THier ist eine glaubwürdig hinterhältige Wendung von Hugh Bonneville im Mittelpunkt des neuen Hit-and-Miss-Netflix-Thrillers I Came By, einem Film, der leider kaum etwas anderes Glaubwürdiges enthält. Er spielt den gut betuchten ehemaligen Richter Hector Blake, der in einen klassenbasierten Willenskampf verwickelt ist, als der sozial engagierte Graffiti-Künstler Toby (George MacKay) etwas Böses in seinem Keller entdeckt. Toby und sein Freund Jay (Percelle Ascott) sind in London dafür bekannt, in die Häuser der Reichen einzubrechen und das Schild „I Came By“ zu hinterlassen, aber als Toby weiter in Hectors Haus vordringt, entdeckt er etwas, das er nicht ignorieren kann. Er ruft die Polizei, aber Hectors Verbindungen und sein Reichtum machen ihn zu einem unmöglichen Ziel und führen die beiden in den Krieg.
Wir befinden uns in angrenzendem Gebiet zu anderen Home-Invaders-find-something-böse Thrillern wie The Collector, Don’t Breathe und am ehesten Wes Cravens The People Under the Stairs. Aber dem britisch-iranischen Autor und Regisseur Babak Anvari und Co-Autor Namsi Khan ist zu verdanken, dass der Film nicht genau so abläuft, wie wir es angesichts seiner Vorfahren erwarten würden. Die Details sind nie besonders überraschend, und es fühlt sich im letzten Akt wie eine Wendung an, aber die Struktur und der wechselnde Protagonist stellen die Erwartungen auf den Kopf (auch wenn der letzte Wechsel an zu viele grenzt).
Wir beginnen damit, Zeit mit MacKays Mittelfinger-zum-System-Rebellen zu verbringen – eine ziemlich unangenehme Fehlbesetzung, die einen großen Teil des ersten Akts versenkt. MacKay, so glaubwürdig wie ein plumper Soldat, der im Film 1917 die Hölle betritt, ist am anderen Ende des Klassenspektrums weniger überzeugend, mit einem affektierten Akzent und einer derart falsch eingeschätzten Persönlichkeit, dass ich mich fast gefragt habe, ob das der Punkt war (kurz nebenbei ein anderer Charakter darüber, dass andere weniger haben als er und was er glaubt, dass er hat, schlug vielleicht vor, aber wenn ja, brauchte es einen weiteren Schlag, um zu funktionieren). Der 30-jährige Schauspieler ist auch kein glaubwürdiger 23-Jähriger, also spielen die Szenen, in denen er schmollend und gegen eine immer zuverlässige Kelly Macdonald als seine belagerte Mutter (nur 16 Jahre älter als er im wirklichen Leben) schmollend, eine Rolle bisschen wie Skizze zeigt Übertreibung.
Seine Leistung sieht gegen einen fantastisch abscheulichen Bonneville noch schlimmer aus, der sanft in die dunkle Seite seiner gut etablierten, netten Persönlichkeit der Oberschicht absinkt und alles ziemlich ernst nimmt, auch wenn die Dinge ziemlich albern werden. Es ist eine monströs überdimensionierte Bösewichtsrolle, ein grausamer Psychopath, der von den Übeln extremer Privilegien korrumpiert wurde, niemals jemand, an den viele von uns voll und ganz glauben können. Aber sein Charakter und seine Leistung sind weitaus effektiver als der umgebende Film (ein Monolog, der seine Hintergrundgeschichte erklärt, ist gruselig gut gespielt, auch wenn das Wie und Warum leider fehlt), und daher ist die Vorstellung, dass er in einem Überlebensspiel gefangen ist, befriedigender als die Realität davon.
Es gibt halbschattige Versuche, die Geschichte als zeitgenössische warnende Erzählung darüber zu positionieren, womit die da oben durchkommen, und die düstere Weltanschauung des Films ist beeindruckend ungehindert, aber der soziale Kommentar, wenn man ihn überhaupt so nennen könnte, ist bestenfalls simpel. Es ist in erster Linie ein Suspense-Thriller, aber trotz des Aufbaus, der viel Schleichen und Verstecken beinhaltet, fehlt es allem seltsam an Spannung: eine größtenteils träge Genre-Übung, die mehr Elan braucht. Der Preis, der für die manchmal belebenden Charakterwechsel bezahlt wird, ist, dass wir uns schwer tun, jemanden zu finden, der uns durch alles hindurchzieht, kein anderer Charakter als Bonneville besitzt genug Kraft oder Spezifität.
Anvari, der 2016 mit seiner vielschichtigen Geistergeschichte Under the Shadow beeindruckte, liefert einen etwas zusammenhängenderen Film ab als sein letzter, das unbeholfene englischsprachige Debüt Wounds – ein launischer und gut gemachter, aber schlecht geschriebener Horror über ein böses Telefon –, der aber immer noch verfehlt das Ziel, das er so mühelos mit seinem ersten traf. Vor allem die letzten paar Szenen sind verblüffend falsch, mit einer naseweisen Verwendung von Everybody Wants to Rule the World von Tears for Fears, die den Abspann anführt, am Ende eines Films, der behauptet, etwas Tiefgründiges gesagt zu haben, aber geht wir haben Mühe zu hören, was es sein könnte. Bonnevilles Auftritt wird nachklingen, der Film nicht so sehr.