AUnd siehe da, Glastonbury gibt die Headliner der Hauptbühne für 2023 bekannt, und es ist ein Blakefest. Nachdem die Headlinerin am Samstagabend (gerüchteweise Taylor Swift) ausfiel, wurden die Headliner der Pyramid Stage am Freitag zu Arctic Monkeys, gefolgt von Guns N’ Roses am Samstag und Elton John am Sonntag. Obwohl es nicht machbar erscheint, dass anti-weibliche Vorurteile im Spiel sind, wie schlampig, wie schlampig das alles ist.
Welches Image auch immer es vermittelt, es ist einige Zeit her, seit Glastonbury von einer Gruppe Hippies mit einem Heukarren und einem Traum geführt wurde. Es ist ein globales Multimillionen-Pfund-Geschäft; der britische Festival-Markenführer. Es würde – oder sollte – Backups im Auge behalten, falls sich Künstler zurückziehen sollten.
Als Teil dieser routinemäßigen Planung und in Anbetracht des integrativen Rufs von Glastonbury sollte ein Auge darauf geworfen werden, die Aufstellung auf allen Ebenen auszugleichen, einschließlich der Spitzenleistungen. Wenn eine große weibliche Headlinerin ausfällt, dann nimm eine andere große weibliche Headlinerin. Wenn die ganze Welt an einem Wochenende im Juni auf die Hauptbühne des Glastonbury Festivals blickt, kommt es auf die Optik an.
Um Glastonbury gerecht zu werden, gibt es an anderer Stelle auf der Rechnung eine Vielzahl talentierter erfolgreicher weiblicher Darsteller: Lana Del Rey, Blondie, Candi Staton, Alison Goldfrapp und mehr. Die mit einem Grammy ausgezeichnete und millionenfach verkaufte Künstlerin Lizzo wird kurz vor Guns N’ Roses auftreten, und Glastonbury-Organisatorin Emily Eavis schwärmt: „Sie könnte total Schlagzeilen machen.“ Ich stimme voll und ganz zu. Warum tut Lizzo das nicht? Sind Guns N’ Roses einfach zu verdammt unwiderstehlich?
Eavis erwähnt auch die harte Arbeit, die investiert wurde, um Elton John für Sonntagabend zu sichern (handschriftliche Notizen, alles), aber wo war all diese Transplantation, wenn es darum ging, einen weiteren weiblichen Headliner zu sichern? Sogar die Nachricht, dass nächstes Jahr zwei weibliche Stars als Headliner in Glastonbury auftreten könnten, fühlt sich ein bisschen bevormundend an. Wie in: „Geduld, kleine Damen, verdreht eure Rüschen nicht. Es könnte sein zwei ganze Frauen nächstes Jahr”.
Um fair gegenüber Glastonbury zu sein, ist es sich zumindest der Komfortzone des White Bloke Music Festivals bewusst. Wer könnte die absurde Aufregung vergessen, als Jay-Z 2008 als Headliner auftrat, gefolgt von noch mehr gekränkten Kerlen, die in Plastikbiergläser weinten, als Beyoncé drei Jahre später die Hauptbühne stürmte? Die bloße Tatsache, dass Glastonbury die Form hat, sich zu behaupten, macht es verwirrend und enttäuschend, dass es anscheinend akzeptabel ist – kein Problem – dass die diesjährige Hauptbühne eine Zone ohne weibliche Headliner ist.
So kurz nachdem keine Frau für die beste Künstlerin bei den Brits nominiert wurde, könnte man weiblichen Darstellern verzeihen, dass sie sich ein wenig paranoid fühlen. Allein die Vorstellung, dass zu wenige weibliche Acts genügend Zugkraft oder Schlagkraft haben, ist altmodisch und bizarr. Madonnas bevorstehende Celebration Tour (mit den größten Hits) wird eines der Top-Events des Jahres sein. Beim letztjährigen Glastonbury gab es ein so großes Interesse daran, das damals aufstrebende Wet Leg zu sehen, dass die Lineup-Regeln des Festivals jetzt geändert wurden, um flexibler zu sein. Wer würde beim diesjährigen Glastonbury Festival davon träumen, Blondie zu vermissen?
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Glastonbury hat auch erstaunliche Acts auf dem Vormarsch oder abseits der ausgetretenen Pfade aufgewertet, nicht zuletzt Stormzy, die 2019 eine atemberaubende Show hinlegten. Ein weiteres Jahr sprang der beliebte, aber künstlerische und linke Pulp für die Stone Roses ein, als Roses-Gitarrist John Squire wurde verletzt. Inmitten der Trauer und des Respekts für Pulps Bassisten Steve Mackey, der am Donnerstag auf tragische Weise ums Leben kam, war es bemerkenswert, wie oft diese Nacht im Jahr 1995 als eine der besten Glastonbury-Aufführungen aller Zeiten gefeiert wurde.
Eavis bringt es auf den Punkt, wenn sie sagt, dass dies teilweise ein „Pipeline-Problem“ ist, das tief in die Musikindustrie eindringt und Plattenfirmen, Hörspiele und alles andere betrifft. Die Musikindustrie ist voller Sexismus und Frauenfeindlichkeit. Es wertet Frauen ab, stereotypisiert Frauen, investiert weniger in Frauen, gibt Frauen weniger Chancen. Sie nennen es, es tut es Frauen. Das hat es immer und wird es wahrscheinlich immer tun. Aber in diesem Fall gilt das auch für Glastonbury.
Dabei geht es nicht nur darum, weibliche Acts hervorzuheben, sondern auch darum, sie zu priorisieren. Es geht nicht nur um Zahlen, es geht um Positionierung. Und seien wir ehrlich, dies soll das liberale Steuerhaus von Glastonbury sein.
Das Festival wird zwar stärker unter Druck gesetzt, integrativ zu sein, profitiert aber auch von enormen Reputationsgewinnen, was seinen kommerziellen Erfolg festigt. Letztes Jahr gab es ein immenses Wohlwollen gegenüber Glastonbury – die Leute freuten sich, es (und andere Festivals) nach dem Lockdown wiederzusehen. Dieser gute Wille hängt zum Teil davon ab, dass Glastonbury den Sexismus der Musikindustrie nicht widerspiegelt.
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