US-Bericht stellt fest, dass Frauen in der Musik nach wie vor unterrepräsentiert und stereotyp sind | Musik

Die Zahl der umsatzstärksten Künstlerinnen in den USA ist im Jahr 2022 gestiegen, aber der Anteil der Songwriterinnen, die kommerzielle Auswirkungen haben, ist immer noch düster, wie eine neue Studie gezeigt hat. Der sechste jährliche Bericht der Annenberg Inclusion Initiative der University of Southern California zeigt, dass die Anzahl der Frauen, die in Billboards Hot 100-Chart zum Jahresende vertreten sind – die die kommerziell erfolgreichsten Songs des Jahres auflistet – im vergangenen Jahr um 28,7 % auf insgesamt 30 gestiegen ist % waren nur 14 % der in der Tabelle vertretenen Songwriter Frauen, ein leichter Rückgang gegenüber der Statistik von 2021 von 14,3 %. Von den 232 Produzenten, die auf dem Jahresend-Chart vertreten waren, waren nur 3,4 % Frauen, und ein Produzent war nicht-binär.

„In diesem Jahr gibt es gute Nachrichten für Künstlerinnen“, sagte Dr. Stacy L Smith, die den Bericht leitete, in einer Erklärung, „aber greifen wir nicht vor – es gibt noch viel zu tun, bevor wir sagen können, dass Frauen Chancengleichheit in der Musikbranche haben.“

Die 30-prozentige Vertretung markiert einen neuen Höchststand für die Anzahl der Künstlerinnen auf der Jahresendliste des letzten Jahrzehnts, aber die Statistiken für Songwriterinnen und Produzentinnen sind in den letzten 10 Jahren weitgehend gleich geblieben. Seit 2012 – dem Beginn des Berichtszeitraums für den Annenberg-Bericht – war der Anteil der in den Billboard-Jahresendcharts vertretenen Songwriterinnen im Jahr 2019 nie höher als 14,4 %.

Die höchste Anzahl weiblicher Produzenten, die in der Tabelle vertreten sind, kam ebenfalls im Jahr 2019, als 5 % der Produzenten auf der Jahresendliste Frauen waren. „Bis Künstlerinnen und Künstlerinnen Songwriterinnen und Produzenten einstellen, werden sich die Zahlen nicht bewegen“, sagte Smith. „Es geht nicht nur darum, einem Künstler zu erlauben, sich selbst für einen Song zu loben, es geht darum, Talente zu identifizieren und Frauen für diese Rollen einzustellen. Nur so werden wir Veränderungen erleben.“

Die Mehrheit der Künstler auf der Jahresendliste 2022 hatte einen unterrepräsentierten rassischen Hintergrund – ein Rückgang um 6,6 Prozentpunkte gegenüber 2021 und ein Rückgang um 8,4 Prozentpunkte gegenüber 2020 – und 65 % der Künstler mit diesem Hintergrund waren Frauen.

In seiner Analyse der Grammy-Nominierten stellte der Bericht fest, dass nur 13,9 % der einzelnen Nominierten Frauen waren, mit einer nicht-binären Nominierten.

In seiner Schlussfolgerung weist der Annenberg-Bericht darauf hin, dass Frauen hinter den Kulissen immer noch mit großen Hindernissen für die Inklusion konfrontiert sind, obwohl die Gewinne für die in den Charts vertretenen Künstlerinnen vielversprechend sind. Es deutet darauf hin, dass „Frauen stereotyp sind – in Bezug auf die Arten von Songs und Genres, die sie erstellen können, und die Rollen, die sie spielen können – sie werden sexualisiert und ihre Talente und Erfahrungen werden abgewertet“, und dass Programme, die Frauen dabei unterstützen, Erfahrungen zu sammeln in der Musik kann von entscheidender Bedeutung sein, um die Beteiligung und den Erfolg von Frauen in der Branche zu steigern.

Es diskutiert auch speziell Industrieprogramme wie Women in the Mix der Recording Academy – die hochrangige Künstler auffordert, sich zu verpflichten, weibliche Ingenieure und Produzenten in Songs einzubeziehen, aber 2022 nur eine Künstlerin, Nicki Minaj, dies tat – und schlägt vor dass diejenigen, die versprechen, Frauen einzustellen, einhalten müssen. Darin heißt es: „Personen, die sich verpflichtet haben, Frauen für ihre Songs einzustellen, müssen dieser Verpflichtung nachkommen – und vor allem müssen sie dies bei den Songs tun, die voraussichtlich veröffentlicht werden und das Publikum erreichen.“

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