QHedda Gabler zu sehen, fühlt sich ganz natürlich an. In Harriet Madeleys moderner Adaption erweitert Heddas Sexualität unser Verständnis von Geschichte und Charakter, bietet eine neue Erklärung für ihre Langeweile mit ihrem Möchtegern-Autor-Ehemann George (einem umgänglichen, ahnungslosen Mark Desebrock) und schafft eine neue Intensität für ihre Beziehung zu Isla (die Figur, die von Eilert umgeschrieben wurde, eine vielschichtige und selbstbewusste Darstellung von Jessica Temple), mit der Hedda eine geheime Vergangenheit teilt.
Was in dieser neuen Produktion so schwer zu atmen ist, ist der Text selbst. Der Dialog verbirgt nichts, Emotionen sitzen direkt an der Oberfläche. Dadurch entstehen Performances, die für diese nuancierte Geschichte zu breit, Grinsen zu breit und Stimmen zu laut für ein Werk des Realismus sind, in dem die Gefühle köcheln sollten, bevor sie überkochen. Hier zeigt sich von Anfang an jeder Ressentiment, was für eine durchgehende Verflachung sorgt.
Annie Kershaws Regie versucht, tiefergehende Charakterstudien zu entwickeln, indem sie die Darsteller aus den Szenen heraustauchen lässt, um in Mikrofone zu sprechen, und so ein Gefühl der Privatsphäre außerhalb des physischen Raums, den sie teilen, zu schaffen. Aber anstatt tiefer in ihre dunklen Geheimnisse einzutauchen, bieten uns diese nur eine zusätzliche Darstellung.
Anna Popplewell ist grausam und sorglos als unsere gelangweilte Hauptdarstellerin und verbringt ihre Tage damit, ihren neuen Ehemann wegzuschlagen, als wäre er eine ständig summende Fliege. Sie schmachtet in einem zerfallenden Haus unbestimmten Alters – sie reden, als wäre es ein historisches Herrenhaus, aber der rosa Teppich und die eingetauchte Gesprächsgrube fühlen sich entschieden wie die 1970er Jahre an – sie wartet darauf, dass jemand sie unterhält, auf jemanden, der neu die Kontrolle übernimmt. Die Luft ändert sich, als Isla hereinkommt, und mit Georges 15-jährigem Universitätstreffen eine Gelegenheit für die Besetzung, sich zu versammeln, ist Islas leicht zu stürzende Nüchternheit ein einfaches Abrutschen ins Chaos.
Der zu wenig gekochte Text und die übertriebenen Darbietungen enthüllen vielleicht keine schwindelerregenden neuen Tiefen von Ibsens 132 Jahre altem Text, aber die Betrachtung dieser Charaktere als queer zeigt den Wert, diese Geschichte weiter anzupassen und zu erweitern. Wenn Popplewells steinerne Hedda Temple’s Isla betrachtet, scheint es die offensichtlichste Tatsache der Welt zu sein, dass diese Geschichte von berauschender Intensität und Besessenheit über eine Frau geschrieben wurde, die in eine andere verliebt ist.