ICHHerrisch und kontrolliert singt Marie-Pierra Kakoma – die belgische Künstlerin, die als Lous und die Yakuza auftritt – darüber „la Geld” zu einer begeisterten Menge. Von ihrem letzten Album, dem letztjährigen Jota, Der Track reflektiert, was passiert, wenn „zuzüglich Geld„Säuert eine Beziehung. Obwohl mit Englisch gespickt, sind die Texte zu Kakomas knallenden R&B-Songs größtenteils auf Französisch. Ihre Bedeutung hat kein Problem damit, bei dieser kleinen, aber parteiischen Londoner Menge zu landen. Seine Kernbotschaft – mehr Geld, mehr Probleme – wird durch Kakomas Lieferung und ihre eindringliche Live-Band nach Hause getragen.
Prahlerei und eine gewisse Cross-Channel-Raffinesse sind jedoch nur ein Teil ihrer Anziehungskraft. Sehr viele Künstler sind gezwungen, ihr Angebot zu diversifizieren, um ihre Karriere über die Runden zu bringen. Kakoma ist so etwas wie eine instinktive Renaissance-Frau, eine 360-Grad-Künstlerin, deren Talent, Klugheit, interkulturelle Breite und Sinn für Unfug an Künstler wie die spanische Grenzgängerin Rosalía – oder eine Belgierin Beyoncé – erinnern.
Die letzten beiden Alben von Kakoma wurden von El Guincho produziert, dem Architekten von Rosalías innovativem Flamenco-R&B-Hybrid. Dieser Beyoncé-Vergleich gewann unterdessen letzten Sommer an Gewicht, als Lous und die Yakuza ein neues Management übernahmen: die mächtige Roc Nation, gegründet von Beyoncés anderer Hälfte, Jay-Z, und ein Stall, der unter anderem für die Karriere von Rihanna verantwortlich war.
Kakoma hat einen Nebenjob als Model, vor allem für Louis Vuitton und Chloé. Aber musikalisch ist sie eine durch und durch fesselnde Künstlerin, die auf eine Fülle von Inputs zurückgreift, die im gesamten Werk widerhallen, das über Grenzen hinweg tanzt und mit Hybridität spielt.
Nehmen Sie Kisé, die durch und durch Knaller aus Jota über eine leidenschaftliche, aber unkluge Verbindung. Kakoma verbindet Englisch mit Französisch, als gäbe es keine Trennung. „À deux dans le moshpit, aux pieds nos Yeezys“, lautet der Refrain (ungefähr: „gemeinsam im Moshpit, Yeezys on our feet“, wobei Yeezys die von Kanye West entworfene Sneaker-Linie von Adidas ist). Der Titel spielt mit dem französischen „qui sait?“ (wer weiß?) oder „qui c’est“ (wer ist es?). Dank des Schlagzeugers der Yakuza geht der Beat heute Abend sogar noch härter als sonst.
Wenn ihre elastische Stimme und ihre grandiosen Melodien nicht ausreichen, gibt es noch einen weiteren Weg in ihre Kunst. Kakoma ist ein Manga-Geek. Der Kunstwerk für Jota orientiert sich an einer Schlüsselszene in der Berserker Animation. In einem kürzlich erschienenen Performance-Video für La Money war sie als Hommage an sie in roter Biker-Lederausrüstung gekleidet Akira.
Aufgewachsen zwischen der Demokratischen Republik Kongo, Ruanda und Belgien, wurde ihre Kindheit durch Krieg und erzwungene Trennung von ihren Eltern unterbrochen. Neben ihren anderen Interessen wurde Kakoma von der japanischen Kunstform besessen; Früher zeichnete sie ihre eigenen Schallplattenhüllen. Ihr Bandname – die Yakuza – spielt auf das japanische Verbrechersyndikat an, aber Kakoma spielt auch wissentlich mit der ursprünglichen Bedeutung „Loser“. Vieles in ihrer nuancierten Musik kommt aus der Perspektive einer Außenseiterin. Ihre Lieder – wie z Soloaus dem Jahr 2019 Blutoder Dilemma, ihr bekanntester Track – betonen ein Bedürfnis nach Autonomie, gepaart mit einer tiefen Quelle der Einsamkeit. Zusätzlich zu einer schwierigen Kindheit erlitt Kakoma Obdachlosigkeit und andere Nöte, als sie ihrer Familie mitteilte, dass sie ihr Philosophiestudium aufgeben würde, um sich der Musik zu widmen.
Warum sind Lous und die Yakuza nicht bekannter? Kakomas anschmiegsame Trap-Pop-Songs über Traumata, Resilienz und Hoffnung verdienen ein breiteres Publikum. Eine einfache Antwort könnte die Sprachbarriere sein.
Aber nicht-englische Musik boomt. Sechs Jahre nach dem Justin Bieber-Remix von Despacito überholte lateinamerikanische Musik kurzzeitig Country und Western und wurde im Mai letzten Jahres zum vierthäufigsten gestreamten Genre in den USA. Koreanisch ist jetzt für ein englischsprachiges Publikum normalisiert. Måneskin, die italienische Glam-Rock-Band, brach mit Zitti e Buoni, einem rein italienischen Track, durch.
Einige von Kakomas Melodien beziehen sich auf Afrobeats, einen bestimmenden internationalen Sound. Die großen Afrobeats-Künstler kommen jedoch eher aus Nigeria als aus den frankophonen Ländern Afrikas. Aus irgendeinem Grund kämpft French darum, an den Türstehern auf der globalen polyglotten Popparty vorbeizukommen.
Es könnte jedoch nur eine Frage der Zeit sein, bis sich dieses Zifferblatt bewegt. Hier ist ein kleiner Schritt: Drake hat auf seinem Album vom letzten Jahr eine Zeile in Québécois-Französisch geklopft, Ehrlich gesagt, vergiss es. Es braucht vielleicht nur einen überzeugenden Künstler, um die internationale Vorstellungskraft zu wecken, und Kakoma ist ein starker Anwärter.
Die heutige Erzählung betont Kakomas viele Facetten, nicht zuletzt ihren Charme. Sie plaudert locker auf Englisch und spielt an, dass sie kürzlich ein Problem mit ihren Beinen hatte, das sie gelähmt hatte. Im weiteren Verlauf des Sets wird ihr Tanz immer freier, während Kakoma ihre hochhackigen Stiefel abstreift und sie durch Turnschuhe ersetzt, wobei sie ihre Glieder unbeholfen, aber freudig herumwirft. Dann verliert sie auch die Trainer. Sie animiert die Menge zum Mitsingen. „Auch diejenigen, die kein Französisch sprechen“, lächelt sie, „auch wenn es Kauderwelsch ist.“