Der erste Montag im Mai dieses Jahres markiert eine Abwesenheit in der Modewelt. Mit der Absage der Met Gala und der unbefristeten Schließung des Metropolitan Museum of Art aufgrund der Coronavirus-Pandemie bleiben die vorderen Stufen des Museums ruhig und frei von den üblichen Massen von Prominenten und Mode-Insidern, die zur jährlichen Spendenaktion für das Kostüm strömen Institut.
Bilder aus den Galas vergangener Zeiten sind aufgrund ihres Nostalgiefaktors und ihres Retro-Stils verlockend, zeigen aber auch eine entspanntere Atmosphäre, die nicht nur auf Ankünfte auf dem roten Teppich beschränkt ist.
Die Fotografin Rose Hartman, die die Gala jahrzehntelang bis in die frühen 2000er Jahre fotografierte, erinnerte sich telefonisch an eine Zeit, in der es mehr Freiheit gab, sich zu bewegen und mit den Teilnehmern in Kontakt zu treten. 1986 fotografierte sie die Schauspielerin Lynda Carter und die Prominente Blaine Trump mitten im Lachen.
Hartman konnte die enge Freundschaft zwischen Linda Carter und Blaine Trump spüren, als sie lachten, bemerkte aber auch, wie glamourös sie dabei aussahen. Anerkennung: Rose Hartman / Getty Images
"Sie sprachen einfach so glücklich miteinander, anstatt zu posieren", sagte Hartman. "Ich versuche immer, wann immer möglich, Leute zu fangen, die miteinander verlobt sind."
Der Fotograf Ron Galella, der die Gala seit 1967 fotografiert, hatte ein System, um die besten Aufnahmen zu machen, von der Ankunft bei der Garderobe bis zum Museumsboden und dem Abendessen. "Es war einfach, drinnen zu schießen", bemerkte er per E-Mail. "Eine New York Press-Karte war alles, was Sie brauchten, um Zutritt zu erhalten." (Als die Presseausweise schließlich begrenzt wurden, schmuggelte er sich jahrelang durch den Eingang des Mitarbeiters hinein.)
Cher raucht 1974 während der Met Gala "Romantic and Glamorous Hollywood Design Exhibition" eine Zigarette. Anerkennung: Ron Galella / Getty Images
Im Laufe der Jahrzehnte, seit der ersten Wiederholung der Veranstaltung im Jahr 1948, hat sich die Gala von einem mondänen Fest an Orten außerhalb Manhattans wie Manhattans Rainbow Room in ein Spektakel der Mode verwandelt. Prominente und Künstler haben das Rampenlicht an Prominente der A-Liste abgetreten, die Schlagzeilen darüber machen, wie sie das Thema der Nacht interpretieren oder missachten.
Die Veränderung der Gästeliste und der Atmosphäre war größtenteils auf einen Generationswechsel in der Vision zurückzuführen. In den 1970er Jahren positionierte die Vogue-Redakteurin Diana Vreeland die Gala als Eröffnungsveranstaltung der wichtigsten Ausstellungen des Instituts und lud die Crème de la Crème der Modewelt und der New Yorker Gesellschaft ein. Ihre Nachfolgerin Anna Wintour hat jedoch hochkarätige Musiker bevorzugt. Schauspieler und Unterhaltungskünstler, die 30.000 US-Dollar für die Veranstaltung verwenden, um jedes Jahr Millionen von Dollar zu sammeln.
"Ich liebe die Tatsache, dass sie eher gehen als stehen", sagte Hartman. "Ich liebe die Geste ihrer Bewegung."
Galella hat diesen leichten Moment von Iman, Paloma Picasso und Raphael Lopez Sanchez bei der Met Gala 1983 eingefangen, bei der die Arbeit von Yves St. Laurent gewürdigt wurde. Anerkennung: Ron Galella / Getty Images
Die Supermodels Kate Moss und Christy Turlington spielen 1995 bei der Met Gala herum. Anerkennung: Ron Galella / Getty Images
Heutzutage mag sich die Gala mit ihrem sorgfältigen Image ernst nehmen, aber Galella glaubt, dass es ein universelles Gefühl ist, zu sehen, wie die Unterhaltungs- und Modeelite ihre Wachen im Stich lässt. "Wir sehen sie in Filmen, wir sehen sie als Superstars. Aber ich möchte sie als Menschen sehen", sagte er letztes Jahr zu Forbes. "Wie schön sind sie, wenn sie nicht schauspielern?"