Die jüngste Veröffentlichung von Nach dem LebenDie dritte Staffel von hat einmal mehr Ricky Gervais’ außergewöhnliche Fähigkeiten als Schauspieler und Autor unter Beweis gestellt. Nach dem Leben ist nur das Neueste in Gervais’ gefeierter, langjähriger Karriere, das die Herzen von Kritikern und Publikum gleichermaßen erobert hat.
Von Mockumentaries wie z Das Büro zu Comedy-Filmen wie Die Erfindung des Lügens, enthalten seine Drehbücher unterschiedliche Handlungsstränge, die faszinierende und mutige Charaktere erfordern. Obwohl Gervais nicht jeden Charakter spielte, war er doch an deren Erschaffung und Entwicklung beteiligt. Diese Charaktere, ob sie sie lieben oder hassen, haben mit Sicherheit einen deutlichen und einzigartigen Eindruck bei den Zuschauern hinterlassen.
10 David Brent
Als eine der ersten Serien und Figuren, für die Ricky Gervais bekannt wurde, war David Brent aus Das Büro Großbritannien ist ein erschaudernder, aber urkomischer, unfähiger, aber harmloser Chef, der es einfach nicht zusammenbringen konnte. Die Unerbittlichkeit von Brents unlustigem, verzweifeltem Humor ist fast faszinierend und lässt den Ruf des Publikums “Bitte hör auf!” dazwischen ihr schallendes Gelächter.
Der Grund, warum seine peinlichen Momente genau die richtige Seite des Sehens sind, ist die Tatsache, dass er kein schlechter Mensch ist. Er ist als erbärmlicher Mann geschrieben und gespielt worden, von dem das Publikum wünscht, er würde einen Weg finden, sich zu beruhigen.
9 Brian
Nach dem Leben war ein großer Netflix-Hit, die dritte Serie wurde kürzlich veröffentlicht. Die Besetzung ist eine vielseitige Mischung aus Charakteren, wobei Brian einer der einzigartigsten ist und einige der besten Zitate liefert Nach dem Leben. Gespielt von David Earl, ist er vergleichbar mit Kev (ebenfalls gespielt von Earl). Derek, aufgrund der Tatsache, dass sie beide vulgär sind und wenig bis gar keine sozialen Fähigkeiten haben.
Was Brian zu einem herausragenden Charakter macht, ist der Schimmer eines Mannes, der wirklich mehr sein will, als er ist, sich aber irgendwo auf der Strecke verirrt hat. Seine Dialoge sind unglaublich lustig, mit Earls tadelloser Darbietung, die den Zuschauern nur klar macht, dass wir Brian nicht einfach für bare Münze nehmen sollten.
8 Maggie
Extras ist eine Sitcom mit extrem lustigen prominenten Gastauftritten, die einen Blick auf die Arbeit von Background-Künstlern für Film und Fernsehen wirft. Die Show hebt die Kluft zwischen Starruhm und „normalen“ Menschen hervor, aber es ist Maggies Regelmäßigkeit, die sie zu einer denkwürdigen Figur macht. An der Seite von Andy sind die beiden ein subtiles Doppelpack. Maggie sagt, was sie denkt, ohne Filter, während Andy etwas bodenständiger ist und die Fehler in dem, was sie sagt, erkennen kann.
Ihre Naivität bringt sie in Schwierigkeiten, etwas, das fast jeder irgendwann in seinem Leben erleben wird, und lässt das Publikum an ihren unangenehmen Momenten teilhaben. Sie will die Leute vielleicht nicht zum Lachen bringen, aber ihre Unschuld ist so liebenswert, dass das Publikum nicht anders kann, als zu lachen.
7 Derek
Es ist fair zu sagen, dass es so etwas wie Perfektion nicht gibt, aber wenn eine mitfühlende, selbstlose und rücksichtsvolle Person dargestellt wird (sogar fiktiv), wird das Vertrauen in die Menschheit wiederhergestellt. Derek ist bemerkenswert als eines der besten Werke von Gervais (gespielt vom Schöpfer selbst), weil die Titelfigur uns einen neuen Blick auf die Welt gibt.
Seine Unschuld könnte leicht als töricht abgetan werden. Jeder Zuschauer, der sich einen Moment Zeit nimmt, um die Figur aufzunehmen, wird jedoch von seiner bescheidenen Tiefgründigkeit profitieren. Tiefere Bedeutungen müssen nicht immer von einem großen Philosophen kommen. Stattdessen ist es wirklich herzerwärmend, die Wertschätzung zu beobachten, die Derek in allem findet (einschließlich eines Porzellanfrosches), und erteilt den Zuschauern auf subtile Weise eine Lektion.
6 Tim
Von Das Büro Großbritannien, Tim ist ein Bindeglied zwischen dem Publikum und dem Rest der Besetzung. Da der Film im Mockumentary-Stil spielt, kann er direkt in die Kamera blicken, um Wernham Hoggs tägliche Absurdität mit einem Gesichtsausdruck zu beantworten, der sich immer genau mit dem deckt, was das Publikum denkt.
Er ist bodenständig mit einer natürlichen Schlagfertigkeit, die die Menschen anzieht, nämlich seine Kollegin Dawn. Ihre nicht so geheime Romanze unterstreicht Tims Beziehungsfähigkeit als bodenständiger junger Mensch, der nur versucht, sich durchs Leben zu wursteln. Es ist diese Art von Qualität, die es dem Publikum ermöglicht, sich an die Figur zu klammern.
5 Anne
Nach dem Leben lieferte eine Fülle bedeutungsvoller Zitate inmitten einer therapeutischen Handlung, nicht zuletzt angeführt von Anne, der Freundin, die entstand, als Tony am meisten Führung brauchte. Ihre Weisheit kannte keine Grenzen, als sie seine Gefühle bestätigte und wiederum einigen Zuschauern half, sich mit ähnlichen Situationen abzufinden, mit denen sie möglicherweise konfrontiert waren. Während Tonys Schimpfworte ständig im Schlepptau waren, gab es nichts, was Anne dazu brachte, ihn negativ zu beurteilen.
Sie war weder herablassend, als er von seiner Depression sprach, noch verlangte sie etwas anderes von ihm als seine Freundschaft. Das Genie ihrer Figur ist die subtile Art und Weise, wie ihre Worte das Publikum indirekt ansprechen, als wollten sie sagen: „Was auch immer Sie fühlen, es ist in Ordnung“, denn es gibt keine perfekte Art zu trauern.
4 Dougie
Karl Pilkington ist weithin dafür bekannt, immer ausdruckslos und mürrisch zu sein, besonders aus seiner Zeit Ein Idiot im Ausland. Er mag vielen nicht als der Typ erscheinen, der ein guter Schauspieler ist, aber sein Pensum geht weiter Derek das Gegenteil bewiesen.
Zugegeben, Dougie ist in der Tat ein ausdrucksloser und mürrischer Charakter, aber er ist unterstützend und macht der Handlung alle Ehre. Als britische Sitcom gibt es immer Platz für Sarkasmus, den Dougie reichlich ausfüllt und die Komik einer ohnehin schon brillanten Show nur noch verstärkt.
3 Darren
Darren Lamb ist alles, was Sie in einem Agenten nicht wollen, aber alles, was Sie in einer erfolgreichen Sitcom wollen. Seine Unfähigkeit bzgl Extras ist urkomisch schockierend, da er versucht, seinen Lebensunterhalt mit nur zwei Kunden in seinen Büchern zu verdienen, für die er keine große Arbeit bekommen kann.
Darrens Idiotie verdeckt sein Verständnis davon, wie man ein guter Agent ist, aber seine erlösende Eigenschaft ist, dass er es gut meint. Es scheint immer einen Platz in den Herzen der Menschen für den unbeabsichtigten Dummkopf zu geben, und mit seinen unglaublich lustigen Fehlern nimmt er diesen Platz leicht ein.
2 Hannah
Die Charaktere von Ricky Gervais sind normalerweise in der Komödie verwurzelt, aber obwohl Hannah einen guten Sinn für Humor hat, ist ihre stärkste Stärke ihre unerschütterliche Loyalität gegenüber den Menschen, die ihr am Herzen liegen. Sie nimmt sich selten Zeit für sich selbst, kehrt sogar mitten in einer Verabredungsnacht zur Arbeit zurück, um bei einem Patienten zu sein, dem es nicht gut geht.
Die Mockumentary zeigt den Kampf zwischen Ratsbeamten, die nicht verstehen, was es braucht, um ein Haus zu führen, und dem unerschütterlichen Heldentum einer Frau aus der Arbeiterklasse, die aus erster Hand die unermüdliche Arbeit, Hingabe und Leidenschaft kennt, die erforderlich sind, um sich pflichtbewusst um diejenigen zu kümmern, die es tun brauchen uns am meisten.
1 Toni
Eine der besten Fähigkeiten von Ricky Gervais ist es, in seiner Arbeit brutal ehrliche Wahrheiten zu sagen. Nach dem Leben konfrontiert Schmerz und Angst, folgt Tonys Weg der Trauer, der auch vor unbequemen Themen nicht zurückschreckt. Obwohl Tonys Gefühle oft in Wut zum Ausdruck kommen, manchmal gegenüber den falschen Leuten, ist seine Reise etwas, mit dem sich viele Menschen identifizieren können.
Die Hinweise darauf, wer er war, bevor seine Frau starb, vermitteln ein klareres Bild seiner Person und beweisen, dass er im Herzen ein guter Mann ist, aber Schwierigkeiten hat, mit seinem Verlust fertig zu werden. Es ist ein seltener Triumph, Menschen zu erlauben, sich durch ihren Schmerz und sogar ihr Lachen mit einer Figur zu verbinden, aber es ist die rohe Realität von Gervais’ Figur Tony, die so erfolgreich ist.