„Die Situation im Iran ist mit nichts zu vergleichen, was wir jemals zuvor gesehen haben“, sagt Hesam Garshasbi, ein Musikjournalist, Promoter und Aktivist, der während des Aufstands 2020 von Teheran nach London gezogen ist.
In den letzten neun Wochen sind im Iran Proteste ausgebrochen, nachdem die 22-jährige Mahsa Amina in Polizeigewahrsam gestorben war, weil sie angeblich gegen die strengen Kleidervorschriften für Frauen verstoßen hatte.
Im Gegensatz zu früheren Bewegungen fanden landesweite Demonstrationen statt, bei denen Menschen aus verschiedenen sozialen Schichten und Altersgruppen auf die Straße gingen, um die Freiheit von Frauen und Mädchen zu verteidigen. Schulmädchen haben ihren Hijab in der Öffentlichkeit abgenommen, und Universitätsstudenten im Nordiran haben Berichten zufolge die gesetzlich erzwungene Geschlechtertrennung in ihrer Cafeteria beseitigt. Unterdessen wurde angesichts von Gewalt, Verhaftungen und einer steigenden Zahl von Todesopfern „Frauen, Leben, Freiheit“ gerufen.
An diesem Abend tritt eine Reihe von Künstlern, Dichtern und Aktivisten im auf Die Royal Festival Hall im Southbank Centre um die aktuellen Ereignisse zu beleuchten und Solidarität mit den Frauen im Iran zu zeigen.
Zu Lianne La Havas, Kelsey Lu und dem London Contemporary Orchestra gesellen sich Musiker mit Verbindungen zum Iran und zur Diaspora, darunter auch Faramarz Aslani, Lafawnda und Golnar Shahyar.
„Wir sind derzeit mit vielen Ängsten konfrontiert“, sagt Garshasbi, der die Londoner Veranstaltung zusammen mit seinem Mitveranstalter Adib Rostami mitorganisiert hat. „Das Zusammensein als Gemeinschaft hilft: sich sehen, miteinander reden, miteinander singen. Dieses Konzert wird die iranische Gemeinschaft mit nicht-iranischen Freunden versammeln, die Sympathie für die Angelegenheit haben. Es hilft ihnen, gehört zu werden.“
Für Garshasbi, dessen Beziehung zu seinem Mutterland schon immer mit Musik und Widerstand verbunden war, war es sinnvoll, Performance als Werkzeug zu nutzen, um Veränderungen voranzutreiben. Da Genres wie Rock, Rap und EDM verboten sind, hat er inoffizielle Underground-Musikwettbewerbe organisiert, um die in Teheran verbotenen Klänge zu feiern.
Aber die Bedeutung der Musik wird vom iranischen Volk geteilt, sagt er: „Musik verbindet, erhebt und heilt. Sein Wert ist für die meisten Kulturen von entscheidender Bedeutung, aber für die Iraner ist es auch voller Symbolik und Bedeutung, weil es so viele Jahre lang von der Islamischen Republik so stark eingeschränkt wurde. Für uns kann sich also das bloße Musizieren oder das Halten eines Instruments wie ein Akt des Widerstands anfühlen.“
Neben dem Verbot bestimmter Musikgenres und -stile ist es Frauen im Iran untersagt, öffentlich zu singen. „Dieses Konzert ist eine Chance für diese Frauen, gehört zu werden, weil sie dort nie eine solche Plattform hatten“, fährt er fort. „Natürlich könnten wir so etwas im Iran nicht organisieren. Aber hier ist es eine Möglichkeit.“
Die Komponistin, Sängerin und Multiinstrumentalistin Shahyar musste vor sieben Jahren ihre Heimat Iran verlassen, um ihre Musikkarriere sicher fortzusetzen. Heute lebt sie in Wien, liefert ihre Songs immer noch auf Farsi und erforscht politische und soziale Themen, einschließlich Frauenrechte und ihre eigenen Erfahrungen. „Ich mache eine persönliche Interpretation dessen, was ich unter Musik verstehe. Ich mische viele verschiedene Stile und erschaffe meine eigene Klangwelt“, sagt sie. „Aber meine Arbeit hat immer einen Bezug zum Iran, weil ich viel musikalisches Vokabular von dort verwende. Ich habe die Verbindung zum Land sehr stark gehalten.“
Die Teilnahme an der Veranstaltung ist für Shahyar eine Möglichkeit, ihre Wut und ihr Generationstrauma in etwas Positives umzuwandeln. “Ich fühle mich überwältigt. Ich habe immer über meine Situation im Iran gesungen, aber jetzt ist der Moment gekommen. Alles kommt an seinen Platz“, sagt sie. „Ich hoffe, es wird die Sache vorantreiben, weil darüber gesprochen werden muss. Veränderungen werden nicht morgen stattfinden, also müssen wir sie am Laufen halten; wir müssen diese Energie, diese Aufmerksamkeit aufrecht erhalten. Und die Politiker im Westen dazu zu drängen, direkt gegen dieses Regime vorzugehen.“
Zeitgenössischer Musiker Sakina Teyna, der ebenfalls in Wien lebt, wird neben Shahyar auftreten. Sie wurde 2006 aus ihrer Heimat Kurdistan verbannt und singt in ihren musikalischen Projekten weiterhin über Frauen und Freiheit. „Ich bin eine politische Künstlerin, das ist Teil meiner Identität“, sagt sie.
Bei dieser Veranstaltung Solidarität mit iranischen Frauen zu zeigen, bedeutet Teyna sehr viel, deren persönliche Erfahrungen Ähnlichkeiten aufweisen, sagt sie. „Ich bin Kurde, also weiß ich, wie schwer es ist, wenn dir niemand zuhört, wenn niemand deine Stimme sein will, wenn du im Stich gelassen wirst. Als diskriminierte Frauen wollen wir etwas tun. Das ist auch unser Kampf.“
Trotz der aktuellen Drohungen gegen Demonstranten im Iran hält sie, wie Garshasbi und Teyna, an der Hoffnung fest. „Musik kann die Welt nicht retten“, sagt sie, „aber sie kann helfen, einen besseren Ort zu schaffen.“