TDer große Industrieventilator, der in die Wand hinter der Bühne eingelassen ist, soll Trockeneis um die Band wirbeln. Wenn es funktionieren würde, könnte es als subtiles Echo des Prozesses der chemischen Reinigung selbst dienen. Stattdessen blinzelt der Fan des Veranstaltungsortes. „Nur ein großes, rauchendes Loch“, bemerkt Florence Shaw von Dry Cleaning mit ironischer Belustigung. Es klingt wie ein zukünftiger Text.
Die Band entspannt sich Ihr Nilpferdein Highlight aus ihrem Debütalbum von 2021, Neues langes Bein. „Ich lächle ständig“, sagt Shaw mit herrlich steinernem Gesicht. Im Gegensatz dazu ist Tom Dowses Gitarre eifrig, klingelnd und erforschend, dann zunehmend ängstlich und erhöht die Spannung, während Shaw ihre teilnahmslose Ruhe bewahrt. Während Dowse und der behaarte Bassist Lewis Maynard neben ihr abrocken, spielt Shaw ein Repertoire an Punk-nahen Blicken, Achselzucken und Blicken zum Himmel ab. Es gibt Ausdrücke, die man als „bedauernden Onkologen“ bezeichnen könnte, und ein seitliches Auge, das Verzweiflung oder Komplizenschaft impliziert. Auf dem Kit der Band prangen die Initialen DC in gotischer Schrift; Smileys aus Klebeband schmücken ihre Lautsprecherboxen, von denen passenderweise nur eines lächelt und zwei viel mehrdeutiger sind.
Man könnte Shaws lyrisches Werk in Dry Cleaning Cut-up oder frei-assoziativ nennen, wenn es nicht lustiger, trauriger und überdrüssiger wäre. „Du hast nicht unbedingt gefühlt/ Also fühle ich nicht unbedingt“, bietet sie neutral an Kwenchy Kupsein Highlight des zweiten Albums der Band, 2022 Stumpfarbeit. Falls Sie es noch nicht gehört haben Stumpfarbeitist Ihnen vielleicht das berüchtigte Artwork aufgefallen: der Titel der LP, der in wiedergegeben wird Schamhaare auf einem Stück Seife.
Die Geschichte der Dry Cleaning-Band besagt, dass Shaw, eine bildende Künstlerin, dem kantigen Outfit beigetreten ist, das von Dowse, dem Bassisten Maynard und dem Schlagzeuger Nick Buxton – allesamt Veteranen früherer Post-Punk-Acts – gegründet wurde, nachdem sie überzeugt wurde, dass sie ihre Bündel belauschter Gespräche wiederverwenden könnte, Notizen- sich selbst und gefundene Texte zu einer Collage aus schrägen Texten. Es war nicht nötig zu singen. Dowse und Shaw hatten sich an der Kunsthochschule kennengelernt; Sie können immer noch einige von ihm sehen Pizza-basierte figurative Arbeit online. Bezeichnenderweise eine von Shaws grafischen Arbeiten aus dem Jahr 2019, Schlafstarre, verwendete „gefundene Erzählung aus Online-Foren, die persönliche Erfahrungen und kollektive Gefühle zusammenfasst“. Auch ihre Zeichnungen sind geworden Tätowierungen.
Shaws disziplinierter Dreh- und Angelpunkt, um diese außergewöhnliche Band zu leiten, hat zu zwei Alben und drei EPs mit konzentriertem Artrock geführt – nicht gesungen, sondern nicht gesungen. Diese eine Grundidee – Shaw, der über Dowses hyperaktiver Gitarre und Maynards funky oder metallischen Basslines totschwenkt – hat sich als überraschend expansiv erwiesen. In der Textilreinigung passiert so viel. Dowses Gitarrenlinien stürzen durcheinander in die Indie-Disco oder verlieren sich im Post-Rock; oft könnten sie Milch auf 20 Schritte zum Gerinnen bringen, so köstlich säuerlich ist sein Ton. Gegen Ende bricht Shaw eine Melodika aus; Auf dem Höhepunkt der Zugabe spielt Buxton Saxophon-Dronen.
Auch die chemische Reinigung war ein überraschend erfolgreiches Unterfangen. Für eine Band, die zu Beginn der Pandemie gerade mit einem scheinbaren Nischenangebot loslegte, eroberten sie die Lockdown-Fantasie mit ihrem Puzzle-Wortspiel und ihrem drahtigen, dyspeptischen Sound. Nachdem sie ihre Jobs am schlechtesten Wendepunkt seit Menschengedenken aufgegeben hatten, kämpfte sich Dry Cleaning durch die schlimmste Live-Musik-Dürre, um 2022 zu veröffentlichen Stumpfarbeit. Maynards Mutter starb in dieser Zeit; ohne offensichtliche Hinweise tauchen die letzten paar Jahre dennoch auf. „Ich bleibe sowieso gerne in meinem Zimmer“, fährt sie fort Liberty-Protokoll.
Diese Tour fällt mit der Veröffentlichung einer neuen EP zusammen, Sumpfigim Wesentlichen unbenutzte Bits von Stumpfarbeit, aber kein neuer Song schafft es auf die Setlist. Shaw ist unterdessen Gast auf einem kürzlich erschienenen Sleaford Mods-Track namens Force 10 von Navarone, wo die Parallelen zwischen ihrer distanzierten Zeugenschaft und Jason Williamsons verächtlicher Beschimpfung deutlich werden. Der umfunktionierte ehemalige Windturbinenfabrik Wir sitzen in einem einsamen Teil der Docks von Liverpool, das mit statuenhaftem industriellem Verfall, luxuriösen Entwicklungen und dem fortlaufenden Wiederaufbau des Everton-Stadions aufwartet, mit ein paar Brauereien und mutigen Kreativindustrien, die den Mittelweg bilden. Dieses Gefühl der Verrücktheit, von Orten im Fluss, eine Umgangssprache, die darum kämpft, Bedeutung zu bewahren, fühlt sich wie ein Stück mit der unbehaglichen Assoziation von Dry Cleaning an. Sie haben auch ihre einfacheren Momente. „Alles ist teuer und undurchsichtig und privatisiert“, murmelt Shaw weiter Anna Calls aus der Arktis. Ein Lied namens Konservative Hölle bekommt einen Schrei, als Shaw es ankündigt.
Während überall die Gewissheiten zu bröckeln scheinen, ist die Tatsache, dass die Trockenreinigung das Publikum zu konsolidieren scheint – eines, das glücklich 90 Minuten damit verbringt, eine lebendige Musikinstallation anzustacheln – kein kleiner Segen. Zum Teil hebt eine steigende Flut alle Boote: Wenn Wet Leg Grammys einsacken kann, ist das wahrscheinlich eine gute Nachricht für den mittelgroßen britischen Linksfeldmusiker. Aber chemische Reinigung sind wirklich radikale Perspektiven.
Sie könnten sich so leicht in ihre Texte als niedliche Memes oder Comedy-Schlagworte hineinlehnen, tun es aber nicht. Außerdem tun nur wenige Frontleute das, was Shaw tut. Während sie immer noch ein magnetischer Fokus der Aufmerksamkeit ist, ist sie heruntergefahren, nicht bedürftig, begrenzt. In einem kürzlich geführten Interview sprach Shaw davon, „die Stimme einer leidenschaftslosen Frau zu verwenden, nicht zu geben oder zu verführen“. Vielleicht sagt sie es am besten weiter Heißer-Penny-Tag. „Ich bin nicht hier, um zu versorgen leer“, sagt Shaw. „Sie können verdammt noch mal für etwas sorgen leer.“