Fargo Schöpfer Noah Hawley vergleicht, wie seine Show und der Film der legendären Coen-Brüder mit Gewalt umgehen. 1996 erschienen, Fargo ist unter Filmfans zum Kult-Klassiker geworden und erzählt die Geschichte eines unbeholfenen Autoverkäufers, der die Entführung seiner eigenen Frau arrangiert, um von seinem Schwiegervater Lösegeld zu kassieren. Der Film zeigt die einzigartige Art der düsteren Komödie der Coen-Brüder, durchsetzt mit ihrer charakteristischen Herangehensweise an plötzliche und schockierende Gewalt.
Der Emmy-prämierte Fargo Die 2014 erstmals ausgestrahlte Serie spielt in derselben fiktiven, düster-komödiantischen Welt, führt jedoch neue Charaktere und Handlungsstränge ein. Die FX-Show ist mehr vom Film inspiriert als eine direkte Adaption davon und wurde dafür gelobt, dass sie die einzigartige Stimme der Coens einfängt und gleichzeitig neue Wege beschreitet. Die Show wurde 2020 ausgestrahlt, und Hawley hat seitdem seinen Wunsch geäußert, die Show mit einer noch zu bestätigenden Staffel 5 zu beenden Fargo Staffel 5 war jedoch schwer zu bekommen, da Hawley derzeit mitten in der Entwicklung seiner Außerirdischer Serie für das gleiche Netzwerk.
In einem neuen Interview mit Esquire, Hawley reflektiert über seine Show und die Fargo Film, insbesondere die Art und Weise, wie beide mit Gewalt umgehen. Er räumt ein, dass die Gewalt in den Filmen der Coen-Brüder typischerweise schockierend und anschaulich ist, und erklärt, dass er versucht, diese Erwartung zu nutzen, um die Zuschauer herauszufordern, wenn es um Gewalt in der Show geht. Hawley nutzt dann einen Moment von Fargo Staffel 2, um seinen Standpunkt zu veranschaulichen. Sehen Sie sich seinen vollständigen Kommentar unten an:
Ich möchte nie, dass Gewalt Unterhaltung ist. Wenn man an Fargo denkt, mit den Coen-Brüdern als Vorbild, ist die Gewalt in ihren Filmen immer plötzlich und immer grausam. Mein Ansatz in Fargo war, dass Gewalt auf dem Bildschirm ein nützliches Mittel ist, um dem Zuschauer zu helfen, zu untersuchen, was er wollte. Sie dachten, Sie wollten Gewalt, weil wir darauf trainiert sind, Gewalt zu wollen, aber was ist, wenn die Gewalt hässlich und schrecklich ist? Ich hoffe, es ist nicht so einfach, dafür zu werben, dass eine Person eine andere Person tötet. In der zweiten Staffel von Fargo sind Jesse Plemons und Kirsten Dunst zwischen zwei kriminellen Familien gefangen. Wir denken: ‚Wen auch immer sie schicken, um diese beiden zu töten, wir machen uns für Kirsten und Jesse stark‘, aber dann schicken sie den kleinen Sohn mit Zerebralparese. Für wen stehst du jetzt? Sie wollen auch nicht, dass dieses Kind getötet wird. Es versetzt den Betrachter in eine unbequeme Position und untersucht, was er zu wollen glaubte. Zu viel unserer modernen Geschichtenlandschaft basiert auf der Idee, dass eine Person eine andere Person töten muss, damit die Geschichte zufriedenstellend ist.
Während viele Actionfilme in Gewalt schwelgen und versuchen, das Publikum dazu zu bringen, mehr zu wollen, ist es klar, dass Hawley versucht, etwas Komplexeres zu präsentieren Fargo. Anstatt die gewalttätigen Momente in der Show zu verherrlichen und sie zur reinen Unterhaltung zu machen, versucht Hawley, sie für den Zuschauer herausfordernder zu machen, indem er es schwer macht, sich zu entscheiden, für wen er sich entscheiden soll. Diese Herangehensweise führt letztendlich zu mehr Spannung, weil die Zuschauer erkennen, dass sie nicht möchten, dass diese zuordenbaren, sympathischen Charaktere sterben.
Letztendlich ist es Hawleys außergewöhnliches Schreiben, was seinen Umgang mit Gewalt so gut macht. Das Beispiel aus Staffel 2 mit Plemons, Dunst und Charlie Gerhardt, der Figur mit Zerebralparese, funktioniert nur deshalb so gut, weil all diese Charaktere so geschrieben sind, dass sie für das Publikum einfühlsam sind. Durch das Erstellen angespannter Szenarien mit Charakteren auf gegenüberliegenden Seiten, die alle auf einer bestimmten Ebene zuordenbar sind, werden die gewalttätigen Momente in Fargo herausfordernd, aber auch tief berührend werden. Hoffentlich kann Hawley die Welt der Fargo für Staffel 5, in der er im düsteren, lustigen Milieu, das die Coen-Brüder 1996 geschaffen haben, weiterhin zuordenbare Charaktere entwickeln kann.
Quelle: Esquire