LHören Sie sich ihre herzzerreißenden Alternative-Folk- und Country-Balladen über Trennungen, Zusammenbrüche, giftige Beziehungen und luftige Affären an Courtney Marie Andrews liest sich wie ein Texter, der bereit ist, im Dienst eines wahrhaftigen Liedes alles aufs Spiel zu setzen. Aber nach eigenen Angaben steht diese Offenheit im Widerspruch dazu, wie sie den Rest der Zeit rüberkommt.
„Sie wissen, was wirklich lustig ist“, sagt Andrews per Video von ihrem Zuhause in Nashville, „in meinem Privatleben bin ich überhaupt nicht sehr freizügig. Irgendwann, in meiner Kindheit, habe ich geklickt, dass ich niemanden mit meinen Sachen belasten muss, und ich kann es einfach in ein Lied packen oder es in Kunst packen, und das würde reichen.“
Aber das neue Album von Andrews, Loose Future, ist ein Kurswechsel: ein flottes und unbeschwertes Set von Songs über Freiheit, Erneuerung, Selbstliebe und das Sparen von Engagement für morgen. Seine weiträumigen, sanft psychisch zerfetzten Klanglandschaften verbessern seine freilaufenden Themen exquisit. „Ich wollte, dass es wie dieses Gefühl der Möglichkeit klingt“, sagt Andrews, „wenn man bei Sonnenuntergang eine Küstenstraße hinunterfährt und einfach denkt: Es kann gut werden.“
Andrews hat die Unabhängigkeit nicht immer so glücklich begrüßt. Aufgewachsen in Phoenix, Arizona, von einer alleinerziehenden Mutter, die zwei Jobs hatte, war sie ein Schlüsselkind, das sich erst an seine eigene Firma gewöhnen musste. „Ich war ziemlich dramatisch und fühlte viel“, reflektiert Andrews. „Ich hatte viele große, wilde Emotionen, die ich auf alle um mich herum übertragen würde, weil ich nicht wusste, wo ich sie platzieren sollte.“ Poesie wurde zu einem privaten Gefäß der Selbstdarstellung (Andrews veröffentlichte letztes Jahr ihre erste Gedichtsammlung Old Monarch). „Ich ging alleine von der Schule nach Hause und wenn ich keinen Freund hatte, mit dem ich reden konnte, schrieb ich einfach diese Gedichte und sang. Und das fand ich sehr hilfreich.“
Andrews wuchs umgeben von Country-Musik auf. Ihr „Cowboy-Opa“, der in der Wüste lebte, fuhr sie in seinem Truck herum und spielte Country-Songs. „Meine Mutter nahm mich mit in diesen Holzschnitzel-Saloon namens Mr Lucky’s und ich sang Country-Karaoke.“ Als Teenager Mitte der 2000er Jahre nahm sie eine Gitarre und rebellierte zum feministischen Punk, indem sie mit Freunden in einer Highschool-Band Coverversionen von Violent Femmes und Bikini Kill herausbrachte. „Mir war klar, dass wir Songs brauchen“, sagt Andrews. „Als ich das entdeckte, konnte ich einfach nicht mehr aufhören zu schreiben.“
Entdecken Sie das Album von Lucinda Williams aus dem Jahr 1998 Autoräder auf einer Schotterstraße löste die Erleuchtung aus, die sie zurück nach Americana führte, und die Würfel waren gefallen. Andrews veröffentlichte ihr Debütalbum im Jahr 2008 im Alter von 17 Jahren. Eine einjährige Tätigkeit als Background-Sängerin bei der Emo-Punk-Band und ihren Landsleuten aus Arizona, Jimmy Eat World, gab Andrews ihren ersten richtigen Vorgeschmack auf das Tourleben und lehrte sie viele positive Lektionen über die Musikindustrie („ es war mein College“, sagt sie), aber sie war entschlossen, sich weiterhin auf ihr Songwriting zu konzentrieren. Vier weitere Alben erschienen in den nächsten acht Jahren, darunter ihr von der Kritik gefeierter Durchbruch, „Honest Life“ aus dem Jahr 2016.
Andrews’ siebtes Album, 2020 Alte BlumenSie wurde für einen Grammy als bestes Americana-Album nominiert. Aufgrund von Covid-Einschränkungen musste sie die Zeremonie online in ihrem Garten in Nashville verfolgen. „Ich hatte ein paar Freunde, die herauskamen“, sagt sie. „Wir haben uns alle verkleidet, hatten ein kleines Lagerfeuer.“ (Sarah Jaroszs Welt am Boden gewann an diesem Abend den Preis, obwohl Andrews’ Zeit sicherlich wiederkommen wird.) Wo Old Flowers das Ende einer neunjährigen Beziehung aufzeichnete und sich so hart und langsam in Herzschmerz neigte, wie es nur ein großartiger Country-Sänger auf seinen Downs kann, ist Loose Future in vielerlei Hinsicht sein spirituelles und klangliches Gegenmittel. Produziert von Sam Evian, zu dessen Credits gehören Big Thief’s Dragon New Warm Mountain Ich glaube an dichenthält es Schlagzeug von Chris Bear von Grizzly Bear sowie Beiträge von Josh Kaufman von Bonnie Light Horseman.
Andrews hat es im Sommer 2021 in einer Strandhütte auf Cape Cod geschrieben. Es fühlte sich an wie eine Entlastung. „Davor war eine sehr dunkle Zeit in meinem Leben, in der ich endlich die Trennung von einer Beziehung verarbeitete, die den größten Teil meiner 20er Jahre gedauert hatte“, sagt sie. „Als ich endlich in Cape Cod ankam, war es, als würde ich mich vergießen. Zum ersten Mal in meinem Körper und in meiner Zone zu spüren, wie ich es schon lange nicht mehr gespürt hatte.“
Die Einsamkeit verdunkelt ihre Tür nicht mehr so wie in ihrer Kindheit. Und dennoch bleibt das Songwriting Andrews vertrautester Begleiter und Vertrauter. „Es war“, stellt sie mit größter Gewissheit fest, „mein größter Freund.“