Dmitry Davydov ist der autodidaktische russische Regisseur der fernöstliche Republik Sacha der sich für seine sparsamen und leidenschaftlichen Filme, oft mit Laiendarstellern, goldene Meinungen im Festivalzirkus eingeholt hat. Hier ist Davydovs erster Spielfilm The Bonfire aus dem Jahr 2016, der in seinen stilistischen Variationen faszinierend, wenn auch manchmal verblüffend ist. Meistens hat es die kompromisslose Strenge eines abgespeckten sozialrealistischen Dramas. Und doch gibt es gelegentlich ziemlich viel Schnickschnack. Zwischendurch erhalten wir eine reichhaltige Orchesterpartitur, die sich anfühlt, als käme sie aus einer ganz anderen Art von Film; Es gibt eine „Montage“-Sequenz, in der sich ein alter Mann und ein kleines Kind kennenlernen, die in einem Hollywood-Film nicht fehl am Platz aussehen würden, und eine neue Nebenhandlung über eine Heirat, die sicherlich erschreckend ist.
Ein alter Mann, Ignat (Alexey Ustinov), der allein in diesem abgelegenen und eiskalten Gebiet lebt, ist entsetzt, als sich sein erwachsener Sohn aus Reue das Leben nimmt, weil er versehentlich betrunken jemanden getötet hat. Ignat findet eine Art Erlösung darin, sich um ein einheimisches Kind zu kümmern, dessen Mutter Alkoholikerin ist, aber der alternde Vater des Jungen, den sein Sohn getötet hat, wird durch den Selbstmord des Mörders seines Sohnes in keiner Weise gezüchtigt oder besänftigt. Er kann weder vergeben noch vergessen und ist von dem Wunsch verzehrt, Ignat zu töten.
Das Lagerfeuer hat die Einfachheit eines Gleichnisses (wenn es nicht periodisch den Stil von etwas mit einem höheren Budget annimmt) und es ist trotz oder wegen der Exzentrizitäten immer fesselnd: Es gibt eine Szene, die aus Ignats Blickwinkel gedreht wird. ohne offensichtlichen Grund ansehen. Ustinov zeigt uns eine echte Angst und eine echte Würde und sein Stoizismus bestimmt den Ton des Films selbst. Es ist ein Film mit einer harten und steinigen Solidität.