Berühmte Picasso-Gemälde: 7 wesentliche Werke des spanischen Meisters

Berühmte Picasso-Gemälde: 7 wesentliche Werke des spanischen Meisters – CNN Style

Kunst

Veröffentlicht am 3. Februar 2020
Anerkennung: Denis Doyle / Getty Images Europa / Getty Images
Berühmte Picasso-Gemälde: 7 Werke, die unsere Fantasie erregten
Geschrieben von Forrest Brown, CNN
Ohne Pablo Ruiz Picasso ist eine visuelle Aufzeichnung des 20. Jahrhunderts kaum vorstellbar. Mit seinen kühnen Formen und charakteristischen Winkeln hielt der spanische Künstler alles fest, von den Schrecken des Krieges bis zu den grenzenlosen Möglichkeiten der menschlichen Form.
Selbst diejenigen, die mit den Feinheiten der modernen Kunstgeschichte nicht vertraut sind, können wahrscheinlich einige seiner bekanntesten Gemälde identifizieren – insbesondere die in seiner Unterschrift kubistischer Stil.
Während Picassos langem Leben – er starb 1973 im Alter von 91 Jahren – wird er jedoch voraussichtlich abgeschlossen 13.500 Gemälde und rund 100.000 Drucke und Gravuren.
Pablo Picasso wurde im Oktober 1971 in Mougins, Frankreich, gefangen genommen.
Pablo Picasso wurde im Oktober 1971 in Mougins, Frankreich, gefangen genommen. Anerkennung: RALPH GATTI / AFP / AFP / Getty Images
Eine umfassende Retrospektive seiner Arbeit und der zahlreichen künstlerischen Traditionen, die sie umfasste, ist ein gewaltiges Unterfangen. So sehr, dass ganze Museen seinem produktiven Schaffen gewidmet sind (Museu Picasso in Barcelona und Musée Picasso in Paris, um zwei der größten zu nennen). Seine Kunstwerke sind auch begehrte Einschlüsse in Privatsammlungen weltweit.
Hier sind sieben der berühmtesten Gemälde Picassos in der Reihenfolge ihrer Fertigstellung:
"The Old Guitarist" stammt aus Picassos "blauer Zeit". Anerkennung: Nachlass von Pablo Picasso / Künstlerrechtsgesellschaft / Art Institute of Chicago
Abgeschlossen: Ende 1903 bis Anfang 1904
Wo es zu sehen ist: Kunstinstitut von Chicago
"The Old Guitarist" muss eines der traurigsten Gemälde sein, um jemals die Fantasie der Kunstwelt zu wecken. Die abgebildete Figur – hager und mit gekreuzten Beinen – wirkt erschöpft, als er über seine braune Gitarre sinkt.
Das Ölgemälde stammt von Picassos "blaue Periode" was ihn sah, beschränkte sich auf Blautöne, als er Themen der Armut und des Leidens erforschte.
Wusstest du? Das Art Institute of Chicago wurde Der Erste Amerikanisches Museum, um einen Picasso dauerhaft auszustellen, nachdem er 1926 "The Old Guitarist" gekauft hatte.
Sotheby's verkaufte "Garçon à la Pipe" im Jahr 2004 für eine erstaunliche Menge.
Sotheby's verkaufte "Garçon à la Pipe" im Jahr 2004 für eine erstaunliche Menge. Anerkennung: Sotheby's / AP
Abgeschlossen: 1905
Wo es zu sehen ist: Privatsammlung
Mit "Garçon à la Pipe" wechseln wir von Picassos blauer Zeit zu einer lebhafteren Rosenzeit.
Und während die Figur im Öl-auf-Leinwand-Porträt blau gekleidet ist, zeigt der Hintergrund glücklichere Ocker- und Rosatöne.
Während vor Freude kaum sprudelt, ist die Junge zeigt ein optimistischeres Bild als das der unterdrückten Figuren aus der blauen Zeit. Er trägt sogar eine Kopfbedeckung aus Blumen, im Hintergrund erscheinen weitere Blumen.
Picasso hat das gemalt nicht lange danach zog er in den Pariser Stadtteil Montmartre, der zog die Gleichen an von Edgar Degas und Henri de Toulouse-Lautrec.
Wusstest du? "Garçon" verkauft für atemberaubende 104,1 Millionen Dollar im Jahr 2004 – ein Rekord für jedes Gemälde zu der Zeit. Kunstkritiker waren überraschtEinige betrachten das Gemälde nicht als eine der besten Bemühungen Picassos. Aber der Verkauf trug dazu bei, dass es bekannt wurde und sich seinen Platz als eines der berühmtesten Werke Picassos sicherte.
"Gertrude Stein" befindet sich in der ständigen Sammlung der Met. Steins Interesse an Picassos Arbeit war ein Wendepunkt in seiner Karriere. Anerkennung: Felix Horhager / Bild-Allianz / dpa / AP
Abgeschlossen: 1905-06
Wo es zu sehen ist: Metropolitan Museum of Art (New York)
In einem Porträt, das so imposant ist wie sein Motiv, "Gertrude Stein" wurde gegen Ende von Picasso erstellt Rosenzeit.
Picasso freundete sich schnell mit Stein an, einem Schriftsteller, nachdem er nach Paris gezogen war. Steins Einfluss war berühmt für ihre wöchentlichen Salons und ging über die literarische Welt hinaus. Sie war auch eine begeisterte Kunstsammlerin, und der Beitritt zu ihrem inneren Kreis könnte die Karriere eines Malers auf ein neues Niveau bringen.
Während das Porträt kein kubistisches Werk ist, sehen Kunstexperten die frühen Bewegungen des Kubismus mit der Verwendung einfacher Massen für Steins Körper.
Wusstest du? Schauen Sie sich das Gemälde genau an – Steins Gesicht hebt sich vom Rest des Porträts ab. Das liegt daran, dass Picasso mit seinen frühen Bemühungen unzufrieden war. Das hat ihn so frustriert Er ging für eine Pause nach Spanien zurück und beendete das Gesicht nach seiner Rückkehr nach Frankreich. Stein vermachte das Porträt 1946 der Met.

"Les Demoiselles d'Avignon"

"Les Demoiselles d'Avignon" sorgte für Aufsehen, als es schließlich für den öffentlichen Konsum ausgestellt wurde. Anerkennung: Nachlass von Pablo Picasso / Künstlerrechtsgesellschaft / Museum of Modern Art
Abgeschlossen: 1907
Wo es zu sehen ist: Museum für moderne Kunst (New York)
Alles an "Les Demoiselles d'Avignon" war für die Kunstwelt schockierend, als es war 1916 endlich gezeigt, fast ein Jahrzehnt nachdem Picasso es beendet hatte.
Aus dem Thema (Frauen in einem Bordell) Für den frühen kubistischen Stil, der ihren Körper verzieht und wie ihre Augen direkt auf den Blick seiner Betrachter treffen, war der Effekt brandgefährlich.
Der Zeitgenosse Henri Matisse war besonders verärgert und hielt es für einen Affront gegen die moderne Kunst. Trotz der Empörung (oder vielleicht gerade deswegen) war "Les Demoiselles d'Avignon" eines der bekanntesten Gemälde Picassos.
Wusstest du? Sie würden vergeben, wenn Sie dachten, der Name des Gemäldes beziehe sich auf die Stadt Avignon in Frankreich. Es bezieht sich tatsächlich auf a Bezirk in Barcelona, Spanien, das war zu dieser Zeit ein beliebter Treffpunkt von Prostituierten.
Eine schwangere Frau studiert "Girl Before a Mirror" am 6. März 2018 während einer Ausstellung in der Tate Modern in London.
Eine schwangere Frau studiert "Girl Before a Mirror" am 6. März 2018 während einer Ausstellung in der Tate Modern in London. Anerkennung: Leon Neal / Getty Images
Abgeschlossen: 1932
Wo es zu sehen ist: Museum für moderne Kunst (New York)
Wenn es ein einzelnes Gemälde gibt, das Picasso schreit, könnte dies das sein. "Mädchen vor dem Spiegel" lebt von Farbe, Pathos, einem Hauch von Erotik und betörenden Formen, die den Kubismus auf die Spitze treiben.
Es ist eine faszinierende Studie, die fragt: "Was sehen Sie wirklich, wenn Sie sich selbst betrachten?" Die Frau, die den Spiegel links hält, ist viel heller und lebendiger als das dunklere Spiegelbild, das eine Träne zu vergießen scheint.
Wusstest du? Picasso sagte, er habe "dieses Gemälde einem der anderen vorgezogen". gemäß Der Gründungsdirektor des MoMA, Alfred H. Barr Jr.
"Guernica" befindet sich in der Reina Sofia und ist eine der berühmtesten Paitings der Welt.
"Guernica" befindet sich in der Reina Sofia und ist eine der berühmtesten Paitings der Welt. Anerkennung: GTRES / AP
Abgeschlossen: 1937
Wo es zu sehen ist: Museo Reina Sofía (Madrid)
"Guernica" ist nicht nur Picassos bekanntestes Werk, es ist auch eines der berühmteste (und von Google gesuchte) Gemälde in der Welt.
Die Darstellung eines Bombenangriffs auf die baskische Stadt Guernica im April 1937 während des spanischen Bürgerkriegs war ein unheimlicher visueller Auftakt zu den kommenden Gräueltaten des Zweiten Weltkriegs.
Das gedämpfte Grautöne Betonen Sie weiter die Formen des Menschen, dessen Arme qualvoll ausgestreckt sind, und verleihen Sie dem Gemälde die dokumentarische Wirkung einer Schwarzweißfotografie. Es enthält auch Tierbilder, die stark mit Spanien verbunden sind, nämlich den Stier und das Pferd.
"Guernica" ist zu einem der bekanntesten Antikriegsbilder der Geschichte geworden.
Wusstest du? Jahrzehntelang wurde "Guernica" im Metropolitan Museum of Art in New York ausgestellt, während Francisco Franco Spanien mit eiserner Faust regierte. 1974 war es so mit roter Farbe unkenntlich gemacht als Antikriegsprotest. Es wurde schnell aufgeräumt und kehrte schließlich 1981 nach Spanien zurück.
Ein Besucher studiert "The Weeping Woman" an der Tate Modern in London.
Ein Besucher studiert "The Weeping Woman" an der Tate Modern in London. Anerkennung: Guy Bell / Shutterstock
Abgeschlossen: 1937
Wo es zu sehen ist: Tate Modern (London)
Denken Sie in den heutigen filmischen Begriffen an "Die weinende Frau" als eine Art Fortsetzung von "Guernica".
Während "Guernica" die frische und vollständige Zerstörung darstellt, untersucht "Weeping Woman" die emotionalen Folgen des Krieges und konzentriert sich dabei auf eine Frau, die aus dem Originalgemälde gerissen wurde.
Picasso hat tatsächlich eine erstellt Serie von weinenden Frauenporträts das kann man in verschiedenen Galerien sehen. Die Version in der Tate – ein Öl auf Leinwand Die Arbeit in Picassos eckigem Stil mit Rot, Grün, Weiß, Gelb, Blau und Lila ist der Höhepunkt dieser Bemühungen.
Wusstest du? Das Thema des Porträts ist Fotograf und Künstler Dora Maar, der seine Fortschritte bei "Guernica" dokumentierte. Sie war auch seine Geliebte und intellektuelle Begleiterin.
Museen können Kunstwerke für Sonderausstellungen an anderer Stelle ausleihen. Überprüfen Sie immer im Voraus, ob Sie ein bestimmtes Werk sehen möchten, um sicherzustellen, dass es derzeit angezeigt wird.