Doch die Schauspielerin Jane Fonda schlug einen anderen Weg ein, als sie am Sonntagabend bei den Golden Globes den prestigeträchtigen Preis für ihr Lebenswerk entgegennahm.
Fonda begann damit, das Geschichtenerzählen als Kunstform zu erheben und die Arbeit der Schauspieler und Regisseure zu loben, die in diesem Jahr hinter vielen nominierten Werken stehen. Abschließend forderte sie eine bessere Führung in Hollywood, um sicherzustellen, dass alle Geschichten erzählt werden.
"Geschichten – sie können wirklich Menschen verändern. Aber es gibt eine Geschichte, die wir in dieser Branche nicht sehen und hören konnten – eine Geschichte darüber, welche Stimmen wir respektieren und erheben und welche wir ausschalten", sagte Fonda.
"Vielen Dank an alle Mitglieder der Hollywood Foreign Press Association. Ich bin so bewegt, diese Ehre zu erhalten. Danke.
Sie wissen, wir sind eine Gemeinschaft von Geschichtenerzählern, nicht wahr? Und in turbulenten, krisengeschüttelten Zeiten wie diesen war das Geschichtenerzählen immer von wesentlicher Bedeutung.
Sie sehen, Geschichten haben einen Weg zu … sie können unser Herz und unseren Verstand verändern. Sie können uns helfen, uns in einem neuen Licht zu sehen. Empathie haben. Um zu erkennen, dass wir bei aller Vielfalt zuerst Menschen sind, oder?
Weißt du, ich habe in meinem langen Leben viel Abwechslung gesehen und manchmal war ich herausgefordert, einige der Menschen zu verstehen, die ich getroffen habe.
Aber wenn mein Herz offen ist und ich unter die Oberfläche schaue, fühle ich mich unweigerlich verwandt.
Das ist der Grund, warum alle großen Wahrnehmungswege – Buddha, Mohammed, Jesus, Laotzi – Alle sprachen mit uns in Geschichten, Gedichten und Metaphern.
Weil die nichtlinearen, nicht-zerebralen Formen, die Kunst sind, auf einer anderen Frequenz sprechen.
Sie erzeugen eine neue Energie, die uns aufrütteln und in unsere Abwehr eindringen kann, damit wir sehen und hören können, wovor wir Angst hatten, zu sehen und zu hören.
Gerade in diesem Jahr hat mir "Nomadland" geholfen, die Wanderer unter uns zu lieben. Und "Minari" öffnete mir die Augen für die Erfahrung von Einwanderern, die sich mit den Realitäten des Lebens in einem neuen Land befassten.
Und "Judas und der schwarze Messias", http://rss.cnn.com/ "Small Acts", http://rss.cnn.com/ "US vs. Billie Holiday", http: //rss.cnn. com / "Ma Rainey", http://rss.cnn.com/ "One Night in Miami" und andere haben mein Einfühlungsvermögen für das, was es bedeutet, schwarz zu sein, vertieft.
"Ramy" hat mir geholfen zu fühlen, was es bedeutet, muslimischer Amerikaner zu sein.
"Ich kann dich zerstören" hat mich gelehrt, sexuelle Gewalt auf ganz neue Weise zu betrachten.
Der Dokumentarfilm "All In" erinnert uns daran, wie zerbrechlich unsere Demokratie ist, und inspiriert uns, für ihre Erhaltung zu kämpfen.
Und "Ein Leben auf unserem Planeten" zeigt uns, wie zerbrechlich unser kleiner blauer Planet ist und inspiriert uns, ihn und uns selbst zu retten.
Geschichten: Sie können wirklich Menschen wirklich verändern.
Aber es gibt eine Geschichte, vor der wir Angst hatten, in dieser Branche etwas über uns selbst zu sehen und zu hören. Eine Geschichte darüber, welche Stimmen wir respektieren und erheben – und welche wir ausschalten.
Eine Geschichte darüber, wer einen Platz am Tisch angeboten hat und wer nicht in den Räumen ist, in denen Entscheidungen getroffen werden.
Also lasst uns alle – einschließlich aller Gruppen, die entscheiden, wer eingestellt und was gemacht wird und wer Preise gewinnt – uns alle bemühen, dieses Zelt zu erweitern. Damit jeder aufsteht und jede Geschichte die Chance hat, gesehen und gehört zu werden.
Ich meine, dies zu tun bedeutet einfach anzuerkennen, was wahr ist. Mit der aufkommenden Vielfalt Schritt halten, die sich aus all jenen ergibt, die in der Vergangenheit marschiert und gekämpft haben, und jenen, die heute den Staffelstab übernommen haben.
Schließlich war Kunst immer nicht nur im Einklang mit der Geschichte, sondern hat den Weg geebnet.
Also, lasst uns Führer sein, OK?
Danke, vielen Dank. "