TSein Film von Drehbuchautor Shane Crowley und den Co-Regisseuren Saela Davis und Anna Rose Holmer ist eine angespannte Cine-Ballade über Schuld und Scham. Es spielt in einem abgelegenen Küstendorf in Irland, wo ein prekärer Lebensunterhalt mit Fischerei und Austernzucht zu verdienen ist und das Heulen des Windes eine überirdische und verhängnisvolle Atmosphäre schafft.
Dies ist ein Film, der eine gewisse dramatische Redundanz aufweist und manchmal zu tief in seinem eigenen Gefühl des tragischen Schicksals versunken ist. Aber es wird von seiner exzellenten Besetzung, darunter Emily Watson als Eileen, die besorgte Mutter, die von einem Drama um den verlorenen Sohn in ihrem Leben zutiefst betroffen war, heftig gespielt. Das ödipale Element hier könnte von David Siegel und Scott McGehees Dramathriller The Deep End aus dem Jahr 2001 mit Tilda Swinton als beschützender Mutter inspiriert worden sein, die verzweifelte Schritte für ihren Sohn unternimmt. Die Anwesenheit von Watson in diesem Film, zusammen mit seinen düsteren, fast rituellen Gesangsszenen, brachte für mich ein winziges Echo von Lars von Triers Breaking the Waves zurück.
Watson spielt einen Aufseher in der örtlichen Fischverarbeitungsfabrik; Ihre erwachsene Tochter und ihr Baby leben immer noch bei ihr und ihrem Mann, der ein fleißiger Fischer ist. Die Gemeinde ist durch den Verlust eines ihrer jungen Männer, eines im Meer ertrunkenen Fischers, am Boden zerstört, und Watson ist so verzweifelt wie jeder andere. Aber als sie an der Totenwache teilnimmt, ist sie erstaunt und erfreut, als ihr Sohn, gespielt von Paul Mescal, aus heiterem Himmel in die Kneipe kommt. Dies ist ein Mann, der das Dorf vor Jahren verlassen hatte, um sein Glück in Australien zu suchen; Er hatte den Kontakt nicht gehalten und ist jetzt ohne große Pläne zurückgekehrt, außer mietfrei im Haus der Familie zu leben und die Fischerarbeit wieder aufzunehmen, die er zu hassen erklärt hatte, in einem Dorf, von dem er einmal sagte, dass er es satt habe. Einer der Gründe, warum er ging, war, dass ihm möglicherweise das Herz von einer einheimischen Frau gebrochen wurde, gespielt von Aisling Franciosi, die aus diesem Grund auch Watsons Herz gebrochen haben könnte – und ihr ihren geliebten Jungen genommen hatte.
Mescal kreiert geschickt die Persönlichkeit dieses jungen Mannes: cool, selbstbewusst, charmant auf seine Art, aber auch grob gehauen, mit einem Hauch von Groll und Gewalt. Sein Wiederauftauchen löst eine heftige Verärgerung bei seinem Vater aus, der sich jetzt fast wie ein gekränkter Liebhaber fühlt, während Eileen sich schick macht, um mit ihrem Sohn etwas trinken zu gehen. Eines Nachts wird Eileen zur Polizeiwache gerufen, um eine Aussage zu machen. Gegen ihren Sohn soll eine Anklage wegen Vergewaltigung erhoben werden, und zwar von einer Beschwerdeführerin, deren Identität sie leicht erraten kann. Kann Watson ihrem Sohn ein Alibi geben und unter Eid schwören, dass er bei ihr zu Hause war? Ihre Antwort auf diese Frage setzt eine schreckliche Reihe von Ereignissen in Gang.
Der Titel enthält eine trockene Ironie, da es für diese Menschen keinen großen Trost gibt, wenn sie glauben, dass sie Gottes Geschöpfe sind und daher Anspruch auf göttliche Liebe und Fürsorge haben. Vielmehr scheint es, als ob sie von einer gleichgültigen kosmischen Kraft geschaffen wurden, um für sich selbst zu sorgen und an diesem kargen und unversöhnlichen Ort zu leben und zu sterben. Es ist eine harte Geschichte, die mit Überzeugung erzählt wird.