Backstage nach ihrer Show in Paris sagte die britische Herrenmode-Designerin Grace Wales Bonner, sie sei nicht an den Gerüchten interessiert, die sich in der französischen Hauptstadt verbreiten.
Die 31-Jährige mit gemischter Abstammung soll die Spitzenreiterin bei der Übernahme von Louis Vuitton sein, was sie zu einer der jüngsten Kreativdirektorinnen bei einer der größten Modemarken der Welt machen würde.
„Ich konzentriere mich wirklich nur auf Wales Bonner“, sagte sie und bezog sich dabei auf ihr eigenes Label, wenn es um ihre Zukunft ging. „Für mich ist das noch ein weiter Weg.“
Die Gerüchte sind berechtigt. Es gibt nicht viele Designer, die den mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Musiker Kendrick Lamar, die mit dem Turner-Preis ausgezeichnete Künstlerin Lubaina Himid und die jamaikanische Fußballnationalmannschaft für die Arbeit an einer Kollektion gewinnen können. Und noch weniger, die ihren Namen in einem von Lamar speziell für die Show geschriebenen Song haben könnten.
Im Trubel und im goldenen Glanz des Hotel D’Evreux war Wales Bonner cool und auf den Punkt: „Ich bin nur ein Bewunderer von Kendrick und Lubaina, das ist alles. Sie sind die künstlerischen Visionäre unserer Zeit, und ich wollte, dass sich diese Kollektion darum dreht“, sagte sie.
Ihre Show beinhaltete von Himid handbemalte Seidentuniken. „Es ist wirklich eine Zusammenarbeit“, sagte Wales Bonner.
Es gab nur 32 Models (viele Shows können doppelt so viele zeigen) auf dem Laufsteg, was die Vorstellung herausforderte, wie Herrenbekleidung von der schwarzafrikanischen Diaspora zur Pariser Modewoche und in die ganze Welt gelangen kann.
Dies ist ein gemeinsames Thema im Werk von Wales Bonner. Sie wurde in Südlondon geboren; Ihr Vater war der jüngste einer Familie, die als Teil der aus Jamaika stammte Windrush Generation und dieses Erbe hat ihre Arbeit immer geprägt. Mit dieser Kollektion wollte sie auch schwarzen Ikonen Tribut zollen, die in Paris kreative Freiheit fanden, wie den Schriftsteller James Baldwin und die Tänzerin, Sängerin und Schauspielerin Josephine Baker.
Trotz ihrer Klassen- und Rassenkonnotationen sieht Wales Bonner keinen großen Unterschied zwischen seidenen Savile-Row-Anzügen und einem Fußballtrikot. „Ich sehe alles in einer Welt. Ich interessiere mich für Hybridität“, sagte sie.
Wales Bonner nutzte die Show, um ein Heimtrikot und ein Auswärtstrikot für das Jamaika-Team vorzustellen. Anstatt sie am Ende zu zeigen, spickten diese Klamotten – Wales Bonner war früher Langstreckenläufer – die Sammlung. Für jeden Boucle-Tweed-Mantel und jede doppelreihige cremefarbene Seidenjacke mit Kaurimuscheln gab es ein Top in Jamaika-Gelb und ein Paar Adidas-Turnschuhe (Wales Bonner arbeitet mit der Sportmarke zusammen, äußerte sich jedoch nicht zu der Parodie-Demo, die stattfand findet am Montag in Berlin statt).
Seit ihrem Abschluss an der Central Saint Martins im Jahr 2014, der Einführung ihrer Marke im Jahr 2015 und dem Gewinn des LVMH-Modepreises im Jahr 2016 – dem Oscar für aufstrebende Berühmtheit in Modekreisen – nutzt Wales Bonner ihre Kollektionen, um nicht nur schwarze Theorie und Geschichte zu verbinden und Mode, sondern sie in den Mainstream zu drängen. Außerdem verwendet sie in ihren Shows fast ausschließlich nicht-weiße Models.
Wales Bonner konzentriert sich auf Herrenmode, aber es gab bei dieser Show auch ein paar Damenstücke, darunter ein geschichteter Quastenrock und ein Tweedkleid. Die Designerin kennt die kommerzielle Reichweite von Damenmode – als Prinz Harry und Meghan ihren Sohn Archie der Presse vorstellten, trug die Herzogin von Sussex eines ihrer weißen Trenchcoats.
2019 eine Studie von PricewaterhouseCoopers zeigte, dass nur 10 % der Modemarken von Frauen geführt werden, und davon sind nur eine Handvoll nicht-weiße. Noch weniger haben ein eigenes Namensschild. Eine andere von ihnen, die viel gehypte 30-jährige Bianca Saunders, zeigt am Mittwochmorgen ebenfalls in Paris.
Egal ob Wales Bonner zu einem großen Label wie Louis Vuitton – die Marke zeigt am Donnerstag, daher wird bald eine Ankündigung erwartet –, dass diese Frauen nicht nur auf der Pariser Modewoche ausstellen, sondern sie gewonnen haben, bleibt keine Kleinigkeit.