Tseine Inszenierung bringt ihren Zauber mit sich, aber ein spannender Moment in ihrer ersten Nacht kommt nach Michael Penningtons Prospero verbeugt sich mit einer Hommage an Stephen Sondheim vom künstlerischen Leiter des Theaters, Tom Littler. Sondheim unterstützte diesen briefmarkengroßen Raum von Anfang an, bereits 1994, erzählt er uns, und als Littlers Wiederaufnahme von Saturday Night 2009 ins West End übertragen wurde, besuchte Sondheim die Umkleidekabinen jedes Schauspielers, bevor er seine Notizen zur Show abgab , die „dem Empfang von Notizen von Gott am nächsten kam“.
Unter Littlers Regie liegt der magische Funke in dieser Produktion größtenteils in Penningtons Prospero, obwohl Whitney Kehinde auch als Ariel verzaubert und mit weit aufgerissenen, frechen Energie und Böswilligkeit mitbringt. Pennington ist ein körperlich verkrüppelter, aber immer noch mächtiger Magier und vertriebener Herzog. Seine Stimme trägt einen Sturm, als er von seinem usurpierenden Bruder Antonio (Richard Derrington) spricht, aber als Vater von Miranda (Rachel Pickup, barfuß, mit einem Hauch von Robinson Crusoe) in Zärtlichkeit versinkt und dann zu Stahl verhärtet als der rücksichtslos kolonisierende Zauberer, der hält diese Insel in Versklavung. Pennington liest durchweg aus einem Drehbuch, aber das tut seiner Leistung erstaunlicherweise keinen Abbruch, obwohl wir uns mehr Blickkontakt wünschen.
Caliban (Tam Williams), von Schlamm, Blut und Narben durchzogen, hat nicht genug dunkle Ausstrahlung und ist unter seiner gimpartigen Maske manchmal schwer zu verstehen, aber Ariel singt, verzaubert und heizt die Komödie an, die die Produktion in ihren Mittelpunkt stellt Vordergrund. Die betrunkenen Possen von Trinculo (Peter Bramhill) und Stephano (Richard Derrington, Verdopplung) amüsieren, während Ferdinand (Williams, Verdopplung) und Mirandas sternenklare Liebe ihren eigenen Humor trägt, aber er ist etwas zu sanft, langsam und nicht die ganze physische Komödie landet.
Mehrere Schiffbrüchige tragen Pyjamas, Morgenmäntel oder Smokingjacken – eine Anspielung auf ein Stück, das der Traum eines Schlafwandlers sein könnte. Aber andere tragen Anzüge und Zylinder, und diese Widersprüchlichkeit in den Kostümen von Neil Irish und Anett Black gibt der Produktion einen bunten, unzusammenhängenden Geist, der sich wie ein Anziehspiel anfühlt, bei dem einige Charaktere nur halb bekleidet sind.
Die Pyrotechnik, die manchmal die Illusion und Magie in diesem kurzen und phantastischsten Stück Shakespeares verstärkt, wird hier für etwas Altmodischeres umgangen. Dies hat das Gefühl eines Maskenspiels mit einer selbstgebastelten Trickkiste, von einem auf dem Boden gestrandeten Miniaturschiff bis hin zu einer Stoffskizze einer Insel, die über die Rückseite der Bühne gezeichnet wird, die ein Bettlaken sein könnte.
Das Bühnenbild von Black and Irish verwendet die Gelb- und Rostfarben einer einsamen Insel mit einem durchscheinenden Vorhang, der an ein kindliches Fantasiespiel erinnert. Aber es ist das klare und intime Sounddesign von Max Pappenheim, das am besten eine verzauberte Insel mit plätschernden Wellen von Musik, Gesang und Soundeffekten heraufbeschwört.