ichEnde 2019 fing ich an, sie in New York zu entdecken. Trucker-Mützen. Überall. Getragen von auffallend jugendlichen jungen Männern und oft zu engen, ausgestellten, dunklen Denim-Jeans und schwarzen Lederjacken, wirkten sie wie aus der Zeit gefallen, als alle noch dachten, Streetwear – ausgefallene Turnschuhe und teure Sportswear-Kooperationen – sei die Zukunft der Mode.
Ich schätze ihr Engagement für die Ästhetik der Mitte der 00er Jahre. Es ließ sie wie eine Band aussehen. Zwei Jahre später bestätigte sich mein Verdacht, als ich auf einer Party einige Trucker-Hat-Träger traf. Sie waren eine Band: die Hellp. In den dazwischen liegenden zwei Jahren wechselten sie von der Suche nach der Zeit zur richtigen Zeit und prägten „The Vibe Shift“, „Indie Sleaze“, oder auch einfach „the return of rock“ – wie auch immer man es nennen mag.
Dieses Gefühl der Aktualität ist letztendlich das, worauf ich mich bezog, als ich den Begriff prägte „Stimmungsverschiebung“ in einem Artikel auf meinem Substack im Juni 2021. Warum fühlt sich etwas an oder aus der Mode? Warum fühlt sich ein Kulturobjekt repräsentativ für eine Epoche an und ein anderes nicht? Der US-Supreme-Court-Richter Potter Stewart weigerte sich, Obszönität zu definieren, und sagte 1964 eher: „Ich weiß es, wenn ich es sehe.“ Trends sind ein bisschen so. Man erkennt sie, wenn man sie sieht – man muss nur die Mustererkennungsbrille aufsetzen. Sehr zum Leidwesen meiner Kunden – ich bin Trendforscher – ist meine Methodik eher instinktiv als sachlich.
Die Idee einer Stimmungsverschiebung war im späten Frühjahr 2021 sehr stark ausgeprägt. Covid hatte endlich einen Impfstoff und Vorhersagen eines „heißen Vax-Sommers“ übersäten die US-Medien. Endlich konnten wir unsere Häuser verlassen. Wenn sich die Stimmungsverschiebung störender als sonst anfühlte, war wahrscheinlich unsere Unfähigkeit, das Straßenleben für mehr als ein Jahr zu erleben, der Schuldige. Millennials gingen in den Lockdown und fühlten sich immer noch jung, aber sie kamen schockiert heraus, als sie feststellten, dass die erste Kohorte von Zoomers jetzt das Quartier regiert.
Ich beschrieb den Vibe-Wechsel als: „Eine Rückkehr zur Szenekultur, Elemente der ‚Naughty-aughties’-Nostalgie. Die Spieler sind Persönlichkeiten, die sich mehr für das Literarische als für das Künstlerische interessieren, mehr daran interessiert sind, wer folgt, als wie viele Anhänger. Musikalisch – naja, meine Prognose habe ich schon abgegeben: Es wird eine Rückkehr des Rock.“
Im Januar 2022, sechs Monate nachdem ich den Begriff geprägt hatte, wurde ich vom New York Magazine für angesprochen ein Stück über den Vibe Shift. Die E-Mail löste ein Déjà-vu-Gefühl aus. Im Jahr 2014 ereignete sich ein ähnliches Szenario. Ich war Teil der Trendprognose Kollektiv K-Hole, das den ursprünglichen Trendbericht zu Normcore verfasst hat. Ähnlich, Das New York Magazine hatte einen Artikel veröffentlicht das machte den Begriff Mainstream. Als der Normcore-Artikel herauskam, hielt ich gerade einen Vortrag über die Krise des New Yorker Nachtlebens – und ignorierte unbequem das vibrierende Telefon in meiner Tasche. Dieses Mal war ich für die Kunstmesse Frieze in Los Angeles.
Der Zeitunterschied bedeutete gnädigerweise, dass ich schlief, als die erste Welle von Trendskeptizismus und Verwirrung durch Twitter brach. Meine Mutter schrieb eine SMS und fragte, ob „die Leute online gemein zu mir seien“. Ich sagte ihr, sie solle sich keine Sorgen machen. So wird die Wurst leider gemacht.
Ich vermute, dass mein Listenformat der Grund dafür ist, dass so viele Leute die Stimmungsverschiebung auf Anhieb verwirrend fanden. Leider geht es bei Vibes nie nur um eine Sache. Aber ich ahnte, dass die Stimmungsverschiebung noch eine Weile anhalten würde, als ich eine Schlagzeile von entdeckte der Abendstandard darüber, wie die Wirtschaft „einen Stimmungswandel“ durchgemacht habe. Ein Freund scherzte, dass ich alle Trends genial in „Vibe Shifts“ umbenannt habe.
Darin liegt etwas Wahres. Das Wort „Trend“ wurde im letzten Jahrzehnt viel missbraucht. Der Anstieg der Viralität der Warp-Geschwindigkeit auf TikTok verwirrte die Angelegenheit weiter. War das Eis-Eimer-Herausforderung ein Trend? War Seemannslieder ein Trend? War das abtrünniger Tanz ein Trend? Ich würde alle drei als Modeerscheinungen oder Mikrotrends einordnen. Um größere Veränderungen in der Kultur, im Verhalten und in der Einstellung anzusprechen, ist der Begriff Vibe Shift vielleicht besser geeignet?
Als „Vibe Shift“ seinen Weg durch die Twitter-Maschine fand, wurde scheinbar alles als solches bezeichnet. Marc Andreesen behauptete, Peter Thiels Vortrag über Krypto bei Bitcoin Miami sei der Stimmungswechsel gewesen, die New York Times behauptete, der Optimismus, Zoomers bei Coachella auf Molly-Trips zu bringen, sei der Stimmungswechsel gewesen. Eater behauptete, die neu populäre Lo-Fi-Ästhetik von Food Instagram sei der Stimmungswandel. In all diesen Meinungen steckt eine Portion Wahrheit. Aber ich bleibe bei meiner ursprünglichen Liste.
Rückblickend glaube ich, dass der Vibe-Shift eine Rückkehr zur Fragmentierung ist. Kulturell waren die 2010er Jahre eine Ära der Zentralisierung. Subkulturen starben. Instagram dominierte. Logomania verlagerte die Mode in einen auffälligen Markenlook. Normcore hat dieses Interesse an der Massen-Internetkultur getaktet. Es war auch eine Koda zum Hipstertum. „Warum haben Kunstkinder ihre Red Wing-Stiefel für Nike Frees über Bord geworfen?“ wir fragten.
Hipstertum konzentrierte sich auf das Maßgeschneiderte, das Vintage, das Handwerk und die Nische und versuchte, der Kategorisierung und Homogenisierung, die der Konsumismus hervorgebracht hatte, durch eine leicht angepasste Version des Konsumismus zu entkommen. Dies brachte uns Vintage-Läden, Third-Wave-Kaffee, Farm-to-Table-Restaurants, Zines, DIY-Locations und Indie-Musik. Alles wäre besonders. Alles wäre einzigartig.
Aber das war eine große Frage, nachdem Social Media und Mobile Computing alles immer zugänglicher gemacht hatten. Dieses supergeheime Hole-in-the-Wall-Restaurant mit fantastischem Essen – das war auf Yelp. Dieser bekannte Vintage-Laden, dessen Preise nicht in die Höhe geschossen waren – das war in einer Vogue-Liste. Ich würde argumentieren, dass der Stimmungswandel eine Reaktion auf die zunehmend unleserliche Natur des Internets ist. Sie können einen Instagram-Post nicht googeln.
In vielerlei Hinsicht ist der virale Erfolg des Stimmungswandels auf die Dynamik der Nostalgie zurückzuführen. Millennials sind seit langem in einer „Peter-Pandemie“ gefangen – sie sind nicht in der Lage, sich als die Erwachsenen zu sehen, die sie jetzt sind. Auch Millennials sind so von der Jugend besessen, dass das mittlere Alter wie eine Art gesellschaftlicher Tod erscheint. (Mein Originalbericht über Normcore wurde nicht umsonst „Jugendmodus“ betitelt.)
Beweis, dass es passiert? Letzte Woche debütierte Celine in Los Angeles mit einer neuen Kollektion, gefolgt von Auftritten von The Strokes, The Kills, Interpol und Iggy Pop. Aus meiner Sicht in der Grube, als ich die Strokes beim Spielen von Is This It beobachtete, sah ich eine neue Umkehrung des Drehbuchs. Leute legen ihre Handys weg, um auf die Bühne zu stürmen, während verwirrte Sicherheitskräfte versuchen, sie wegzuscheuchen. Das Internet ist banal. Das wahre Leben ist dort, wo die Action stattfindet.