Mit freundlicher Genehmigung von Coke Studio
- Die Disney+-Show „Ms. Marvel“ hat der pakistanischen Musikindustrie weltweite Aufmerksamkeit geschenkt.
- Aber in den frühen 2010er Jahren lag Pakistans Musikindustrie auf den Knien.
- Coca-Cola und Pepsi sprangen mit TV-Shows wie „Coke Studio“ ein und gaben Bands eine Mainstream-Plattform.
Die pakistanische Kultur stand aufgrund des Erfolgs von Disney+s „Ms. Marvel“ weltweit auf beispiellose Weise im Mittelpunkt. Es könnte die Zuschauer jedoch überraschen zu erfahren, dass ein Großteil des Soundtracks der Serie überwiegend aus Songs einer von Coca-Cola gesponserten Plattform namens „Cola-Studio.”
Die pakistanische Musikindustrie hat einen reichen und vielfältigen Sound, der nicht nur die unzähligen Kulturen widerspiegelt, aus denen die Nation besteht, sondern auch Einflüsse aus der ganzen Welt.
Pakistan hat eine bemerkenswerte Geschichte der Rockmusik, die sich über Jahrzehnte erstreckt. Die Pioniere des Rock im Land, wie JununundVitalfunktionensind in ausverkauften Stadien auf der ganzen Welt aufgetreten und sogar imVereinte Nationen.
Traditionellere Volkskünstler mögen Nusrat Fateh Ali Khan dienten als Inspiration für Ikonen wie Jeff Buckley – who nannte ihn seinen Elvis und hörte jeden Tag seine Musik – und arbeitete mit Legenden wie zusammen Peter Gabriel und Eddie Vedder.
Aufgrund eines Zusammenflusses von Problemen, darunter a Mangel an Lizenzgebühren, wettbewerbswidrige Praktiken von Plattenfirmen und Vertrieben, Musikpiraterieein landesweites Verbot von Social Media Plattformen wie YouTubeebenso gut wie zunehmender Terrorismus verhindert Konzerte stattfand, war die pakistanische Musikszene Anfang der 2010er Jahre fast ausgestorben.
Das Die Regierung selbst wurde heftig kritisiert für scheinbar seine Verantwortung abgeben gegenüber dem Sektor.
Es war Privatunternehmen, die aufgestiegen sind um diese Lücke zu füllen.
Unternehmen mögen Ufone und Unilever machte viele Musiker zu Markenbotschaftern, bezahlte Musikvideos und lud Künstler ein, bei Firmenveranstaltungen und gesponserten Shows aufzutreten.
Pakistans Musikindustrie lag auf den Knien
Mit freundlicher Genehmigung von Coke Studio
Laut Fasi Zaka, einem herausragenden pakistanischen Musikkritiker mit langjähriger Tätigkeit im Fernsehen und Radio, ist es keine Übertreibung zu sagen, dass private Unternehmen Musik in Pakistan gerettet haben.
„Irgendwann war die Musikindustrie buchstäblich auf den Kopf gefallen“, sagt Zaka gegenüber Insider. „Es gab keine Möglichkeiten für Konzerte. Wir waren uns nicht einmal sicher, ob der einheimische Aufstand besiegt werden könnte. Zu diesem Zeitpunkt war die Rolle von Unternehmen – obwohl nicht unbedingt altruistisch motiviert – ein wesentlicher Bestandteil der Unterstützung des Musikgebäudes im Land.“
Laut Zaka: “Wenn sie nicht da gewesen wären, hätten sie kein Geld gepumpt, eines der Dinge, die wir gesehen hätten, ist, dass viel weniger Musik produziert wird.”
Insbesondere die beiden großen Cola-Marken spielen eine bedeutende Rolle in der Entwicklung der pakistanischen Musik.
Der Aufstieg von „Coke Studio“
Im Jahr 2008 startete Rohail Hyatt, ein Gründungsmitglied von Vital Signs, eine Fernsehsendung mit Coca-Cola, in der die besten Musiktalente des Landes bei einer genreübergreifenden Feier der Besten zusammenarbeitetenPakistanische Musik.
„Coke Studio“, wie es später genannt wurde, ist heute ein kulturelles Phänomen. Es wurde 14 Staffeln lang gleichzeitig auf mehreren Fernsehkanälen, Radiosendern und digitalen Plattformen ausgestrahlt. Es ist Youtube Kanal hat über 3,4 Milliarden Aufrufe, mit Songs wie “Pasoori„Allein Hunderte von Millionen Aufrufen und die Dominanz der Charts in Pakistan und im Ausland.
„‚Coke Studio‘ war auf so vielen Ebenen wirklich wichtig“, sagt Zaka. „Wenn deine Kultur grundlegend von einer aufständischen Kraft angegriffen wird, die nicht daran glaubt, und du feststellst, dass Teile deiner Kultur beseitigt werden, sei es aufgrund sozialer Veränderungen oder aufgrund neuer Musikformen – indem du das machst Wieder zeitgenössisch, hatte ‘Coke Studio’ eine wirklich große Wirkung auf das Land.”
Laut Aisha Sarwari, Direktorin für öffentliche Angelegenheiten, Kommunikation und Nachhaltigkeit bei Coca-Cola für Pakistan und Afghanistan, betrachtet das Unternehmen „Coke Studio“ nicht als Investition, sondern als Teil seiner kulturellen DNA.
„Was mit bescheidenen Anfängen begann, entwickelte sich zu einer Bewegung, die die Leidenschaft, Lebendigkeit und Positivität Pakistans und unseres Volkes einfängt; ein Raum, in dem Musik über jede Art von Grenze hinausgeht und die Herzen und Köpfe der ganzen Welt berührt – Menschen auf eine Weise verbindet das kann nur Musik”, sagt Sarwari. „Wir sind außerordentlich stolz darauf, dass ‚Coke Studio‘ mittlerweile als Pakistans größter Kulturexport gilt.“
Auch Pepsi hat zugelegt
Mit freundlicher Genehmigung von Coke Studio
Auch der Hauptkonkurrent von Coke hat sich in der Branche einen Namen gemacht.
Die prominentesten zeitgenössischen Bands in Pakistan heute, wie z Entitätsparadigma oder Aarohwurden fast alle beim ersten “Pepsi Battle of the Bands”-Turnier im Jahr 2002 entdeckt. Sie inspirierten eine ganze Generation von Musikern, darunter michin ihre Fußstapfen zu treten.
„Eine der wichtigeren Plattformen ist ‚Pepsi Battle of the Bands‘, weil es tatsächlich neue Talente in das System einbringt“, sagt Zaka. “Du bekommst neue Bands vor ein großes Publikum und einige von ihnen sind wirklich durchgestartet.”
Eine solche Band ist Kaschmirdie ins nationale Rampenlicht gerückt wurden, als sie die zweite Staffel von „Pepsi Battle of the Bands“, als es 2017 neu aufgelegt wurde.
„Als professioneller Musikkünstler in Pakistan habe ich eine ganz andere Sichtweise als andere Menschen, die keine professionellen Musiker sind. Wir glauben, dass Unternehmen eine wirklich wichtige Rolle bei der Förderung der Musik im Land gespielt haben“, sagt Shane J. Anthony, Schlagzeuger von Kashmir .
Mit freundlicher Genehmigung von Kaschmir
„Wir sind seit 2012 eine Band mit dieser Besetzung und unser Durchbruch kam durch ‚Pepsi Battle of the Bands‘. Wir haben ein Jahr davor ein paar Shows gemacht und wir haben es einfach ausgearbeitet und nichts hat Früchte getragen”, erklärt Anthony. „Wir hatten so viel Glück mit dem Wettbewerb, und er hat uns die Macht bewusst gemacht, die diese Unternehmen haben, und die Anstrengungen, die sie in die Musikindustrie stecken.“
Zwei Hauptkritikpunkte, die häufig an in der Musikindustrie tätige Unternehmen gerichtet werden, sind, dass sie ausbeuterisch sein und Kreativität unterdrücken können.
Was eine faire Vergütung für einen Künstler durch ein Unternehmen darstellt, hängt jedoch davon ab, wen Sie fragen, in einer Branche, in der viele Musiker nur aus Leidenschaft arbeiten und sich damit abfinden, dass sie nicht viel – wenn überhaupt – Geld mit ihrer verdienen Kunst.
Es war diese Leidenschaft, ihre Musik gehört zu haben, die Kaschmir dazu veranlasste, am „Pepsi Battle of the Bands“ teilzunehmen, ohne zu wissen, dass mit dem Gewinn ein Geldpreis von fünf Millionen Rupien verbunden war.
„Es war überwältigend für uns, dass wir damit Geld verdienen konnten“, sagt Anthony. „Ehrlich gesagt, selbst nachdem wir ‚Pepsi Battle of the Bands‘ gewonnen hatten, den Geldbetrag, den wir direkt danach für ein Konzert bezahlt bekamen, konnten wir es einfach nicht glauben. Wir brauchten ein ganzes Jahr, um zu akzeptieren, dass wir dort waren, wo wir waren .”
Anthony sagt auch, dass die Band nie von ihrem Sponsor in ihren kreativen Prozess eingegriffen wurde.
„Wir haben unser erstes Album in Zusammenarbeit mit Pepsi aufgenommen und hatten völlige kreative Freiheit. Wir veröffentlichen jetzt unser zweites Album ohne jegliche Beteiligung von Unternehmen und haben die gleiche kreative Freiheit wie damals“, sagt der Schlagzeuger.
Was kommt als nächstes für die pakistanische Musik?
Obwohl Unternehmen helfen, die Branche in unruhigen Zeiten und darüber hinaus zu stützen, ist die pakistanische Musik noch weit davon entfernt, erfolgreich zu sein.
„Es ist lustig, denn wenn wir mit anderen Musikern sprechen, nennen sie es nicht einmal Industrie“, sagt Anthony. “Sie nennen es Burschenschaft, weil es in Pakistan so klein ist.”
Obwohl es tatsächlich einige Erfolgsgeschichten gibt, vermutet Zaka, dass sich die Zahl der Musiker – abgesehen von den großen Namen –, die allein durch ihre Kunst ein brauchbares Einkommen erzielen, an einer Hand abzählen lässt.
„Unternehmen neigen dazu, Altlasten zu belohnen“, sagt er. “Sie erweitern das Ökosystem nicht wirklich sinnvoll.”
Die Lösung? „Wir brauchen viel mehr neue Sänger und Bands, die vorgestellt werden und bekannt werden“, sagt Zaka.
„Es mag vielleicht schwierig sein, für eine philanthropischere Ausrichtung zu argumentieren, aber wenn Unternehmen einen profitablen Weg finden, neue Talente in größerem Umfang hervorzuheben, wird dies der Branche als Ganzes wirklich zugute kommen.“