Jean (Rosy McEwen) bleicht sich im Badezimmer ihre grauen Haare, während sie unten vor dem Fernseher sitzt Blinddate spielt, Gastgeberin Cilla Black gluckst sich durch die grinsende Anspielung, die als leichte Unterhaltung durchgeht. Jean lächelt zusammen mit dem Gelächter des Studiopublikums; Es fällt ihr nicht ein, die eingebrannte Frauenfeindlichkeit des Programmformats zu hinterfragen. Zumindest noch nicht.
Jean ist eine Frau, die in einer unangenehmen Schwebe zwischen zwei Welten gefangen ist. Sie ist eine frischgebackene Lesbe, am Rande einer Gemeinschaft von lauteren, stolzeren Lesben und in der ersten Romanze mit Viv (Kerrie Hayes). Ende der 1980er Jahre war sie auch Sportlehrerin an einer Sekundarschule im Nordosten Englands; genau die Art von Person, die das kürzlich erlassene Paragraf 28-Gesetz des Thatcher-Regimes – das die „Förderung von Homosexualität“ durch lokale Behörden verbietet – im Fadenkreuz hat. Für Jean – und McEwens Darbietung ist ein komplexes Wunder aus winzigen Details und nervösem Aufflackern – ist die Trennung von Arbeit und Leben ein wesentliches, aber zunehmend prekäres Gleichgewicht. Dieses Gleichgewicht wird zur Frustration von Viv, die Jeans Zurückhaltung spürt, wenn es darum geht, ihre sexuelle Identität vollständig anzunehmen, auf den Kopf gestellt, als eine ihrer Schülerinnen, Lois (Lucy Halliday), in Jeans streng bewachte Welt eindringt.
Ein überragend gelungener Debütfilm des Autors und Regisseurs Georgia Oakley, Blaue Jeans fängt einen bestimmten Moment in der britischen Geschichte mit fast unheimlicher Genauigkeit ein. Die Körnigkeit der Fotografie, der gut gewählte Soundtrack druckvoller elektrosozialistischer Pop-Hymnen der 1980er Jahre, die Art und Weise, wie Jeans Kostüme subtil wechseln, wenn sie zwischen der heterosexuellen und der schwulen Welt wechselt: Es ist ebenso überzeugend wie kraftvoll.