gefühl zu haben, dass sie angesprochen oder belehrt wurden.
Die sommersprossige Candice mit Cherub-Gesicht (eine unvergesslich lebhafte Daisy Axon) mit ihren Pippi Langstrumpf-ähnlichen hellweißen Zähnen und den roten Haaren mit Zöpfen ist eine Art Charakter, der zwanghaft auf dem Bildschirm zu sehen ist, aber wahrscheinlich als unerträgliche Handlung erscheinen würde. gutmütig im wirklichen Leben. Dies wird zu Beginn des Stücks vorgeschlagen, als Candices Schullehrerin Miss Bamford (Miriam Margolyes) fragt, ob einer der Schüler Fragen zu seiner Aufgabe hat. Und natürlich tut Candice es, indem sie aus der Klasse einen großen kollektiven Seufzer zieht; Sie waren schon einmal in dieser Situation.
Ein neuer Junge an ihrer Schule wird Candices bester Freund und potenzielles Liebesinteresse. Er ist Douglas Benson (Wesley Patten), dessen vollständiger Name laut Candice „Douglas Benson aus einer anderen Dimension“ lautet. Sie hat ihm diesen Titel verliehen, weil Douglas tatsächlich behauptet, zwischen Ebenen der Realität gereist zu sein, und gleichzeitig eingeräumt hat, dass seine Erfahrungen mit der „Manipulation von Dimensionen und der Berufung auf die Schwerkraft“ eine herrliche Art zu sagen sind, dass er von einem Baum gefallen ist.
Während Douglas seine Hintergrundgeschichte über das Überqueren von Dimensionen liefert, beklagt er sich darüber, dass „ein Idiot in einem weißen Kittel“ eine „unwissenschaftliche“ und „ehrlich gesagt unerträgliche“ Diagnose gestellt hat, dass er sich psychisch unwohl fühlt. Natürlich spricht kein Kind so. Auch drückt sich niemand – Kind oder Erwachsener – mit der Art von Magniloquenz aus, die aus Candices Mund kommt. “Ihr Wortschatz ist für eine 12-Jährige bemerkenswert”, sagt ihre Lehrerin und hebt eine Beobachtung hervor, die das Publikum zweifellos gemacht hat. Die silberzüngige Jugendliche erklärt daraufhin, dass ihr Lieblingsbuch das Wörterbuch ist und sie es jeden Abend liest.
Die Erfindung des Dialogs des Films könnte beispielsweise in einem sozial-realistischen Bild mit einer düsteren Straßenatmosphäre in Frage gestellt worden sein. H is for Happiness ist eine ganz andere Erfahrung, seine hellen, sirupartigen Oberflächen sind die offensichtlichste Manifestation eines Films, der, obwohl er mehr oder weniger in unserer Welt angesiedelt ist, seinen Kopf sehr stark in den Wolken hat, mit regelmäßigen Rückschlüssen auf das Fantastische. Was machen wir zum Beispiel aus dem kleinen und schönen weißen Pferd, das Candice und Douglas in den Wald folgt und direkt aus einem Bilderbuch herausgegangen zu sein scheint? Und glauben wir, dass Douglas Benson tatsächlich aus einer anderen Dimension stammt?
Die Kinematographie von Bonnie Elliott (die kürzlich The Hunting, Palm Beach und Undertow gedreht hat) mit ihren Regenbogenfarben und ihrer hohen Sättigung lässt ebenfalls magische Qualitäten erkennen. Ihre glänzend lackierten Oberflächen werden nicht zuletzt durch das Produktionsdesign von Nicki Gardiner, das Kostümdesign von Terri Lamera und die Art Direktion von Marita Mussett unterstützt. H is for Happiness sieht aus wie die Art von Film, die die Leute viel Spaß gemacht haben.
Sheedy setzt LKW-Ladungen mit perspektivischen Einpunktaufnahmen ein und lenkt den Betrachter in das Zentrum symmetrischer Kompositionen. Der zeitgenössische Filmemacher, der am engsten mit dieser Art von Bild verbunden ist, ist der Autor Wes Anderson, der wie Sheedy keinen Konflikt zwischen dramatischer und emotionaler Wahrheit und süßer visueller Kunst sieht. H is for Happiness beschäftigt sich sogar mit Overhead-Food-Fotografie – ein weiterer ausgeprägter Andersonismus. Dies und die bezaubernde Dramedy Girl Asleep, die 2016 erwachsen wird, sind wahrscheinlich die Wes Anderson-ähnlichen Filme in der australischen Geschichte.
Das Wort „schrullig“ kommt mir in den Sinn – obwohl dies eine sehr pingelige, anspruchsvolle Art von Eigenart ist, die sich mit visueller Kunst beschäftigt und eine hochwertige, grammierbare Art von Glühbirne aufweist. Der Lollipop-Look von H is for Happiness deutet darauf hin, dass die Zuschauer diese Welt mit den optimistischen Augen eines Kindes beobachten. Dies ist eine besonders interessante Erfahrung, wenn Lisa Hoppes Drehbuch die emotionalen Angelegenheiten von Erwachsenen konfrontiert. Candices Vater Jim (Richard Roxburgh) und Onkel Brian (Joel Jackson) zum Beispiel verstehen sich nicht und haben tiefe Wunden zu heilen. Und ihre Mutter Claire (Emma Booth) ist anfällig für Episoden von Melancholie, die manchmal düster in die Ferne starren. Sie muss ihre Welt in verzweifeltem Monochrom sehen.
Der Erzählbogen baut auf einer Schultheaterproduktion auf, die eine klischeehafte Drag-and-Drop-Schlussfolgerung ist. Aber es wird auf eine Art und Weise gemacht, die schwer, wenn nicht unmöglich zu hassen ist, und den alten Trick benutzt, Witze zu machen, um Sentimentalität zu verbreiten. In diesem Film gibt es viel zu schätzen; viel zu mögen. Sie sehen es nicht nur in großen, leuchtenden Farben. du erinnerst dich auch in großen hellen Farben daran.