„Kleine Veränderungen machen einen Unterschied“
Shona Louise, Zugangsberaterin
„Ich denke, viele Leute sehen mich nur als ein bisschen wütendes behindertes Publikum“, sagt Shona Louise. „Und das ist definitiv nicht der Fall – wir haben etwas Wertvolles zu geben.“ Louises gelebte Erfahrung als behinderte Person steht im Mittelpunkt ihrer Arbeit als Zugangsberaterin.
Louise arbeitet mit Theatern zusammen und berät sie in allem, von den Informationen, die sie auf ihren Websites bereitstellen – wichtig, damit Menschen mit Behinderungen fundierte Entscheidungen darüber treffen können, wie ein Veranstaltungsort oder eine Show aussehen wird – bis hin zur Überprüfung ihres Zugangs und der Feststellung, ob Rollstuhlplätze eine gute Sicht haben die Bühne.
Es war Louises eigene Liebe zum Theater, die zu ihrer freiberuflichen Rolle führte, nachdem sie Barrieren aus erster Hand erlebt hatte. Sie fing an, in ihrem Blog Rezensionen über Shows aus der Perspektive des Zugangs zu schreiben, und stellte fest, dass ihre Arbeit von dort aus wuchs. „Wenn mir Leute von ihren Erfahrungen erzählen, dann hat es auch diesen Kampf übernommen, weil es einfach wirklich nicht genug Leute gibt, die für dieses Thema kämpfen“, sagt sie.
Durch ihre Arbeit sieht sie einige Verbesserungen. „Ich denke, es gibt einen solchen Mangel an Sichtbarkeit für behinderte Menschen in der Branche. Und ich finde oft, wenn ich mich einfach hinsetzen und mit jemandem ein Gespräch führen kann, macht es einen großen Unterschied.
„Wenn Renovierungsarbeiten im Gange sind oder eine Entscheidung getroffen werden muss, sagt nur jemand: ‚Hey, wird sich das auf Menschen mit Behinderungen auswirken? Und wenn ja, wie können wir das beheben?’ Und oft sind es nur kleine Änderungen auf dem Weg. Wir werden nicht über Nacht die gesamte Branche umkrempeln, aber es sind diese kleinen Änderungen, die am Ende einen Unterschied für die Erfahrung einer behinderten Person machen.“
„Es ist kein Add-on mehr“
Ben Glover, kreativer Bildunterschrifter
Kreative Untertitelung integriert Untertitel in das Set, wird für gehörlose Zuschauer zugänglich und verbessert das Stück. Ben Glover hat selbst gesehen, welchen Unterschied das macht.
Herkömmliche Untertitel werden normalerweise auf einem Bildschirm neben der Bühne gezeigt und sind nicht für jede Aufführung verfügbar, was bedeutet, dass gehörlose Zuschauer nur eingeschränkt teilnehmen können. Mit kreativen Untertiteln, „weil sie Teil des Designprozesses sind, und dieser kreative Prozess, der zu einer Produktion führt, wird sie in jede Show integriert“, sagt Glover. „Es ist also kein Add-On mehr – es ist jetzt immer da. Für mich als gehörlose Person bedeutet das, dass ich jederzeit ins Theater gehen und die Show sehen kann.“
Glover ist von Anfang an in eine Produktion involviert, arbeitet mit dem Set-, Ton- und Lichtdesign zusammen und arbeitet aus, wohin die Untertitel gehen sollen. Das Konzept und das visuelle Thema für das Stück helfen ihm bei der Auswahl von Schriftarten und Orten und ob ein Videoelement integriert werden soll. Damit und mit dem Drehbuch plant Glover, ob verschiedene Charaktere unterschiedliche Schriftarten haben oder ob es die Szene ist, die den Stil bestimmt. „Es ist kreativ, also sollte es spannend sein“, sagt er.
„Ich interessiere mich sehr für Interaktivität auf der Bühne“, sagt er. „Und weil ich selbst gehörlos bin, kann ich mich sehr dafür einsetzen und möchte, dass dies in der Theaterbranche geschieht.“
Laut Glover setzen jetzt immer mehr Unternehmen auf kreative Untertitelung, was sowohl gehörlosen als auch hörenden Zuschauern zugute kommt. Er richtete die ein Kreative Untertitelung Website, um ihr Potenzial zu präsentieren.
„Es geht darum, das Denken der Menschen zu ändern“, sagt er, „dass jeder Zugriff von Anfang an in jeden Prozess integriert und berücksichtigt werden sollte.“
„Sie sollen es genauso empfinden wie alle anderen“
Nadine Beasley, Audiodeskriptorin
Beasley arbeitet neben Kate Taylor-Davies als Audiodeskriptorin mit Sprechender Sinn. Dies bietet eine gesprochene Erzählung des Bühnengeschehens für sehbehinderte Menschen.
Es ist ein langer Prozess, der das Ansehen der Show, das Anfertigen von Notizen zu den Kostümen und dem Set, das Gespräch mit dem Regisseur und das Lesen der Programmnotizen umfasst. Beasley schreibt dann die Einführungsnotizen, die sich sehbehinderte Menschen vorher anhören können, um ihnen eine Grundlage für das Stück zu geben. Das Theater schickt dann ein Video der Show, „und wir achten auf wichtige Dinge, die sehbehinderte Menschen nicht verstehen“, sagt Beasley.
An diesem Tag leitet Beasley eine Touch-Tour, damit sehbehinderte Menschen das Bühnenbild und die Kostüme fühlen und sich mit dem Bühnenlayout vertraut machen können. Dann geht sie zu einer Position – das kann eine Kabine mit Blick auf die Bühne oder eine Umkleidekabine sein, wo sie das Geschehen auf einem Bildschirm verfolgen kann – wo sie ihr Drehbuch live während des Stücks vorliest, das den Zuschauern über Kopfhörer übermittelt wird.
Blinden und sehbehinderten Menschen das Gefühl zu geben, Teil der gemeinsamen Erfahrung einer Show zu sein, ist der Schlüssel zu Beasleys Arbeit. „Es ist sehr wichtig, dass jemand mit einer Sehbehinderung ein genauso natürliches Gefühl für das Stück hat wie jeder andere Theaterbesucher. Wenn also gelacht wird, bringen Sie sie gleichzeitig zum Lachen. Sie sollen es genauso spüren wie alle anderen.“
Letztendlich ist es dieser Glaube, dass jeder Spaß daran haben sollte, ein Stück zu sehen, der diese Arbeit antreibt. Egal wer du bist, das Theater ist ein Ort für dich.