Es dauert noch Tage, bis House of Gucci in den Kinos landet, aber die Modebranche kann genauso gut Ridley Scotts Thriller als den erfolgreichsten Modefilm seit einer Generation feiern.
Es ist sicherlich nicht zu leugnen, dass der Schauspieler, der den Protagonisten spielt, die Achse ist, um die sich derzeit die gesamte Modewelt kreist. Zweifellos ist sie die Frau, die Designer unbedingt kleiden wollen.
Mit 12 Grammys, einem Oscar und der vielleicht explosivsten roten Teppichgarderobe der Geschichte, die sich bereits sicher unter dem Bund ihrer Netzstrümpfe versteckt, hat sich Stefani Germanotta – oder Lady Gaga, wie sie stratosphärische genannt wird – von der Stilikone zur mächtigsten Frau aufgestiegen in Mode.
Instagram bestätigt sie als die sichtbarste. Am Mittwoch erhielt das Cover einer Ausgabe von Hollywood Reporter mit Gaga auf dem Cover innerhalb weniger Stunden eine halbe Million Likes. Diesen Monat lösten ihre doppelten Vogue-Cover – sie ist in der britischen und italienischen Vogue – eine ähnliche Hysterie aus.
In ihrer Rolle als Patrizia Reggiani – die Ex-Frau von Maurizio Gucci und Prominente, die 1998 wegen Verwicklung des Auftragskillers, der ihn erschossen hatte, verurteilt wurde – trägt Gaga eine Reihe von Pelzmänteln und Etuikleidern, die das Dekolleté verstärken. Außerdem verarbeitet sie das weltberühmte Monogramm-Motiv von Gucci, wie es noch nie zuvor auf der Leinwand zu sehen war. Aber nur wenige werden 2 Stunden und 38 Minuten im Kino verbringen müssen, um die Rolle der Pop-Queen, die zum Oscar-nominierten Schauspieler wurde, als bedeutendste Frau in der Modebranche zu erkennen. Stattdessen können sie sich den Trailer ansehen. Der zweiminütige Teaser hat das Internet bei seiner Ausstrahlung im Juli auf Hochtouren gebracht und bleibt auf YouTubes meistgesehenen Charts.
Mit einer Garderobe, die von der Kostümdesignerin Janty Yates entworfen wurde, hat der Film das Interesse von Modefans auf der ganzen Welt geweckt. Die Modeplattform Lyst schreibt Gaga einen Anstieg der Suchanfragen nach Gucci (um 173%) zu. Die Chefs von Gucci, die ein offensichtliches Interesse an dem Film haben, der im zweiten Quartal eine Umsatzsteigerung von 86 % meldet, hätten sich keine bessere Werbung für ihre Marke erträumen können.
Natürlich geht Gagas Einfluss über Loafer mit Pferdeschliff und Vintage-Seidenkopftücher hinaus, die sie im House of Gucci oder sogar bei einer Modemarke trägt. Sie ist für viele eine Geldverschwendung. Nach ihren Auftritten in der Radio City Music Hall in New York in diesem Jahr stieg die Suche nach ihren charakteristischen Plateaustiefeln um 60 % und die Suche nach Valentino – sie trug einen Couture-Look auf der Bühne – um 117 %.
Ihre vegane Make-up-Linie, die Berichten zufolge mehr als 100 Millionen Pfund pro Jahr einbringt, ist ein weiterer Beweis für ihre Attraktivität für den Massenmarkt.
Für Daniel Roseberry, den künstlerischen Leiter von Schiaparelli, der hinter dem geschwungenen roten Faillerock und der Kaschmirjacke stand, die Gaga bei der Einweihung im Januar zum Singen trug, hat ihr Einfluss das Leben verändert. Seine Vision für Haute Couture ist jetzt die begehrteste der Welt, mit Prominenten, die für eine Roseberry-Kreation anstehen.
Ähnliche Wunder hat sie für Magda Butrym gewirkt. Die polnische Designerin wurde von einer relativ unbekannten zu einer modischen Superkraft, als Gaga in New York in einem ihrer körperbetonten Slip-Kleider fotografiert wurde.
„Gaga hat viele Designernamen einem breiteren Publikum zugänglich gemacht, als es je zuvor möglich gewesen wäre“, sagte Alexander Fury, Fashion Features Director des AnOther Magazine. „Es ist ein bisschen wie der Madonna-Gaultier-Effekt – nur Gaga hat fabelhaft keine Loyalität und trägt alle möglichen verschiedenen Designer.“
Diese Zurückhaltung, Allianzen mit einer bestimmten Marke oder einem bestimmten Designer einzugehen, macht ihre Outfits auf dem roten Teppich so überzeugend. Gaga sprach während der Arbeit an dem Film fast ein Jahr lang mit italienischem Akzent und zeigte die gleiche eiserne Hingabe, um sich auf die begleitende Pressetour vorzubereiten. Sie hat gesagt, ihre Kleidung sei Performance-Kunst. Sicherlich gab es Beweise dafür, dass Gaga auf dem roten Teppich methodisch gekleidet war, indem er den OTT-Stil (Over-the-Top) wählte, um in der Rolle des “Schauspielers bei einer Filmpremiere” aufzutreten.
Das bodenlange Gucci-Kleid, das sie bei der Londoner Premiere trug, war für Gagas Standards untertrieben. Immerhin trug diese Frau 2010 bei den MTV Awards rohes Fleisch und ritt bekanntlich ein Pferd, das vollständig aus Chanel-Taschen besteht, über einen roten Teppich.
Gagas Fähigkeit zur Gestaltwandlung – egal ob sie die Rolle der Hollywood-Bildschirmsirene oder ihres fiktiven männlichen Alter Egos Jo Calderone übernimmt – ist für Designer unermesslich attraktiv. Während es bei der Führung einer erfolgreichen Modemarke darum geht, kreativen Intellekt mit der Notwendigkeit, Kleidung zu verkaufen, sorgfältig in Einklang zu bringen, bietet die Zusammenarbeit mit Gaga die Möglichkeit, mit ihren wildesten Ideen zu laufen. Darüber hinaus bietet eine Zusammenarbeit mit Gaga einem Designer die Möglichkeit, die reinste und experimentellste Version seiner Ästhetik auf eine globale Bühne zu bringen.
In einem gefilmten Interview zur neuen Vogue-Ausgabe beschreibt die Sängerin, wie sehr sie auf dem roten Teppich zu dem gewünschten Ergebnis kommen wird. „Ich bin nicht daran interessiert, dass Mode für den Alltag funktional ist“, sagte sie. „Es geht darum, für die Kunst funktional zu sein. Ich liebe es, Kunst zu werden.“
Dieses Ethos hat sie bei Moderedakteuren beliebt gemacht, die mit ihr zusammenarbeiten können, um Grenzen zu überschreiten, wie dies bei anderen Prominenten nicht möglich ist.
„Sie war schon immer tief in den kreativen Prozess der Entwicklung all ihrer berühmten Looks involviert“, sagte Edward Enninful, Chefredakteur und European Editorial Director der britischen Vogue. „Sie ist eine echte globale Ikone.“