Anmerkung der Redaktion: Anywhere But Hollywood zeigt, was im internationalen Fernsehen und Film neu und sehenswert ist. Diesen Monat steht das Rampenlicht an Sebastián Lelios “Das Wunder.”
CNN
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Florence Pugh ist immer eine willkommene Präsenz auf der Leinwand, die großartige Leistungen in Filmen erbringen kann, die ihrer vielleicht nicht immer würdig sind. Aber wenn sie sich in einem Film wiederfindet, der ihren Talenten entspricht, wie sie es in Sebastián Lelios „The Wonder“ tut, ist sie ein Wunder.
Pugh kündigte sich 2016 im historischen Drama „Lady Macbeth“ an, ganz aus Stahl und Haltung, eine dominante Präsenz, die in der Lage ist, einen Film am Genick zu packen und mit ihm davonzumarschieren. In den Jahren, seit sie diese Fähigkeit in allen möglichen Bereichen eingesetzt hat, von Superheldenfilmen über Horrorfilme bis hin zu einem gewissen Hullabaloo neben Harry Styles. Sechs Jahre später ist sie zurück und leitet ein weiteres Perioden-Drama. Die Kaltblütigkeit bleibt, derselbe Stahl, aber sie ist jetzt eine andere Schauspielerin, die noch mehr schultern kann. In „The Wonder“, einem Film von beachtlicher emotionaler Tiefe, der seinen Schauspielern viel abverlangt, ist das Ergebnis vielleicht ihr bisher bestes Werk.
Pugh spielt im Irland der 1860er Jahre und spielt Lib, eine englische Krankenschwester und Krimkriegsveteranin, die in eine abgelegene Gemeinde gerufen wurde, um ein 11-jähriges Mädchen zu untersuchen. Das Kind Anna (Kíla Lord Cassidy) behauptet, seit vier Monaten nichts gegessen zu haben, scheint aber auf wundersame Weise gesund zu sein und überlebt, wie sie sagt, „Manna vom Himmel“. Ein gottesfürchtiges Komitee aus männlichen Ältesten stellt Lib und eine zweite Krankenschwester, eine Nonne, ein, um 15 Tage lang über dem Mädchen zu wachen und zu erkennen, ob sich vor ihnen ein Wunder oder ein Schwindel abspielt. Zu keinem Zeitpunkt dürfen sie eingreifen.
Eine einfache Prämisse bringt einen Film hervor, der alles andere als das ist. Dies ist eine Geschichte über die Geschichten, die wir einander erzählen, und die Geschichten, die wir uns selbst erzählen; wo Realität und Fiktion verschmelzen, in der wir aufgefordert werden, über die knifflige Ethik nachzudenken, die beiden zu befreien. Wann ist eine Geschichte gutartig und wann schadet sie? Kann irgendetwas Gutes daraus entstehen, jemandem seine eigene Wahrheit zu verweigern?
Lelios unheimlicher Thriller lenkt unsere Aufmerksamkeit von Anfang an auf seine Kunst und Kunstfertigkeit und beginnt mit einem langsamen Schwenk durch ein Filmstudio, bevor die Kamera Pugh in einem Set findet – um genau zu sein, in den Eingeweiden eines Schiffes, das nach Irland fährt. Es ist eine mutige Wahl, nicht unähnlich den Sequenzen in Joanna Hoggs jüngstem „The Souvenir: Part II“, das mit seiner Film-im-Film-Struktur das Publikum dazu zwang, über die Grundlagen des Prozesses nachzudenken, zusammen mit der Macht und Befreiung, die mit einem Schöpfungsakt einhergeht.
Anna sucht eine Art Befreiung durch ihren eigenen Akt der Verweigerung. Von der Kirche über die Arztpraxis bis zum Gästehaus, in dem Lib wohnt, ist von nichts anderem die Rede. Sie hat die Aufmerksamkeit aller, einschließlich des Zeitungsreporters von Tom Burke, der aus London angereist ist, um sich umzusehen. Er ist umgänglich, wenn auch skeptisch, und wird Libs unwahrscheinliches Selbstvertrauen. Irgendetwas stimmt nicht mit der Art und Weise, wie die frommen Eltern des Mädchens den Zustand ihrer Tochter zu begrüßen scheinen, ihre völlige Desinteresse an der Krankenschwester.
Lelio, der chilenische Regisseur hinter dem Oscar-Gewinner “Eine fantastische Frau“ hat den größten Teil seiner Karriere damit verbracht, Geschichten über Frauen in den Mittelpunkt zu stellen, und seine Adaption von Emma Donoghues Roman aus dem Jahr 2016 ist nicht anders. Selten sind seine Leads sauber oder ordentlich, und Lib ist keine Heilige mit ihren eigenen Sorgen und Geheimnissen. Das Verhältnis zwischen Krankenschwester und Station ist durch Libs Vergangenheit erheblich getrübt, ebenso wie Anna durch ihre eigene furchtbar belastet ist. In der dualen Studie, die der Regisseur anfertigt, bei der beide Charaktere zusammengezogen werden, während das zentrale Mysterium zwischen ihnen wächst, tritt Newcomerin Cassidy mit Pugh an. Es ist ein viel ausgeglicheneres Spiel, als man vermuten könnte, und spannender, als man annehmen könnte.
Wunderschön fotografiert von Ari Wenger, dem Kameramann hinter „Lady Macbeth“ und „Die Macht des Hundes“, der den fieberhaften Ton von Lelios Geschichtenerzählen sowohl im übertragenen als auch im wörtlichen Sinne einfängt: Kafkaeske Treffen mit dem Komitee, das in ihrer Symmetrie erstickt, während in Annas dunklem Dachzimmer, warmes Kerzenlicht lässt kalten Schweiß auf der Stirn eines jungen Mädchens aufsteigen. Der immer schneller werdende Puls des Films kommt von einem straffen Schnitt von Kristina Hetherington sowie einer Partitur von Matthew Herbert, einem Komponisten, dessen Wurzeln in der Tanzmusik hier offensichtlich bleiben.
Als Adaption von Donoghues Roman ist es ausgezeichnet, und Lelios Gestaltung und Bereitschaft, die Themen des Romans zu dekonstruieren, heben ihn erheblich. „The Wonder“ ist ein historisches Drama, das von seinem Schauplatz, sogar seiner Handlung, nicht gebunden ist und sich bewusst ist, dass sein wahres Thema – die verführerische Natur einer guten Geschichte – sich jeder Beschränkung verweigert. Es läuft auf einen kühnen und gewagten Schwung hinaus.
Würde das alles ohne Pughs fesselnde Wendung so mühelos zusammenhalten? Wahrscheinlich nicht. Aber das ist eine andere Geschichte.
„The Wonder“ ist am 2. November in ausgewählten Kinos und am 16. November auf Netflix verfügbar.