Britische Musik-Streaming-Dienste machen keine übermäßigen Gewinne, sagt Watchdog | Musikindustrie

Die größten Plattenlabels und Streaming-Dienste der Welt machen keine übermäßigen Gewinne auf Kosten von Künstlern, die darum kämpfen, ihren Lebensunterhalt von der digitalen Musikrevolution zu verdienen, so eine langjährige Untersuchung der britischen Wettbewerbsaufsicht.

Die Wettbewerbs- und Marktbehörde sagte, die Bedenken der Künstler über niedrige Renditen seien verständlich, aber ein Eingreifen in den Markt werde wahrscheinlich nicht helfen.

Die CMA stellte fest, dass der Streaming-Boom Musikfans zugute kam, die die Kosten für die Bezahlung von Diensten wie Spotify, Apple Music und Amazon Music zwischen 2009 und 2021 um ein Fünftel gesenkt haben und außerdem über werbefinanzierte Pakete kostenlos auf Songs zugreifen können .

Es hieß auch, dass die weltgrößten Musikunternehmen – Universal Music, Warner Music und Sony Music, die etwa drei Viertel der britischen Musikindustrie kontrollieren – und die Streamer „wahrscheinlich keine signifikanten Übergewinne erzielen würden, die mit den Urhebern geteilt werden könnten “.

Der Abschlussbericht der CMA wird jedoch viele Künstler und Schöpfer in der Musikindustrie enttäuschen, die Schwierigkeiten haben, ein nennenswertes Einkommen aus Streaming zu erzielen, und behaupten, dass sie keinen fairen Anteil an den Einnahmen aus Deals erhalten, die gehofft hatten, dass der Watchdog einen vollständigen Start durchführen würde Marktuntersuchung auf der Grundlage der Ergebnisse der Studie.

Laut CMA hat Großbritannien monatlich 39 Millionen Hörer von Streaming-Diensten, die 138 Milliarden Mal pro Jahr streamen. Allerdings stammen mehr als 60 % der gestreamten Musik von nur 0,4 % der Künstler, wobei Superstars wie Taylor Swift, Ed Sheeran, Drake und Adele die größten Gewinner des digitalen Musikzeitalters sind.

Die Studie ergab, dass die durchschnittlichen Lizenzgebühren bei Großverträgen mit Künstlern zwischen 2012 und 2021 von 19,7 % auf 23,3 % gestiegen sind. Während ein Künstler in Großbritannien jedoch damit rechnen kann, etwa 12.000 £ aus 12 Millionen Streams zu verdienen, sind es weniger als 1 % Musiker erreichen dieses Niveau des Zuhörens.

„Streaming hat die Art und Weise verändert, wie Musikfans auf riesige Musikkataloge zugreifen, und bietet Künstlern eine wertvolle Plattform, um schnell neue Hörer zu erreichen, und das zu einem Preis für die Verbraucher, der im Laufe der Jahre real gesunken ist“, sagte Sarah Cardell, Interims-CEO von CMA. sagte.

„Wir haben von vielen Künstlern und Songwritern in ganz Großbritannien darüber gehört, wie sie damit kämpfen, einen angemessenen Lebensunterhalt mit diesen Diensten zu verdienen“, fügte Cardell hinzu. „Das sind verständliche Bedenken, aber unsere Ergebnisse zeigen, dass diese nicht das Ergebnis eines ineffektiven Wettbewerbs sind. Ein Eingreifen der CMA würde nicht mehr Geld in das System freigeben, das Künstlern oder Songwritern helfen würde.“

Die CMA wurde gebeten, die Studie zu starten, nachdem ein vernichtender Bericht eines parteiübergreifenden Ausschusses von Abgeordneten im vergangenen Jahr einen „vollständigen Reset“ eines Streaming-Modells gefordert hatte, von dem sie glaubte, dass es nur großen Labels und Superstar-Acts zugute kam.

Musik-Streaming dominiert die Hörgewohnheiten der Fans und machte im vergangenen Jahr 80 % der Gesamteinnahmen der britischen Branche in Höhe von 1,7 Mrd. £ aus. Die Ausgaben für Abonnements von Diensten wie Spotify, Apple Music und Amazon Music erreichten 1,3 Mrd. £, verglichen mit nur 135,6 Mio. £ für Vinylalben und 150 Mio. £ für CDs.

„Der CMA-Bericht hielt keine wirklichen Überraschungen bereit“, sagte Tom Gray von der Band Gomez, der Gründer der Kampagnengruppe Broken Record. „‚Nicht unser Problem’ wäre eine gute Beschreibung. Sie werfen das Problem der Einnahmen der Urheber an die Regierung zurück, in dem Wissen, dass es sich um ein wirklich heißes Eisen handelt.

„Streaming-Zahlungsraten sind seit über einem Jahrzehnt real gesunken. Streaming ersetzt auch das Radio. Songwriter und Interpreten werden also zwangsläufig die erheblichen Einnahmen verlieren, die sie aus dem Rundfunk erhalten. Dies weist uns nur auf die Regierung zurück, die die Urheberrechtsstruktur und die Urheberrechte aktualisieren muss.“

source site-32