Paul McCartney bewies, dass er so viel mehr war als nur ein Mitglied der Beatles, indem er die Welt mit seiner Solomusik und seiner Arbeit mit Wings auch nach der Trennung der Fab Four weiter rockte. Mit seinen einfühlsamen Texten, die den Kern dessen treffen, worüber er schreibt, verleiht McCartney seiner Musik gleichermaßen Herz und Biss.
Von nostalgischen Komödien wie Lakritz-Pizza zu Action-Klassikern wie Leben und Sterben lassenhat sich McCartneys Musik als äußerst vielseitig erwiesen. Aufgrund seiner cleveren Texte, eingängigen Pop-Hooks und seines treibenden Bassspiels eignet sich McCartneys Werk auf einzigartige Weise zur Untermalung von Filmen und Fernsehsendungen.
Da er selbst aus England stammt, wurde die Musik von Paul McCartney in vielen der besten TV-Shows Großbritanniens gezeigt. Nur Narren und Pferde folgt zwei Brüdern aus dem rauen Teil Londons, die ihre Tage damit verbringen, die große Punktzahl zu finden, die ihnen Millionen einbringen wird.
Bei einer Figur namens Onkel Albert war es nur natürlich, dass das McCartney-Lied „Uncle Albert/Admiral Halsey“ eine Episode untermalte. Die Folge „Er ist nicht schwer, er ist mein Onkel“ dreht sich um Onkel Albert und sein geheimnisvolles Nachtleben, und das Lied ist eine perfekte Ergänzung. Das Lied ist besonders witzig, weil es wie maßgeschneidert für die Geschichte zu sein scheint, die in der Folge erzählt wird.
Obwohl er normalerweise nicht als einer der besten Filme von Cameron Crowe angesehen wird, Vanille Himmel hatte noch viele einzigartige Elemente. Der Film folgt einem ehemaligen Verlagsmagnaten, der die Ereignisse seines Lebens erzählt, die zu seiner Inhaftierung geführt haben. Seine Erinnerung ist verschwommen und viele Punkte seiner Erinnerung werden phantastisch und seltsam.
Der Film hat einen einzigartigen Ton, der seiner ansonsten geradlinigen Erzählung Elemente der Traumlogik und Fantasie hinzufügt. Die Einbeziehung einer Eigenkomposition von Paul McCartney war eine perfekte Wahl und der Titelsong „Vanilla Sky“ hat einen angemessen traumhaften Text. McCartneys sanfter Song erinnert an seine Tage in den psychedelischen Tagen der verstorbenen Beatles und fügt sich gut in die seltsamen Ereignisse ein, die auf der Leinwand passieren.
Obwohl musikalisch am bekanntesten für die Aufnahme einer Originalkomposition von Bruce Springsteen, Jerry Maguire ist vollgepackt mit klassischen Melodien. Der Film folgt einem Sportagenten, der beschließt, sich selbstständig zu machen, nachdem er in der unethischen Firma, für die er arbeitet, eine moralische Krise hat.
Der Film ist zu gleichen Teilen humorvoll und emotional und nutzt seine vielen Popsongs, um die Stimmung der jeweiligen Szene zu unterstreichen. Während mehrere von McCartneys Songs auf dem Soundtrack erscheinen, ist es die Einbeziehung des Instrumentalsongs „Singalong Junk“, der am besten funktioniert. Das düstere Stück fühlt sich eher wie Filmmusik als wie Pop an und verleiht der Szene, die es spielt, eine angemessen traurige Stimmung.
Obwohl die britische Version von Das Büro wird etwas von seinem amerikanischen Gegenstück überschattet, die Originalserie hat immer noch einen großen komödiantischen Schlag. Nach den täglichen Aktivitäten eines Büros, das geschlossen wird, werden die vielen seltsamen Charaktere, die dort arbeiten, von einem Dokumentarfilmteam ausgestellt.
Obwohl es viele klassische Weihnachtsfolgen in britischen Fernsehsendungen gibt, Das Büro Folge “Christmas Special” ist eine der lustigsten. Die Folge ist nicht nur humorvoll, sondern auch vollgepackt mit klassischen Weihnachtsliedern, und Paul McCartneys „Wonderful Christmastime“ ist stark vertreten. Obwohl der Song nicht für einen bestimmten Effekt verwendet wird, dient er dennoch als perfekte Musik, um die Ereignisse auf dem Bildschirm zu unterstreichen.
Obwohl Der Prinz von Bel-Air war typisch humorvoll, nutzte es manchmal seine Komödie, um größere Probleme anzugehen. Die Show folgt einem jungen Mann, der von seiner besorgten Mutter aus Philadelphia dazu bewegt wird, bei seiner wohlhabenden Tante und seinem Onkel in Bel-Air zu leben.
Die Folge “Ratet mal, wer kommt um zu heiraten?” sieht die Familie gespalten, als eine Tante einen Weißen heiraten will. Der Song „Ebony and Ivory“ von McCartney und Stevie Wonder wird von Carlton auf urkomische Weise gesungen, um Herzen und Meinungen zu ändern. Obwohl das Lied nicht mit humorvoller Absicht geschrieben wurde, verleiht die clevere Verwendung in der Folge dem Lied eine neue Dimension.
Vielleicht in Anspielung auf seinen legendären Song für einen James-Bond-Film, wurde McCartney angezapft, um Musik für die Komödie zu liefern Spione wie wir. Der Film folgt zwei unbeholfenen US-Regierungsangestellten, denen vorgegaukelt wird, sie seien Spione. Während sie sich auf ihre Mission begeben, lernen sie langsam, dass sie eigentlich Lockvögel für ein größeres Projekt sind, das sie in Lebensgefahr bringt.
Das Teaming der Comedy-Legenden Dan Aykroyd und Chevy Chase war ein Erfolgsrezept und Spione wie wir gilt als eine der besten Komödien der 1980er Jahre. Der Titeltrack wurde von McCartney speziell für den Film komponiert und ist eine musikalische Abkehr von seiner üblichen Kost. Der Song, der sich mit mehr Synthesizern und modernen Musiktechniken der 80er Jahre befasst, ist eine peppige und eingängige Melodie, die den Zuschauer in die Stimmung versetzt, die Farce-Komödie zu sehen.
Obwohl McCartneys Musik normalerweise optimistisch und aufregend ist, kann sie gelegentlich in viel dunkleren Geschichten mit großer Wirkung eingesetzt werden. Im Die Killing Fields, Ein amerikanischer Journalist ist in Kambodscha während der Terrorherrschaft von Pol Pot gefangen, in der das Leben von Millionen von Menschen durch von der Regierung sanktionierte Morde gefordert wurde.
Obwohl der Film nur ein Jahrzehnt nach den Ereignissen des Films gedreht wurde, Die Killing Fields nutzt seine Musik geschickt, um einen Ort in der Zeit festzulegen. Der Klassiker „Band on the Run“ von McCartney und seiner Band Wings spielt im gesamten Film eine herausragende Rolle und nimmt langsam eine unheimliche Stimmung an. Mit eindrucksvollen Texten über die Flucht hat das Lied eine doppelte Bedeutung, wenn es unter die Ereignisse des Films gestellt wird.
Neben seinen vielen Talenten als Musiker hat sich Paul McCartney auch als Autor von Liebesliedern einen Namen gemacht. Eine unverheiratete Frau erzählt die Geschichte einer wohlhabenden Frau aus New York City, die in eine Persönlichkeitskrise gerät, als ihr Mann sie wegen einer viel jüngeren Frau verlässt.
Der Film ist ein intimes Porträt ihrer Hauptfigur und bietet berührende Einblicke in ihre Gedankengänge, während sie sich mit ihrem sich verändernden Leben auseinandersetzt. „Maybe I’m Amazed“ ist nicht nur einer von McCartneys berühmtesten Songs, sondern auch eines der besten Beispiele für seine Fähigkeiten als Songschreiber. Das Lied als Untermalung des Films fühlt sich an, als würde es von der Figur sprechen und ihre vielen „erstaunlichen“ Tugenden preisen.
Musik hat eine Möglichkeit, den Zuhörer an einen anderen Ort in der Zeit zurückzuversetzen, und Lakritz-Pizza war ein Film, der eine angemessene Filmmusik der 1970er brauchte. Der Film begleitet eine junge Frau und einen jungen Mann auf ihrem Weg durch die turbulenten Tage der späten 1970er Jahre in der Region San Fernando Valley in Los Angeles.
Musik spielte schon immer eine große Rolle in den Filmen von Regisseur Paul Thomas Anderson Lakritz-Pizza ist keine Ausnahme. Das Lied „Let Me Roll It“, das als Liebesthema für die Hauptfiguren des Films dient, ist eines der einzigartigsten Liebeslieder in McCartneys Katalog. „Let Me Roll It“ verzichtet auf die üblichen lyrischen Klischees von Liebesliedern und ist so unkonventionell wie die Geschichte, die im Film erzählt wird.
Vom kulturellen Prüfstein der Beatles bis zum kulturellen Prüfstein von James Bond diente McCartney als Brücke zwischen den Ikonen der Popkultur. Leben und Sterben lassen sieht den Superspion James Bond hinter einem Heroinverteiler her, der der Kopf einer komplizierten Organisation ist, die sich mit Okkultismus beschäftigt.
Allgemein als einer der besten James-Bond-Songs aller Zeiten angesehen, war McCartneys „Live and Let Die“ bis zu diesem Zeitpunkt der am härtesten rockende Bond-Song. Der Song bereitet den Zuschauer perfekt auf das bevorstehende Abenteuer vor und ist nicht nur ein exzellenter Bond-Song, sondern steht auch für sich.