PVielleicht dachten Sie, Trainspotting sei zu schüchtern. Vielleicht dachten Sie, Irvine Welshs Roman sei zurückhaltend. Ja, es gab Szenen von drogenabhängiger Bettverschmutzung, sinnlosen Übergriffen und tödlicher Vernachlässigung von Kindern, aber vielleicht wünscht man sich, es wäre eindringlicher gewesen.
Wenn Sie das sind, dann ist Trainspotting Live genau das Richtige für Sie. Adam Spreadbury-Mahers aufregende Produktion, die am Rande von Edinburgh ein Hit war und jetzt auf Tournee ist, lässt das Publikum mit einer pulverisierenden Kraft in die Welt der Drogenabhängigen und Hardmen von Leith eintauchen. Es ist abwechselnd urkomisch und magenaufreibend – manchmal beides gleichzeitig – ähnlich wie das Buch selbst bei der Veröffentlichung im Jahr 1993.
Harry Gibsons Adaption versetzt die Geschichten von Renton, Sick Boy, Begbie, Tommy und Laura (Spud wird leise ausgeschrieben) in die Ära von Acid House. In einer ausgedehnten Einführungsszene begrüßen uns die augenäugigen Schauspieler zu einem ohrenbetäubenden Rave. Das sind junge Leute, die auf eine gute Zeit aus sind, voller turbulenter Energie, die sich in einer Minute zusammenreißen, die nächste umarmen.
Der Glasgow Run befindet sich im ehemaligen Arches-Theater, das jetzt verwirrenderweise Platform umgetauft wurde Kunsthaus gleichen Namens im nahe gelegenen Osterhaus. Die unterirdischen Gewölbe schaffen eine angemessen schmuddelige Kulisse, während wir uns auf zwei langen Sitzbänken niederlassen, wo wir genauso schnell von den Schauspielern verunsichert werden, die wiederholt in unseren Raum eindringen.
Michael Lockerbies Sick Boy macht es sich gemütlich, um manisch zu plaudern. Begbie von Olivier Sublet sieht einen von uns für einen Kampf an (mich, wie es der Zufall will). Andrew Barretts Renton verursacht Chaos, indem er seinen schmutzigen Körper inmitten des Publikums säubert. Es ist eine relative Erleichterung, Lauren Downie neben sich sitzen zu sehen, die eine zurückhaltende kanadische Touristin spielt – obwohl mit Begbie in der Gegend die Gefahr von Gewalt nach wie vor besteht.
Zusammen mit Greg Esplins Tommy sind die Schauspieler unglaublich gut. Sie bearbeiten einen potenziell schwierigen Spielbereich – einen langen Korridor, der zwischen den Zuschauern eingeklemmt ist – mit einer hochauflösenden Prahlerei. Alles wird auf 11 aufgedreht. Das hat seine Nachteile; Sie können sich zu zerschlagen fühlen, um alles aufzunehmen. Aber es verleiht Welshs Buch auch den authentischen Hauch junger Leben, die am Abgrund gelebt werden und von berauschendem Hedonismus zu traurigem Verlust von Leben abstürzen.