Geschrieben von Megan C. HillsScottie Andrew, CNN
Die Met Gala kehrte diese Woche zu ihrem typischen Termin am ersten Montag im Mai zurück, und Prominente ehrten das diesjährige Thema „vergoldeter Glamour“ mit gerafften Taillen, schleppenden Rockschößen und jeder Menge Tüll.
Einige A-List-Teilnehmer interpretierten das Thema jedoch durch die Linse von marginalisierten Menschen, deren Arbeit das Goldene Zeitalter des späten 19. Jahrhunderts für weiße Amerikaner so erfolgreich machte. Lesen Sie weiter, was diese Looks für die Prominenten, die sie trugen, so bedeutsam machte.
Gabrielle Unions subtile Anspielung auf die schwarzen Gemeinschaften des Goldenen Zeitalters
Das Versace-Kleid von Gabrielle Union wurde entworfen, um wie ein Kleid auszusehen, das die verstorbene Pionierin Diahann Carroll einst trug. Anerkennung: Dimitrios Kambouris/Getty Images für The Met Museum/Vogue
Gabrielle Union, in einem silbernen Versace-Kleid mit einer federleichten Schleppe und einer übergroßen roten Blüte an der Taille, glitzerte bei der Met Gala als Hommage an die unbesungenen schwarzen Amerikaner des goldenen Zeitalters.
„Wenn Sie an das vergoldete Zeitalter und die schwarzen und braunen Menschen in diesem Land denken, ist dieses Land aus unserem Rücken, unserem Blut, Schweiß und Tränen aufgebaut“, sagte Union der Moderatorin des roten Teppichs, LaLa Anthony. „Also haben wir diese roten Kristalle hinzugefügt, um das Blut darzustellen, das während der Anhäufung von grobem Reichtum durch einige wenige während des Goldenen Zeitalters vergossen wurde, auf dem Rücken von Schwarzen und Farbigen in diesem Land.“
Obwohl es im 19. Jahrhundert in einigen Teilen der USA schwarze Mittelschicht- und Elitegemeinschaften gab, wie auf dargestellt
HBOs „The Gilded Age“ Segregation und institutioneller Rassismus
hielt die meisten schwarzen Amerikaner davon ab genießen den gleichen wirtschaftlichen Erfolg wie weiße Amerikaner.
Union sagte, der Look ehre auch die verstorbene Diahann Carroll, eine der ersten schwarzen Schauspielerinnen, die in einer Primetime-Sitcom mitspielte
trug ein ähnliches Kleid (komplett mit der roten Blüte) im Jahr 1960.
Riz Ahmed ehrt eingewanderte Arbeiter des 19. Jahrhunderts
Riz Ahmed, in einem einfachen Look, der der Arbeitskleidung des 19. Jahrhunderts nachempfunden war, sagte, er wolle eingewanderte Arbeiter ehren. Anerkennung: John Shearer/Getty Images
Bekleidet mit einem marineblauen Seidenhemd, hohen Stiefeln und einem
“untertrieben” Die Cartier-Halskette, der britisch-pakistanische Künstler, sagte, sein Outfit sei ein „Ruf an die eingewanderten Arbeiter, die das goldene Zeitalter erhalten haben“.
Interview mit Mode.
„Das macht die Stadt am Laufen“, sagte er über die Einwanderergemeinschaften, die im Laufe der Geschichte lange Zeit zum Erfolg von New York und anderen Metropolen beigetragen haben. „Ich versuche nur, diese Immigrantenkultur zu feiern und aufzuwerten.“
Millionen Einwanderer zog während des Goldenen Zeitalters in die USA und trug zu einem Wirtschaftsboom bei, an dem die meisten eingewanderten Arbeiter nicht teilhaben konnten. Mit niedrigen Löhnen, gefährlichen Arbeitsbedingungen und mangelnder Unterstützung durch ihr neues Land machten eingewanderte Arbeiter die USA zu einem Titanen Industrie waren im Nachteil.
Angelo Urrutia, der salvadorianisch-amerikanische Designer, dessen Marke 4S Designs Ahmeds Look kreierte,
genannt auf Instagram, dass Einwanderer “das goldene Zeitalter gemacht haben [sic] und alle Zeiten.”
Sarah Jessica Parker hebt einen schwarzen Designer des 19. Jahrhunderts hervor
Das Kleid von Sarah Jessica Parker von Christopher John Rogers wurde einem Outfit von Elizabeth Hodds Keckly nachempfunden, einer schwarzen Designerin, die im 19. Jahrhundert arbeitete. Anerkennung: Taylor Hill/Getty Images
Der „Sex and the City“-Star und häufige Met-Gala-Gast trug ein schwarzes, weißes und graues Kleid mit Farbblöcken (gekrönt mit einem extravaganten Chapeau, wie Parker es zu tragen pflegt), mit freundlicher Genehmigung von Christopher John Rogers, der einen schwarzen Designer ehrte, dessen Arbeit vor dem Goldenen Zeitalter.
Elizabeth Hobbs Kecklydie erste schwarze Frau, die Mode für Bewohner des Weißen Hauses wie First Lady Mary Todd Lincoln entwarf, entwarf a
ähnliches Kleid — Gingham, mit einem voluminösen Treiben — für Lincoln im Jahr 1862, einige Jahre vor dem technischen Beginn des Goldenen Zeitalters. Rogers’ Interpretation sei eine zeitgemäße Anspielung auf Kecklys Pionierarbeit, sagte er.
„Die Idee war, die Dichotomie zwischen den extravaganten, übertriebenen Proportionen der damaligen Zeit und der Ungleichheit hervorzuheben, die zu dieser Zeit in Amerika stattfand“, sagte Rogers
Mode.
Dieser Mantel von Questlove wurde von schwarzen Quilterinnen in Alabama entworfen
Dieser Mantel von Questlove wurde mithilfe von schwarzen Quilterinnen aus Gee’s Bend, Alabama, entworfen. Anerkennung: Dimitrios Kambouris/Getty Images für The Met Museum/Vogue
Der übergroße, mattschwarze Mantel von Questlove ist praktische Mode mit einer jahrhundertealten Geschichte.
Der täuschend einfache Stil entstand in Zusammenarbeit von
Designer Greg Lauren und die Frauen von Gee’s Bend, eine historisch schwarze Gemeinde in Alabama. Die Bewohner von Gee’s Bend haben
seit 1800 haben komplizierte Quilts für praktische Zwecke geschaffen, obwohl sie in jüngerer Zeit als Beispiele für Textilkunst nationale Aufmerksamkeit erregt haben.
„Ich wollte, wissen Sie, die Afroamerikaner in diesem Land repräsentieren“, so der frischgebackene Oscar-Preisträger
genannt auf dem roten Teppich der Met Gala. „Die vergoldeten Perioden sind für unsere Geschichten etwas anders. Ich wollte schwarze Frauen hervorheben, die sich für das Land geopfert haben.“
