Für viele ist sie es La Femme qui Pleure, die weinende Frau, deren Qual in einer Reihe von Gemälden von Pablo Picasso dargestellt wurde, für den sie Geliebte und Muse war.
In Wahrheit war Dora Maar, das Modell für die Gemälde, eine eigenständige Künstlerin, bevor sie den Liebhaber traf, der einen langen Schatten auf ihr Leben und ihre Arbeit werfen würde.
Jetzt eine Sammlung von meistens unbekannte und unveröffentlichte Fotos von Maar die einen historischen Moment in der europäischen Kunst und Geschichte festhalten – einschließlich Aufnahmen von Picasso – und die später ihre eigenen surrealistischen Gemälde inspirieren würden, werden am Montag in Paris zum Verkauf angeboten.
Rund 750 Bilder, viele davon persönlich und aufgenommen während ihrer Jahre bei den Surrealisten in Paris in den 1920er bis Ende der 1940er Jahre, werden versteigert, darunter mehrere von Picasso – darunter eine Reportage über seine Arbeit an seinem Antikriegs-Meisterwerk Gernika – sowie Bilder von ihm zu Hause, in seinem Atelier und beim Entspannen mit Freunden an der Côte d’Azur. In einem sitzt der Künstler in einem Sessel, der aus dem Stamm eines Olivenbaums geschnitzt ist. Ein anderes zeigt Mitte der 1930er Jahre einen Picasso mit nacktem Oberkörper unter einem Sonnenschirm in Antibes.
Es war Maars deprimierend vertrautes Schicksal als Künstlerin, das in erster Linie als eine der verschmähten Liebhaberinnen des Frauenhelden Picasso in Erinnerung blieb.
Die 1907 als Henriette Théordora Markovitch geborene Tochter einer französischen Mutter, die eine Modeboutique besaß, und eines Vaters, der ein kroatischer Architekt war, war Maar eine begabte Fotografin und Malerin. Sie begann ihre Karriere mit dem Fotografieren von Models und wechselte dann in die Werbung. Ihre Bilder von Pariser Straßenkindern erinnern an spätere Berühmtheit Robert Doisneau und Marilyn Stafford.
1936 lernte Maar, die inzwischen ein eigenes Fotostudio hatte, in Paris den fast drei Jahrzehnte älteren Picasso kennen und wurde seine Geliebte und Muse. Der in Spanien geborene Künstler war damals in einer langjährigen Beziehung mit Marie-Thérèse Walter, der Mutter seiner Tochter Maya, und soll es genossen haben, die beiden Frauen gegeneinander auszuspielen und Walter während seiner gesamten Affäre beizubehalten mit Maar.
In den nächsten neun Jahren schuf Maar ihre eigenen Bilder, zeichnete aber auch das Leben und Werk ihres Geliebten auf und hielt seine Fortschritte fest Gernika 1937 und malte sogar einen kleinen Teil der Leinwand. Die Auktion umfasst auch Fotografien von Picassos Skulpturen, darunter La Femme au Vase und Tête de Femme, die auf der Weltausstellung 1937 in Paris gezeigt wurde.
Maars Fotos der surrealistischen Gruppe, die sich im Vorkriegs-Paris konzentrierte, darunter die Fotografen Man Ray und Jean Cocteau, für die sie auch posierte, André Breton, Jacqueline Lamba, Alberto Giacometti, Méret Oppenheim, Paul Éluard und Lee Miller, wurden in Büchern und gezeigt Ausstellungen. Einige der verkauften Bilder werden Ihnen bekannt vorkommen, da sie von denselben Fotoshootings stammen wie die veröffentlichten Bilder, aber das Auktionshaus Artcurial sagt, dass die in 400 Losen verkauften Fotos – mit dem Originalnegativ, dem Kontaktabzug und einem modernen Abzug – größtenteils zuvor ungesehen sind und unveröffentlicht. Die Sammlung umfasst auch Selbstporträts, Akte, darunter die von Lamba, die mit Bréton verheiratet war, und andere Bilder, die Maar später in ihren Gemälden verwendete.
Die grobkörnigen Fotografien von behinderten, blinden, verwundeten, armen und enteigneten Menschen in den Städten Spaniens und Großbritanniens dokumentieren nicht nur ein Kapitel der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts, sondern auch die Wirtschaftskrise, die das Europa der Vorkriegszeit in den 1930er Jahren erfasste.
Nach dem Krieg erlitt Maar – die sich 1945 von Picasso trennte, als er sie für die Künstlerin Françoise Gilot verließ – einen kurzen Zusammenbruch und soll sich einer Elektrokrampftherapie unterzogen haben. Obwohl sie bis zu ihrem Tod im Jahr 1997 im Alter von 89 Jahren weiter malte, wurde ihr Leben so von seinem überschattet, dass es die französische Zeitung nahm Le Monde 10 Tage, um ihren Tod zu markieren.
„Während Dora Maar neun Jahre ihres Lebens an der Seite von Picasso verbrachte, gelang es ihr auch hervorragend, ihre eigene unabhängige und persönliche Arbeit zu schaffen, und zwar mit einem Medium, das Picasso nie umarmte – der Fotografie. Als solche kann Dora Maar als eine der originellsten Fotografinnen ihrer Zeit angesehen werden, eine echte Pionierin der Mitte des 20. Jahrhunderts“, sagte Bruno Jaubert, Direktor der Abteilung für Impressionisten und moderne Kunst von Artcurial Beobachter.
„Dora Maar hatte keine Kinder, daher befinden sich diese Negative seit ihrem Tod in den Archiven ihres Nachlasses. Sie alle wurden mit der von ihr verwendeten Rolleiflex aufgenommen und decken 20 Jahre Arbeit ab. Sie haben einen ungewöhnlichen Charakter und durch sie sehen wir eine Seite der Künstlerin und Fotografin Dora Maar, die wir nicht kennen.“
Obwohl Picasso Maar viele Male malte, war sie von seinen Darstellungen von ihr nicht beeindruckt. “Alle [his] Porträts von mir sind Lügen. Keine ist Dora Maar“, sagte sie einmal.