James Camerons Der Terminator gilt als einer der besten Science-Fiction-Filme aller Zeiten. Während T2 verwandelte das Franchise in eine Reihe von Action-Blockbustern, der erste Film ist ein viel düsterer, kleiner angelegter Noir. Es ist ein Katz-und-Maus-Thriller, in dem die „Katze“ ein blutrünstiger Cyborg ist.
Gedreht mit einem ultraniedrigen Budget, Der Terminator stellte den Kinobesuchern sowohl Linda Hamiltons bahnbrechende Heldin Sarah Connor als auch Arnold Schwarzeneggers unaufhaltsame Killermaschine, den T-800, vor. Obwohl viele Filme seiner Ära schlecht gealtert sind, Der Terminator ist bis heute ein zeitloser Klassiker.
10 Sarah Connors Reise von einer Jederfrau zu einem Bona-Fide-Badass
Während Arnold Schwarzeneggers Wendung als T-800 sicherlich ikonisch ist, ist die Leistung, die verankert ist Der Terminator ist Linda Hamilton als Sarah Connor. Hamiltons Darstellung von Sarahs Verwandlung während des gesamten Films ist absolut überzeugend.
Zu Beginn des Films ist sie eine zuordenbare Jederfrau, die als Kellnerin von Gehaltsscheck zu Gehaltsscheck arbeitet und in der Dating-Szene kämpft. Am Ende ist sie ein Terminator-tötender Badass – und Hamilton verkauft diese Reise wirklich.
9 Der Neo-Noir-Ton
Während Terminator Die Serie hat sich seitdem zu einem unkomplizierten Actionfilm-Franchise entwickelt, das Original Terminator ist eher ein Neo-Noir. Cameron hat es sogar hineingelegt Klingenläufer‘s “Tech Noir”-Subgenre durch die Benennung des Nachtclubs, der im Film “Tech Noir” vorkommt.
Robotik beiseite, Der Terminator hat alle Kennzeichen eines klassischen Noirs: zweideutige Moral, urbaner Verfall, nutzlose Polizisten, ein schäbiges Motel-Versteck – und vor allem hat Cameron eine hartgesottene actiongetriebene Erzählung verwendet, um zeitgenössische Ängste (den Aufstieg der Technologie) einzufangen.
8 Perfektes Tempo
Das richtige Tempo ist ein wichtiger Bestandteil jedes Thrillers, denn es bestimmt, wie begeistert das Publikum sein wird. Der Terminator kam 1984 als perfekter Sci-Fi-Thriller seit Ridley Scotts Außerirdischer.
Das Drehbuch, das James Cameron und Gale Anne Hurd zugeschrieben wird, verbringt nicht zu viel Zeit damit, sich in der Exposition zu verzetteln. Es stellt nur die unmittelbare Gefahr her, der Sarah ausgesetzt ist, und bringt sie in eine schreckliche Situation nach der anderen.
7 Brad Fiedels angespannter Score
Der Terminator ist ein ziemlich einzigartiger Film, und Cameron engagierte Brad Fiedel, um die Musik für den Film auf einzigartige Weise anzugehen. Auf Synthesizern komponiert, Fiedels Terminator Score ist sehr 80er Jahre, aber es fängt auch perfekt den “Tech Noir”-Stil des Films ein.
Vom zerebralen Thema, das den Vorspann spielt, bis hin zu den schnelleren Melodien, die über die Actionszenen spielen, ist Fiedels Partitur mit entsprechend dunklen, unheilvollen, unheilvollen Tönen gefüllt.
6 Das Massaker auf der Polizeistation
Einfach das denkwürdigste Zitat in Der Terminator – und die Auswahl ist groß – lautet „Ich komme wieder“. Der T-800 sagt es dem Polizeirezeptionisten, als ihm der Zugang zum Revier verweigert wird, in dem Sarah und Kyle verhört werden. Sekunden später fährt er mit seinem Auto in den Bahnhof.
Es folgt eine erschreckende Sequenz, in der sich der unzerstörbare Terminator seinen Weg durch die Polizeistation schießt, während die Bullen versuchen, ihn aufzuhalten.
5 Der Vaterschafts-Twist von John Connor
Als Kyle in der Zeit zurückreist und Sarah trifft, erzählt er ihr von ihrem ungeborenen Sohn John Connor, der seinen leiblichen Vater nie kannte. Während des Films verlieben sich Kyle und Sarah allmählich ineinander.
Sie zeugen John, während sie sich vor dem Terminator verstecken. Diese umwerfende Vaterschaftsverdrehung hat es geschafft, die ganze Erzählung zusammenzufügen.
4 Camerons dystopische Vision einer von Maschinen gesteuerten nahen Zukunft
Kyle Reeses PTSD-Angriffe führen zu Rückblenden (oder Flash-Forwards, technisch) zu seinen traumatischen Erfahrungen im Krieg gegen die Maschinen in einer dystopischen nahen Zukunft.
Allein diese Rückblenden sind spannender als die Gesamtheit von Terminator: Erlösung, die die lukrative Prämisse eines ganzen Films verspielt hat, der in einer kriegszerrütteten Zukunft spielt, die von den Maschinen gesteuert wird.
3 Die Spannung des letzten Standoffs
Gerade als Sarah und Kyle glauben, den T-800 bei einer Explosion getötet zu haben, taucht sein glänzendes Endoskelett aus den Flammen auf und jagt sie in eine Fabrik. Diese letzte Pattsituation ist ein aufregendes, klimatisches Versatzstück. Kyle wird getötet und Sarah muss allein den Terminator entsenden.
Cameron verwendet enge Nahaufnahmen, um eine unerträgliche Spannung zu erzeugen, während eine verletzte Sarah wie ein verzweifelter Mensch von einem kriechenden Terminator-Skelett weghuscht und es in einer hydraulischen Presse zerquetscht. Sie verabschiedet sich sogar mit einem coolen Action-Helden-Einzeiler im Stil der 80er Jahre: „Du bist gekündigt, F**ker!“
2 Stan Winstons unglaubliche Spezialeffekte
Stan Winston ist einer der berühmtesten Spezialeffekt-Künstler aller Zeiten. Seine Arbeit ist in so legendären Kreaturenmerkmalen zu sehen wie Jurassic Park, Außerirdische (ebenfalls unter der Regie von Cameron), und Raubtier.
Was Winston anfangs auf die Karte brachte, waren seine unglaublichen Effekte für Der Terminator. Winston erweckte das gruselige, wandelnde Metallskelett des T-800 mit nerviger Begeisterung in einer Welt vor CGI zum Leben.
1 Arnold Schwarzeneggers erschreckende Präsenz als T-800
Während Arnold Schwarzenegger inzwischen zu einem weltbekannten Star mit Helden geworden ist, hatte er seinen großen Durchbruch als Titelschurke in Der Terminator. Die Geschichte von Sarah Connors verzweifelten Versuchen, dem T-800 auszuweichen, hätte ohne Schwarzeneggers furchterregende Anwesenheit nicht annähernd so gut funktioniert.
Es ist leicht zu scherzen, dass Arnies perfekte Rolle eine emotionslose Maschine ist, aber das ist schwierig, und er hat es geschafft. Seine Leistung als Terminator schuf einen der denkwürdigsten Schurken der Filmgeschichte.