TDie dritte UK-Premiere von Anna Clynes Residency als Featured Composer der Philharmonia war das eher unpassende Herzstück eines Konzerts unter der Leitung von Pekka Kuusisto, das mit Werken von Bellini, Tschaikowsky und Bernstein ansonsten ein Romeo-und-Julia-Thema hatte. Clyne’s Weathered, ein gemeinsames Auftragswerk des Orchesters, ist ein Klarinettenkonzert, ein umfangreiches Werk mit fünf Sätzen, für das es komponiert wurde Martin Frost, der der Solist war. Es ist ein hervorragendes Schaufenster für Frösts spektakuläre Virtuosität, die sich aller Tricks und erweiterten Techniken bedient, die er sich zu eigen gemacht hat.
Wie der Titel schon sagt, trägt Weathered ein außermusikalisches Programm. Clyne hat gesagt, dass sich die Bewegungen wiederum auf „eine verrostete Brücke, ein gebrochenes Herz, ein windzerzaustes Schloss, einen majestätischen Wald und einen sich erwärmenden Planeten“ beziehen, aber ohne Kenntnis dieser Assoziationen würde es einen perfekten musikalischen Sinn ergeben. Der Satz für den Solisten und das Orchester ist auffallend lebendig und farbenfroh, von den Eröffnungsmomenten mit ihren düsteren, an Gesang erinnernden Anspielungen bis zum Ende des Finales fast eine halbe Stunde später, wenn der Choral zurückkehrt, um die Stille und Trostlosigkeit einzuläuten schließen.
Fröst war eine unwiderstehliche Präsenz, egal ob er beim Spielen sang, überirdische Harmonien erkundete, an die höchsten Grenzen des Tonumfangs der Klarinette emporstieg oder in Strömen von Bravour explodierte. Andere Solisten und andere Orchester werden zweifellos Clynes Partitur aufgreifen – aber sie werden sehr gut daran tun, mit der Brillanz dieser Aufführung mitzuhalten.
Früher am Abend hatte Clyne nebenan im Purcell Room das zweite von zwei Programmen vorgestellt, die sie in dieser Saison in der Reihe „Music of Today“ des Philharmonia kuratiert hat – vier Stücke für Blasinstrumente von Komponistinnen, von denen drei in den letzten paar fertiggestellt wurden Jahren und inspiriert von der Arbeit amerikanischer Künstler und Dichter. Dort war Nathalie Joachims eher formelhaftes Bläserquintett Seen, basierend auf Porträts von Whitfield Lovell, Clynes eigener hinreißender Overflow, für Doppelbläserquintett, nach einem Gedicht von Emily Dickinson, und die Uraufführung von Grace-Evangeline Mason’s The Water Garden, nach Worten von Amy Lowell, fügt dem Doppelquintett eine Harfe für eine komplizierte, üppige Parade wässriger Bilder hinzu.