'Hollywood'-Rezension: Ryan Murphys neueste Umschreibung der Showbiz-Geschichte in einem seifigen Zeichen der Zeit

Obwohl die Geschichte nach dem Zweiten Weltkrieg spielt, einem Zeitalter der Studiomogule und verschlossenen schwulen Stars, wird es unweigerlich Vergleiche mit "Es war einmal … in Hollywood" geben, die die Branche auch durch eine gleichzeitig harte Brille betrachteten und rosafarben. Dennoch gibt es Elemente von "La La Land" bis "Echo Park" (ein unterschätzter Indie-Film von 1985) in dieser Geschichte von Strebenden und Träumern, die nach ihrem großen Durchbruch in Tinseltown suchen.

Die Hauptfalte, und es ist eine bedeutende, ist, dass "Hollywood" größtenteils aus der Sicht von Außenstehenden erzählt wird, die im Wesentlichen aus der Branche ausgeschlossen waren und fiktive und reale Charaktere in einem großen lustvollen Eintopf mischten.

Es gibt zum Beispiel eine afroamerikanische Schauspielerin, Camille Washington (Laura Harrier), deren Talent weit über die von ihr angebotenen Dienstmädchenrollen hinausgeht. Archie (Jeremy Pope), ein schwarzer Schriftsteller, der sich nach seiner Chance sehnt; und Jack Castello (David Corenswet), ein aufstrebender Schauspieler, der gerade aus dem Krieg zurückgekehrt ist und eine unappetitlichere Arbeit findet, um ihn zu überraschen, während er sich vor den Toren von Paramount (sorry, generisches Studio) aufstellt.

Zu ihrer Umlaufbahn gehört auch ein junger Rock Hudson (Jake Picking), der unter die Fittiche von Henry Willson gestellt wird, einem rücksichtslosen, räuberischen Agenten, der von Jim Parsons gespielt wird und Karriere machen kann. Er sieht das Potenzial des Schauspielers, aber Willsons Schirmherrschaft hat einen Preis, der beinhaltet, im Schrank zu bleiben, während er sich auf "Beefcake" -Rollen konzentriert.

Parsons, der Star von "The Big Bang Theory", der in Murphys Film "The Normal Heart" auftrat, ist ebenso großartig wie die Figur verabscheuungswürdig. Zu ihm gesellen sich andere Alumni aus früheren Arbeiten des Produzenten, darunter Dylan McDermott als Gigolo mit goldenem Herzen und Darren Criss als idealistischer Regisseur, der zufällig mit Camille zusammen ist.

"Hollywood" ist voller Seifensituationen und heißem Sex und vielleicht am angenehmsten für die realen Figuren, die durch das Leben dieser Charaktere gehen, normalerweise um die ungerechtesten Aspekte der schlechten alten Zeiten aufzuzeigen.

Tadellos von oben nach unten gegossen, schafft die Kulisse viele saftige Kameen für Schauspieler als Stars aus den 40ern und 50ern. Das bedeutet natürlich mehr für Zuschauer, die die perfekte Darstellung von Schauspielerinnen wie Tallulah Bankhead (Paget Brewster) oder Anna May Wong (Michelle Krusiec) zu schätzen wissen oder die einen Kick von der mit Stars besetzten Gästeliste des Regisseurs bekommen George Cukors wilde Partys.

Murphy (der die Show mit Ian Brennan kreierte) hat seine Hingabe an das alte Hollywood bereits in die exzellente "Fehde" gelenkt – eine pflichtbewusstere Sicht auf die Geschichte, die aber auch deutlich machte, wie brutal die Stadt gegenüber Frauen sein kann , Minderheiten und andere entrechtete Gruppen.

"Hollywood" beginnt dennoch gegen Ende zu stolpern, obwohl es Ihnen gelingt, über den Schmetterlingseffekt nachzudenken – wie Änderungen in der Zeitleiste hier oder da die Welt und insbesondere die Unterhaltungsindustrie in verändert haben könnten grundlegende Wege.

In diesem Sinne ist die siebenteilige Produktion im Allgemeinen die Zeit wert, insbesondere für diejenigen, die Turner Classic Movies als reguläres Ziel betrachten. Für Murphy ist es eine weitere große Idee im Cinemascope-Stil, die so weit reicht, wie es seine Projekte manchmal tun – seine Netflix-Serie "Der Politiker" ein typisches Beispiel sein – in ihrem Bemühen, zu provozieren und zu beeindrucken.

Andererseits ist "Hollywood" in Zeiten reichhaltiger Streaming-Inhalte, die durchbrechen wollen, wirklich ein Zeichen der Zeit.

"Hollywood" wird am 1. Mai auf Netflix uraufgeführt.