Brett Morgens Moonage Daydream ist ein 140-minütiger formwandelnder Epiphany-Slash-Freakout, der zu der Enthüllung führt, dass, ja, wir Liebhaber von David Bowie sind und das war’s. Es ist eine glorreiche feierliche Montage aus Archivmaterial, Aufnahmen von Live-Auftritten, Bowies eigener experimenteller Videokunst und Gemälden, Film- und Bühnenarbeiten und Interviews mit verschiedenen Normcore-TV-Persönlichkeiten, mit denen Bowie stets höflich, offen und charmant umgeht. (Da ist der unvermeidliche Dick Cavett – der einen eigenen Dokumentarfilm verdient – sowie Russell Harty, Valerie Singleton und Mavis Nicholson, obwohl meine einzige Enttäuschung darin besteht, dass Morgen das legendäre 90er-TV-Interview mit Jeremy Paxman nicht aufgenommen hat, in dem Bowie es versuchte überzeugen Sie Paxman, dass diese Internet-Erfindung sehr wichtig sein würde.)
Als Rockstar war Bowie ein einzigartiger Künstler, Ästhet, aufständischer Experimentator, Gender-Dissident und reueloser, unbefangener Zigarettenraucher. (Ich frage mich, ob er das jemals aufgegeben hat?) Morgen enthält die traditionelle Studenten-Poster-Galerie der verschiedenen Ikonen, mit denen Bowie verglichen werden kann – Oscar Wilde, Buster Keaton, James Baldwin, Aleister Crowley – alles vollkommen zulässig, aber keine von ihnen kommt Bowies eigener Süße und Rock-Idealismus ziemlich nahe. Seine körperliche Schönheit ist aus meiner Sicht mit Wilfred Thesiger zu vergleichen.
Was ich an Morgens Film geliebt habe, war die Art und Weise, wie er zeigt, dass seine Fans, insbesondere die begeisterten jungen Leute bei den Hammersmith Odeon- und Earl’s Court-Shows, sich nicht von Bowie unterschieden: Sie wurden zu Bowie. Überwältigt, verklärt, sahen ihre Gesichter aus wie sein Gesicht. Einer sagt mit der Leidenschaft eines Konvertiten, dem die Erleuchtung wie die aufgehende Sonne dämmert: „Du musst nicht geneigt sein, Make-up zu tragen!“ Wir reden hier natürlich von den 70ern, aber … naja … fair genug, nein, tust du nicht.
Bowies Privatleben als solches behandelt der Film nicht – obwohl er seinen Halbbruder Terry und seine angespannte Beziehung zu seiner Mutter berührt. Angie wird nicht erwähnt, wohl aber Iman: In diesem Film geht es um den öffentlichen Bowie, den Bowie der Oberflächen und Bilder. Sein Privatleben ist ein Rätsel: Er sagt, er habe noch nie in seinem Leben eine Immobilie gekauft (zumindest bevor er sich mit Iman niedergelassen hat) und nur in London, LA oder Berlin gelebt und einfach der Berufung eines Künstlers nachgegangen, wenn auch eines Künstlers, der es getan hat schon zu seinen Lebzeiten verschwenderisch und lukrativ gewürdigt wurde.
Morgen deutet wahrscheinlich zu Recht an, dass Bowies große Zeit wahrscheinlich mit den 70er Jahren zu Ende ging, dass seine intellektuelle Neugier und Kreativität jedoch im Laufe der Jahre immer noch etwas Heroisches und Großartiges hatte. Und vielleicht wurden seine Abenteuer in anderen Kunstformen, wie Marcel Marceau-artiger Pantomime oder das Spielen des Elefantenmenschen auf der Bühne, leicht falsch eingeschätzt, da er all diese Dinge bereits in sich aufgenommen hatte und bereits auf diese Art von Energie in seiner Rock-Persönlichkeit zurückgriff. Einige seiner Filmdarbietungen waren besser als andere, aber der Punkt war wieder, dass er Filmstar als Zutat in das, was er bereits tat, aufgenommen hatte. Das nervöse Fieber seiner Anwesenheit hält noch lange nach dem Ende des Films an.