ICHHerr der Fliegen ist in vielerlei Hinsicht eine sichere Programmierung, die sicherlich Schulklassen anzieht. William Goldings Roman ist ein fester Bestandteil des Lehrplans – ein Initiationsritus für Generationen von Teenagern. Es könnte sich leicht müde und übertrieben anfühlen. Doch Leeds Playhouse ist ein überzeugendes Argument dafür, dass es sich um eine Geschichte handelt, die immer noch neue Dinge zu sagen hat.
Die Produktion von Amy Leach hat einen ausgesprochen modernen Touch. Ohne die Bühne mit Signifikanten des 21. Jahrhunderts zu übersäten, schafft sie es, das Stück auf den neuesten Stand zu bringen. Es hat die temporeiche, dynamische Qualität, die Leach auszeichnet, gleich von den ersten Schlägen der Eröffnungsbewegungssequenz an. Wir sehen, wie die Kinder von zu Hause weggerissen werden, Taschen mit Habseligkeiten umklammern, bevor sie kopfüber in die Katastrophe geschleudert werden. Ihr Flugzeugabsturz landet in einem Paradies, das wie ein Paradies erscheint, aber Max Johns monochrome Landschaft aus schwarzen Bäumen und weißem Stein ist sofort eine Vorahnung.
Unsere Schiffbrüchigen sind nicht länger eine Gruppe privilegierter Schuljungen, sondern eine vielfältige Gruppe von Jugendlichen, die dem Konflikt, der auf der Insel ausbricht, neue Texturen hinzufügen. Chorleiter Jack trägt seinen Status mit Unsicherheit und sträubt sich über die Vorstellung, dass Ralph die Führung übernimmt – hier neu interpretiert als Mädchen. Jacks Streben nach Macht liest sich wie eine toxische Form weißer männlicher Angst, während er darum kämpft, das, was er als die natürliche Hierarchie ansieht, wieder zu behaupten.
Die junge Besetzung ist exzellent und erweckt bekannte Charaktere zu neuem Leben. Als Jack versucht Patrick Dineen immer, Raum zu besetzen, und arbeitet hart daran, ihn einzuschüchtern und zu kontrollieren. Im Gegensatz dazu ist Roger von Jason Battersby mühelos unheimlich und bewegt sich mit einer selbstbewussten, höhnischen Drohung über die Bühne. In der zentralen Rolle von Ralph ist Sade Malone abwechselnd gebieterisch und verletzlich, während Jason Connors Piggy es schafft, gleichzeitig anständig, vernünftig und leicht nervig zu wirken, was seinen Ausschluss allzu glaubwürdig macht.
In dieser Version bleibt Goldings Geschichte erstaunlich nachhallend. In einer Zeit erneuter Nuklearängste weckt der Glaube der Kinder, dass sie die einzigen lebenden Menschen sein könnten, sehr aktuelle Ängste. Und vor dem Hintergrund der jüngsten Politik spricht es für die gegenwärtigen Führungskrisen und den britischen Überlegenheitswahn. Das ist vorerst eine Apokalypse.