Ter Jette Parker Young Artists von der Royal Opera haben sich für ihre erste Post-Lockdown-Produktion für die Moderne entschieden, mit einer Doppelvorstellung von Strawinskys Mavra und Schönbergs Pierrot Lunaire, dirigiert von Michael Papadopoulos und inszeniert von Anton Almeida. Es ist eine ungewöhnliche Paarung. Strawinskys Komödie von 1922, in der es um einen Soldaten geht, der sich als Dienstmädchen bei der Mutter seiner Freundin anstellt, bleibt eine Seltenheit. Heutzutage würden wir Schönbergs mondsüchtigen Pierrot eher im Konzertsaal als im Theater erwarten, obwohl wir nicht vergessen sollten, dass das Werk ursprünglich ein Kabarettstück war und später zu einem Ballett wurde, choreografiert von Glen Tetley.
Was sie verbindet, das macht Almeidas Inszenierung deutlich, sind Vorstellungen von Geschlecht und Identität. Drag gewährt Vasily Zugang zu einer Welt, die ihm seine Männlichkeit verweigert. Die Rolle des Pierrot hingegen weist die Tradition einer Frau zu, obwohl Schönbergs Protagonist männlich ist und das Geschlecht des Darstellers in der Partitur unbenannt bleibt. Folglich sehen wir in der Ouvertüre zu Mavra zuerst Alexandra Lowes Pierrot, der die Frauenkleider ablegt, um ein Dietrich-ähnlicher Androgyne zu werden, während Egor Zhuravskiis Vasily damit experimentiert, Mavras Perücke anzuprobieren. Das Problem ist, dass Pierrots Anwesenheit als stille Nebenfigur in den ersten Minuten von Mavra ernsthaft verwirrend wird.
Eine Reihe grell tapezierter Wände mit einer enormen Leuchte, die von der Decke hängt, dient unterdessen auch beiden Werken. Almeidas Herangehensweise an Mavra ist vage absurd, da sich Müllsäcke in Abwesenheit eines Dienstmädchens wie Ionescos Stühle stapeln, und Parasha (April Koyejo-Audiger) ungläubig zusieht, wie ihre absurde, perfektionistische Mutter (Sarah Pring) endlose Puddings herstellt und wegwirft . Es ist jedoch alles ein bisschen mühsam, bis Zhuravskii – der in seinem Dienstmädchen-Outfit großartig aussieht – eintrifft, um das Verfahren zu beleben. Im Schönberg hingegen, wo Almeida viel sicherer ist, wird das Deckenlicht zum Mond und die Wände verschwinden langsam, während Pierrot der Fantasie und Halluzination nachgibt. Die Charaktere aus Mavra werden zu Schattenfiguren in der umgebenden Dunkelheit, und der Flötist aus dem Instrumentalensemble materialisiert sich auf der Bühne und schwebt wie ein mysteriöser Liebhaber um Lowe.
Lowe gibt hier eine sensationelle, karrieremachende Darbietung ab, geht an ihre stimmlichen Grenzen, um die expressiven Extreme von Schönbergs Sprechstimme zu verwirklichen. Zhuravskii, ein Sänger, den man bei dieser Show sehen sollte, dominiert Mavra mit seinem geschmeidigen, eleganten Tenor. Koyejo-Audiger klingt gut als Parasha, ihr warmer Ton kontrastiert mit Idunnu Münchs hellerer Stimme als geschäftiger Nachbar.
Papadopoulos dirigiert in Mavra klar, wenn auch gelegentlich schwerfüßig, und er scheint sich in Schönberg wohler zu fühlen, wo die Britten Sinfonia wunderbar gut für ihn spielt. Insgesamt funktioniert nicht alles, obwohl Pierrot Lunaire oft hervorragend ist.